关于普通高等院校音乐教育的认识与

摘 要：随着素质教育的不断深入,音乐教育在我国普通高等院校中得到了新的发展.高校音乐教育要想进一步走向成熟,必须充分发挥音乐育人的作用,提高教育质量.作为普通高等院校音乐教育的一线工作者,必须明确音乐教育的目的,正确认识音乐教育在大学生全面发展中的重要价值,高度重视自身在促进我国教育现代化,提高全民族文化科学素质和精神面貌中所担负的责任感与使命感,努力使自己成为音乐知识丰富,有较高艺术水平、思想水平的音乐教育工作者.

关 键 词：普通；高等院校；音乐教育

我国普通高等学校音乐教育始于1871年在北京的商部艺徒学堂,其后的发展道路却异常曲折,并曾遭到比较严重的摧残,在一定程度上影响了发展进程.但自1978年党的十一届三中全会以来,中国高等院校面临一个培养跨世纪高素质人才的重要而迫切的任务,音乐教育也因此受到各级领导的高度重视.1986年在国家的“七五计划”的报告中,明确把美育和德育、智育、体育一起列入国家的教育方针,并于同年成立了“国家教委艺术教育委员会”.1988年,国家教育委员会下达了《在普通高等学校中普及艺术教育的意见》和《全国艺术教育总体规划》.以上一系列方针政策和文件的出台,极大地推动了高等学校的艺术教育工作,而音乐教育作为艺术教育的重要组成部分,对大学生素质教育的独特教育作用逐渐受到高校领导层的重视,促使普通高等院校的音乐教育进入了一个相对稳定、快速的发展阶段.在如此良好的发展背景下,高校公共音乐教育要想进一步走向成熟阶段,充分发挥音乐育人的强大功效,关键在于提高音乐教育的质量.而办好音乐教育的关键在于教师,作为普通高等院校公共音乐教育的一线工作者,必须明确音乐教育的目的,正确认识音乐教育在大学生全面发展中的重要价值,高度重视自身在全面发展我国教育现代化,提高全民族文化科学素质和精神面貌中所担负的责任感与使命感,更加全面地提高自身素质,努力使自己成为音乐知识丰富,有较高艺术水平、思想水平的音乐教育工作者.

一、正确认识音乐教育的意义

我国的大学音乐教育立足于素质教育,在大学生的素质培养中发挥着特殊的、不可替代的作用,是大学生素质的重要组成部分.音乐教育对于人的全面发展有着独特的功能,它能在潜移默化中提高大学生的思想素质,促进智力发展,培养他们的审美品味.音乐教育是进行美育的重要手段之一,历来为中外许多教育家、音乐家所重视.它不光可以通过欣赏优秀的音乐作品,给人以美的享受,进行适当的娱乐和休息,更重要的是它能给人以励志、鼓舞与振奋.因此通过音乐艺术培养大学生的美感,能够使他们接受崇高的道德品质教育,陶冶高尚情操,提高认识生活能力和促进身心健康发展.古希腊哲学家柏拉图亦认为：“我们一向对于身体用教育,对于心灵用音乐.”他又说：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的深处,如果教育方式合适,它们就会拿美来浸润心灵,使它也就因而美化等”因而在培养和造就跨世纪人才的国民教育中,音乐教育作为素质教育的一个重要组成部分,在促进学生素质全面和谐发展中发挥着独特的不可替代的作用.但音乐教育首先并不是教授技能技艺,不是为了造就一个提琴演奏家,一位歌唱高手,而是借着具体的艺术欣赏活动,来亲近艺术,从而喜欢艺术,热爱艺术.在音乐欣赏的过程中,音乐所展现的内在美会极大地感染学生,学生的性情和爱好会在艺术欣赏中得到净化,随着艺术视野的开阔,文化背景的构筑,学生的精神面貌会得到升华,高尚的人格素质和审美情趣也会在愉悦中形成,可以说,音乐教育是人的心灵体操,是灵魂的净化剂,它能穿透个体感情麻木的盔甲,在学生的内心世界中留下深刻的印象.

音乐作为最具创造力的艺术形式之一,它还能发人深思,唤起无穷的想象,挖掘出在学生身上潜在的巨大创造力.21世纪社会所需要的是有创新精神的创造型人才,纵观高科技发达的经济大国,无不把音乐作为开发人智能的重要途径.英、美、日、苏、德、匈、奥等国家不仅将音乐教育作为整个国民教育中最基本的环节之一,并像消灭文盲一样致力于消灭音盲.例如,在日本的学校里,音乐课是一门必修的主课,日本的高等学校考试中要加试音乐；前苏联的音乐教育体系是相当完整的；在德国,音乐课同数、理、化一样,也是一门主课,升学升级必须要有合格的音乐成绩；美国视音乐教育为“发挥人的全部创造才能”,“使优秀科学家变得更为敏锐,视野更加开阔”的有效途径,全美有1300多所高校设立了音乐学院,其中美国名牌大学联盟的成员学校中,全部设有音乐学院、音乐系,其它大学均有音乐教育机构,大学生选修音乐的现象十分普遍.此外,从许多科学家具有很高的音乐素养也说明,音乐能够培养人的创造力.例如：大科学家爱因斯坦对音乐特别钟情,既会弹钢琴也会演奏小提琴,谙熟贝多芬、巴赫等音乐大师,作为本世纪最伟大的发现之一--震惊全球的“相对论”的诞生与他对音乐的感悟不无关系；数学家华罗庚谙熟音律,他在琵琶弦上所找到的音色最佳点与著名琵琶演奏家刘德海经长期测定所得到的恰好相符；著名科学家钱学森对不少艺术品种都富有修养,喜欢弹钢琴,他的夫人是著名的声乐家、音乐学院的教授蒋英,他曾说过：“在我对一件工作遇到困难而百思不得其解的时候,往往是蒋英的歌声使我豁然开朗,得到启示等”

