电视综艺节目的瓶颈与

【摘 要】电视节目已经进入激烈的竞争态势,节目创新是势必要的难题.那么节目内容如何创新?如何扩大节目品牌影响力,树立独有风格,具备不可替代性?创新,需要相匹配的机制,资源得到合理有效配置,加大成本投入,从而形成核心竞争力.

【关 键 词 】电视节目 资源配置 创新

目前,国内电视节目收视率和影响力的竞争激烈,这种白热化的竞争已经从去年开始初现端倪,只不过今年的竞争相比去年更为有序更具有方向感.近两年全国电视节目总体呈现以下几个特点：

1.电视台已经进入激烈的收视率竞争状态

电视台的收视率竞争,主要是32个城市卫星频道的竞争,城市地面频道生存空间愈发狭窄.

2.综艺节目争霸荧屏

各卫视使出浑身解数,打造自己平台上的“王牌”.比如江苏卫视的《非诚勿扰》,湖南卫视的《快乐大本营》《天天向上》,上海东方卫视的《舞林争霸》《谁能百里挑一》,浙江卫视的《中国好声音》等等.

3.竞争势态也由原来的周末晚间黄金时间竞争扩大到工作日的晚间

周末时间是品牌节目争夺收视率的主战场,而日常工作日晚间也成为自制综艺节目抢占的时间.比如江苏卫视的益智答题脱口秀节目《非常了得》放在每周三22：00播出,益智类综艺节目《一战到底》放在每周四周五22：00播出,湖南卫视的《》也放在每周四22：00播出,而上海东方卫视的《妈妈咪呀做女人就这样》放在每周二22：00播出,电视节目竞争常态化.

4.黄金时间由原本意义上的晚上20：00

-22：00,扩大到22：00—24：00

20：00-22：00是一贯的黄金时间,各电视台通常会在此时间段播放电视剧,依赖好剧去抢占市场.而22：00—24：00如今成为“次黄金”时间.由于中青年的受众,推延收看电视节目时间,于是22：00—24：00反而成为开机率比较高的时间段.

5.电视节目“霸主”已非一家电视台,轮流坐庄,梯队形成

由于各卫视频道都有自己“王牌”节目,湖南卫视,江苏卫视,浙江卫视,轮流坐庄,一家独大的形势已经不在.而且,从全国32个城市卫视频道占有份额和收视率来看,梯队形成,品牌频道逐渐成为主流.比如湖南卫视,江苏卫视,浙江卫视,上海东方卫视是第一梯队成员,北京卫视,黑龙江卫视,山东卫视,湖北卫视,安徽卫视,深圳卫视成为第二梯队成员,剩下的就属于第三梯队甚至是第四梯队.那么第一梯队的卫视频道的品牌知名度要比第二梯队、第三梯队、第四梯队的要高,也深受广告商的青睐.

但是,从“诸侯混战”的电视环境看,真正属于自己原创节目的又有几个呢?从2013年2月18日-2月24日,32个城市卫视频道一周节目平均收视率排名数据看,前十名的电视节目分别是：《非诚勿扰》（江苏卫视）；电视剧《笑傲江湖》（湖南卫视）；《元宵喜乐会》（湖南卫视）；《天天向上》（湖南卫视）；《舞林争霸》（上海东方卫视）；电视剧《乡村爱情变奏曲》（江苏卫视）；《妈妈咪呀做女人就这样》（上海东方卫视）；《》（湖南卫视）；《我是歌手》（湖南卫视）.在这前十名的电视节目中,常态播出节目中只有《天天向上》《》是电视台的原创原制节目.《非诚勿扰》《舞林争霸》《我是歌手》《妈妈咪呀做女人就这样》都是根据国外原版节目打造的电视节目.

从全国32个城市卫星频道制作播出的电视节目来看,可以说是创新不足,名牌节目多是复制国外节目或直接从国外购写节目版权制作的节目.国内电视媒体的节目创新能力呈现出整体贫弱的“亚健康”状态.究其原因,主要是以下几个因素：

1.山寨、抄袭风盛行

一个电视节目做出了影响力,获得了收视率,很快就会出现类似节目,被其他节目“山寨”,抄袭.江苏卫视的婚恋交友真人秀节目《非诚勿扰》,在创立之初引入英国相亲类节目《TE ME OUT》的模式,也是“外来的”,但是《非诚勿扰》在国内电视节目中异军突起后,其他电视台纷纷跟风效仿,一时间各类相亲节目充斥荧屏.湖南卫视的《我们约会吧》,浙江卫视的《转身遇见TA》《爱情连连看》,上海东方卫视的《百里挑一》和其姐妹篇《谁能百里挑一》都属于此类节目.节目同质化现象严重,相似节目充斥荧屏,必定带来收视率的分流,同时也容易造成受众对此类节目的厌倦,对原节目也具有杀伤力.尤其有些节目就是看到别人收视飘红,于是自己学个节目形式就匆忙上阵,期望能从此类高收视节目中分走“一杯羹”.

