“偷”音乐的人

本文的小主人公――我是一位钢琴家,一个炎热的下午,将一首另类摇滚乐改编成钢琴曲,因而获得了极大的满足.因为在依葫芦画瓢照着他人所作的乐谱弹奏了这么多年后,终于第一次有了属于自己的作品.同时,从这件事上获得了一个启迪：每个人都是自己人生的改编者,你要善于和勇于利用前人留给你的东西,去编写属于自己的人生乐章.

七月的一个下午,令人窒息的空气伴随着一热浪不断袭来.某种程度上,我在这天下午成为了“小偷”――一个偷音乐的人.

生平第一次,我将自己最喜欢的一首歌改编成了原创钢琴曲.我既没有参考已经谱好的活页乐谱,也没有观摩YouTube上的视频教程.仅凭借着自己的耳朵和iPod音乐,我把一组混杂的声音和复杂的旋律改编成单乐器曲子,把错综复杂的和声改编成我用双手就能够弹奏的乐章.没有任何帮助,没有任何指导,我凭借一己之力独立完成了这一挑战.

当我的双手还太小,无法跨越一整个八度音之前,我就已经是一个小小钢琴家了.由于父亲是一名音乐家兼作曲家,我几乎一生下来就坐在钢琴凳上了.多年来,我的音乐认同感建立在几个世纪之前他人创造的音符之上.活页乐谱上整齐排印的音符构成优雅的线条,成了我必须弹奏的脚本.我很重视弹奏经典乐曲甚至很喜欢,但是我觉得这类弹奏本质上有些肤浅,缺乏深度和内涵,这是因为我不能为巴赫或拉赫玛尼诺夫的精湛作品锦上添花.

这也是为什么当我完成由一首另类摇滚改编而来的原创钢琴版本的最后几个音符时,自豪和欣喜之情油然而生,充满了我的胸膛：这首改编曲是我的作品.我的成就妙不可言,将已存在的事物,从我最喜爱的乐队中“偷”一首歌,改造成另一种完全不同的、只属于我自己的作品.我是一个“小偷”,但同时也是一个艺术家.

我认为,在音乐领域,正如在生活的其他方面一样,几乎不存在完全原创的东西.几乎所有的事情,以这种或那种形式,都曾有人做过的.即使是最奔放的浪漫小说,也很有可能是莎士比亚所写的一部戏剧经过稍微修改后的一个版本罢了,而该戏剧则可能借鉴了古希腊剧作家的作品：同样的主题,不同的角色、不同的时代背景,然而,这一部小说并不会因为其独特性有所欠缺而不值得褒奖,因为改编并不意味着失败.

创新其实就是我利用钢琴进行改编的能力,寻找美的事物,分析分解它,使自己完全沉浸在创作的神秘之中,然后创造出新的作品.这种行为并非抄袭,而是寻找灵感,运用自己的能力和创新精神,充分利用已找到的灵感,使之成为创造属于自己的杰作的动力.这个世界不过是已存在的元素无规则零散组合在一起,分散甚至常常迷失在混乱的日复一日当中.我坚信,作为一名艺术家,将这个世界塑造成我理想中的样子是我的使命.

我拒绝这样的生活,彷佛被禁锢在博物馆的高墙之内,只能观看,不能触碰,害怕破坏展品的所谓的“完美”.因此,我很庆幸自己有成为“小偷”的能力,因为如果我不能这个世界所提供的东西,那我也就无法与世界分享我的独特创作.

我的人生就是我的改编曲.因此,一切皆有可能.