高等美术教育的改革与

摘 要：文章分析了高等美术教育的发展过程.并结合现代高等美术教育中存在的问题,提出了要对高等美术教育进行改革.现代高等美术教育的改革有很多方法,但是其核心就是注重对学生实践的培养,从而实现为社会输送大量的人才的目的.

关 键 词：高等美术教育；改革；发展

目前,我国很多高校应经开始对其美术教育课程进行调整和改进.设置更合理的专业,开始注重对学生综合全面技术能力的培养,适应现代不断出现的新行业.美术专业招生不再垄断化,美术教学的内容更加丰富,对学生主观能动性的重视更多,是实现学生最终成为美术人才的基础.

1.高等美术的发展进程

具有现代意义的美术出现于20世纪初期的南京师范学堂中,当时图画手工的出现奠定了现代美术的基础.早期的美术教育在文化的冲击下产生,但是又受文化本身以及社会形态的制约,新中国成立以后,我国的美术教育开始正式的走进高校,开始形成不同专业的美术体系,从而对新中国美术教育与体育文化的培养起到良好的推动作用.因此,美术教育对中国社会的影响和对人才的培养方面都发挥了重大作用.

2.高等美术存在问题：

首先：随着人们生活水平的提高,以及观念的进步.现代美术明显出现了不适应人们生活等问题.然而,美术人才技能的单一性使他们面对一些新兴行业时无法发挥作用,纯艺术人才和社会生活脱节,往往不配接纳.所以现代美术很大程度上已经和现实分离,没有实际意义.

其次：美术课程和内容的设计过于简单守旧,通常都是素描,色彩学,专业技能培训以及技术的支持四部分.使学生们感觉到课堂气氛的无聊,这些专业的设置甚至从开始有美术课开始就没有变过,实际上已经远远的不适应现代社会对美术的要求,也无法调动学习者的积极性.

最后：我国现阶段的美术教学无法真实的反应和有效的适应当代生活.作为美术教育的一部分,艺术批评往往可以取到好的结果,但是目前的美术行业很少有进行技术评价的.严重的影响了学生的艺术情怀,使他们依赖性变强,独自面对问题和解决问题的能力也会减弱.

3.对美术教育改革的建议

首先：教育改革的模式要以学生为核心,以提升他们的创造力为目标.受经济和政治等多方面影响,我国早期的美术发展缓慢,政策不是特别开放.因此,对于现代美术院校的教学,我们应该加快其改革的进程,拓展办学的自主能力.并在此前提下做好艺术招生和师资力量的建设上的相关规定.高校可以利用学生评价制度进行改革.将高校的管理规则与学生的自主权紧密相连.同时,教师在美术教学的课堂上要处于主导地位,学生在学习中英具备更多的自由支配空间.

其次：要加强美术课程的完善程度和气学科定位.随着经济的发展和政策的开发,美术的概念更加的广泛,美术教育的内容也越来越丰富.人们的审美观念得到改善,创新意识增强.因此要进行严格的专业学科定位,才能抵制纯艺术观念的限制.同时应使基础学科的教学具有严谨性与科学性.大力发展适合的新技术,美术改革要坚持以培养社会需要的人才为主,培养全面的美术人才,以防止因为仅仅掌握单纯的美术技术而无法获得合适的工作.培养新技术十分必要,因为目前大量的需要新的美术技术的领域出现,比如动漫设计,数码图像处理以及一些电脑游戏等.只有新型的美术人才才能完成这样的工作,所以高校一定要以培养适应社会实际的人才为主.

第三：要注重创新能力和实践能力的培养,使学生全面发展.传统的美术教育对理论的强调过而忽视了实践操作这一部分.因此,要进行有意识的培养,不强调创新意识的培养.其重点就是对学生创新能力和实践能力的培养.在对学生进行综合评定时,实践能力的比重要增加.减少传统课程作业给学生带来的压力.为学生提供更多的空间和自由权利.并鼓励学生主动积极地参加美术大赛或者美术展览,增加他们自身实践的时间.这样才能培养合格的美术人才.当然教师还应注意学生的全面发展,综合素质的提升.不断的加强学生的思想道德素质的培养.并时刻以相关法律法规作为指导,增强学生的积极性和个人技术水平.

最后：对学生进行综合教学.美术行业的快速发展要求美术教育者必须教会学生全面的美术技能.只有这样才能真正满足社会的需求.避免人才单一化,这些可以通过正确的开设专业,高校之间的合并等实现.美术教育工作者可通过不断的调整和完善高校美术课程与实践项目,在教学过程中不断的探索能够让学生综合全面发展的策略,才是适应社会要求的表现.

4.总结

高等美术教育的改革十分必要,从提出至今已有多年时间,已提出多年,并且发展顺利.美术改革是美术教师,学生以及所有的美术人共同努力的结果.美术的基础是搞好美术的关键,当然,对于美术教育的严格管理和指导也很重要,总之,对于高等美术教育的质量,我们要时刻以人文本,永远坚持高校美术的改革,为社会培养大批的适合社会发展需要的美术人才.（作者单位：九江职业大学）