2.急功近利,缺乏踏实做节目的心态

在快节奏的社会环境中,讲究效率和结果成为很多行业追求的目标.电视行业也不例外.观众是善变的,对新节目的需求也是巨大的,对节目的消费也是巨大的.去年引发最多关注的综艺节目浙江卫视的《中国好声音》,今年或被湖南卫视的《我是歌手》所取代.做了3年的《非诚勿扰》,今年已现疲态.内外部压力和竞争都要求电视从业人员不断创新.那么我们知道,创新,需要时间成本,人力成本,技术成本,而这些在追求效率和结果面前显得十分苍白,所以简单复制,山寨,抄袭,见效更快.省去试验调整的时间,直接上屏幕.得到认同,就会有收视率；水土不服,就拿下重新上一档复制的节目.周而复始,创新越来越“奢侈”,电视节目也陷入非良性运作环境中.

3.电视节目评判标准变成“紧箍咒”

为了获得广告收益,保证电视制作播出单位正常运转,电视节目必须有收视率,有了收视率才能获得广告客户的青睐,才能吸引广告投放.收视率的考核已经成为电视节目的“紧箍咒”.按收视人群比例投放的机顶盒收集上来的收视数据,真能决定电视节目的走向吗?简单地以收视率来衡量节目是否成功,使得一些具有创新意义的节目失去了存活与发展的机会.一些创新节目由于初期未能取得理想收视率便匆匆下马,有些甚至还未面世就已夭折,着实让人惋惜. 4、对创新的理解不足

“创新”并不意味着“全新”.如今一些国内电视节目,一提创新,就将以往的节目形式、内容全部推翻,全新开始.浪费了大量的人力物力,而且新节目需要市场培育期,对电视观众来说,也需要适应阶段.所以我们说创新,一定要清醒面对“当下”与“未来”.让一档老节目与时俱进,焕发新的生命力,也是一种创新.而非简单一刀切,直接拿下旧节目换上新节目,这样也不利于培养固定受众群.如今有一个新的词汇叫“微创新”,就是每次改进一些,给大家一些新变化,所以观众逐渐对节目也有了新期待,也能达到“创新”的目的.

那么从目前来看,面对电视节目创新不足的现状,国内电视节目的创新与发展的路在何方?

1.建立节目创新机制

电视节目创新机制一方面是电视媒体获取各种“创意”并将其集成转化为电视节目产品的生产机制；另一方面也是电视媒体调动各生产要素进行生产,使电视各环节处于协调统一、高效运作的组织和环境机制.电视台可以成立专门的审片委员会,负责对新节目、改版节目进行综合性的评判,对节目在社会影响力、导向、格调等多方面进行预估,为内容创新提供一个建设性的平台；在职能管理部门层面,建立节目研发中心,及时引入、介绍海内外最新节目形态、制作理念,同时密切介入一线部门的新节目开发工作；在节目生产部门,通过建立策划机构、设立专门岗位、吸纳社会力量形成策划团队等方式,合理有效配置资源,为加强节目创新配备力量.

2.加大对创新型电视节目的投入

研发创新是保持电视媒体长期优势的最主要手段.但要进行大规模创新,电视媒体必须有足够的资金投入到研发中去.英国BBC公司鼓励员工进行创新和冒险,主要做法是给独立制片人额外的15%制作经费,因为开发新节目是风险投资,独立制作公司一方面担心节目失败,一方面又期望成功后获得丰厚利润.在国内,湖南广电集团成立了节目研发中心,面向全集团广泛征集节目创意,方案形成后,进行公开招标,确定新栏目制片人人选,在机制上保证研发投入及时到位.

3.建立新的电视节目评判标准

收视率,一定是一项综合考核的系统指标,甚至在新媒体盛行的时期,网络点击率都可以计入收视率.应该从电视节目品牌、影响力、节目质量、收视人群来综合考评一档电视节目.

4.寻找核心竞争力

一个电视节目如果没有寻找到自己的核心价值,那么即使多次“创新”,也是盲目创新.《南方周末》的口号是“在这里,读懂中国”,上海东方卫视的《东方直播室》节目口号是“直播转型中的中国”.这两家媒体都是找准了自己的核心价值,才具备了强劲的竞争力.再看江苏卫视主打幸福频道,湖南卫视打造快乐频道.共同点就是找准核心竞争力后,以全频道之力举办大型活动或围绕核心价值打造一系列栏目,火力集中做出影响力,之后利用品牌优势带动频道内其他栏目的收视率.就北京电视台而言,可以考虑尝试用北京特色做出符合全国观众口味的电视节目.利用地理优势,独有资源,打破地域限制,做全国性节目.那么对于财经频道来说,面对的受众是专业受众,相应的电视节目也要针对这部分人群,既要有指向性也要找规律,做出受众喜欢看的财经节目.我们必须对不同的电视内容做出放弃或放大的选择.我能,是信心；我不能,才是策略.

创新,不仅要有好的思路,更要有好的激励机制,完善的技术保障,充足的资金支持,关键还要有开创的决心和勇气.创新之路,也是改革之路.希望有一天国内的电视节目也做成模式,拥有“宝典”,国外的同行向我们购写版权.