二、改进音乐教育的教学方法

音乐教学方法应建立在心理、生理、美学、教育以及音乐本身的可靠科学基础上,以有利于学生对音乐美的感受、理解、鉴别与创造能力的培养与发展.叶圣陶先生曾说：“作为一个教师,只把功课教好还远远不够,最重要的是关心学生的健康成长.”也就是说,在教学中要注重挖掘各专业课程和教学过程中的人文内涵和美学情趣,陶冶学生的情感,净化学生的思想,完善学生的品格,从而成为更纯洁、更善良的具有美好心灵的健全的人.因此,音乐教师在教学上应根据非音乐专业大学生生理及心理特点,改变音乐专业院校重理论重技能的培养模式,不断揣摩如何提高大学生音乐文化层次,如何通过以音乐为载体,塑造高尚人格,促进身心健康,培养科学的创造精神.

音乐艺术作为一种极富人文情怀,文化底蕴相当丰厚的艺术门类,本身就是对学生进行人文素质培养的极好教材.作为学校教育美育中的一个重要组成部分--音乐教育,应理所当然地担负起对学生进行爱国主义教育的使命,将国情教育寓于音乐教育之中.因此在教学中应编选公认的我国各地区、各民族优秀的民歌、民间音乐,经过考验的、大家喜欢的创作歌曲,使学生在优秀的民族音乐熏陶下,从内心深处更热爱自己民族的音乐文化.另外,音乐教师也可以把世界各国公认的优秀民歌以及许多古典和现代作曲家优秀的歌曲及乐曲呈现给学生,引领学生感受世界各国优秀的音乐文化与传统,接触了解各国不同的音乐风格.

此外,针对大学生来自各个专业的特点,可以通过音乐与其他学科的交叉,有针对性地引导学生从音乐中获得灵感,从而促使其在本专业的学科研究中取得新的突破.

三、注重提高音乐教师自身能力

针对“三个面向”以及当前教育迅猛发展趋势的要求,要想上好普通高等院校公共音乐课,成为一个优秀的公共音乐教师,并不是一件容易的事.公共音乐教师不仅需具备音乐专业的基础技能知识,而且需要在文化修养、人格魅力等方面下工夫,具备以下一些基本素养：

(一)塑造良好的音乐修养和人文修养

音乐修养是指在系统扎实的音乐教育基础上,通过持久稳定的音乐艺术熏陶所积累形成的,对音乐语言和音乐思想情感内容的感受能力、审美能力、欣赏能力、领悟能力、理解能力和表现能力的综合素质.作为艺术修养内涵之一的音乐修养,本质上属于美育的范畴.作为音乐教师,自己首先必须具备良好的音乐修养,并在此基础上引导学生,培养学生的音乐修养.此外,人文修养是另一重要衡量指标,要求教师品德、思想、知识、技能兼备,建立全面的知识结构,具有为音乐教育事业贡献的责任心与使命感,在自己的教学工作中时刻督促自己、完善自己.音乐教师要热爱学生,在学生身上寄托真实的感情,并善于发现有才能的学生,为他们的成才创造机会.

(二)完善音乐基础技能知识和教学能力

音乐基础技能知识是作为高校音乐教师必须具备的,只有能够灵活地运用各种音乐知识,才能在教学过程中运筹帷幄,提高教学效果.在掌握基础知识以外,音乐教师还需懂得教育学、心理学的原理,尤其是音乐教育、音乐心理学方面的原理,掌握音乐教学法,并能在各课中渗透这些原则.音乐欣赏是一种审美活动,强调主观的心理感受和情绪体验,因此教师在教学过程中,除了强调音乐技能外,必须学会灵活地运用教学能力.在教学设计上,既要贯穿音乐欣赏主线,又要避免单打一的只搞音乐欣赏,要将音乐欣赏同音乐基础知识、音乐技能、音乐史论和音乐艺术实践的教学相结合,将音乐欣赏看作音乐教学系统的一个环节,一个有机的组成部分.只有提高自己的教学能力,才能充分发挥音乐的作用,调动学生学习的积极性.

(三)更新自身知识体系和能力结构

终身学习是通过一个不断地支持过程来发挥人类的潜能,它激励并使人们有权力去获得他们终身所需要的全部知识、价值、技能与理解,并在任何任务！情况和环境中有信心、有创造性和愉快地应用它们.终身学习不仅是探索知识、发展真理的最好途径,也是一种保障经济、社会和人的可持发展的核心因素,也是个人和社会生存的关键.作为高等院校音乐教师,也应该顺应终身学习的发展思潮,努力融入社会化进程中,了解最新时事,学会思考,更新自己的知识体系.在此基础上,积极投身实践,提升自己的实践能力,在实践中发展自己,完善自己.