美术教学中的示范

摘 要：美术是视觉艺术,美术教学离不开示范.在新课程理念下,美术教学中的示范也要与时俱进,如视频演示、学生示范等.但美术课堂中的示范也要遵循一定的原则,如直观性原则：美术技能的示范；引导性原则：各种不同方法的引导；正反性原则；适度性原则：少而精等.教师要在教学中积极探讨示范方法,彰显美术魅力.

关 键 词：视觉艺术；直观性；示范教学

示范是美术教学中一种非常重要的方法,原本是想尽快地教会学生画画的方法和技能,但“示范”往往带给学生的是新颖和完美的东西,总会成为学生心中的榜样和要追求的目标,学生就不会再仔细地观察、思考他们要画的对象.

学生一再地模仿并且重复教师的示范过程,就会失去创造和研究学习的主动性,失去观察能力和思考能力的发展机会.那么,美术课上老师要不要做示范呢?有的老师认为,学生的模仿能力强,老师示范以后,学生就不主动思考探究了,绘画、制作时照搬老师的范作,全班千篇一律；有的老师则认为应当作示范,可以开阔学生思路,有利于学生自己创作.我认为,老师的示范是必须的,但要合理有度.

一、美术课最大的特点是直观性,示范是直观性最直接的体现

适量的、适当的、适时的示范,可以激发学生的学习兴趣.课本中虽然有一些艺术家作品和学生作业,毕竟版面有限,数量少.老师现场做了示范,学生兴趣特别高,可以让学生更加直观地学习美术技巧.

虽然现在的美术课强调课程的本位性,不强调技法,但基本的美术技能还是要学习的.如,三年级第八课《彩墨游戏》一课,要求学生掌握国画的勾皴点染、没骨法等基本技法,还要了解一些特殊技法,如滴染法、撒盐法、折纸皴法等.如果教师不示范,学生就不明白什么是中锋、侧锋,画出来的线有什么变化；什么是斧劈皴,什么是荷叶皴,这些皴法有什么不同.美术专业术语只用语言是很难说清楚的.

教学演示就不同了,它非常直观清晰,具有过程的展现性、亲切感和易于接受的特点,能带动学生学习兴趣的提高.老师在进行示范时,要与学生展开交流与对话,鼓励学生大胆创新,在理解与借鉴的基础上,脱离范画,表现自我.

二、老师示范的目的意在引导,帮助学生解决制作表现的难点,不是提供标准答案和结论

人美版小学美术第二册《洗澡》一课,我在示范时,只举了人洗澡的例子：在澡盆里洗泡泡浴,在游泳池里嬉戏,既可以用油画棒画,也可以用水粉画,还能制作版画等示范主要是启发学生思考：自然界中,除了人经常洗澡之外,还有什么也要洗澡?我们该如何表现它们洗澡呢?学生开动思维,说出有动物、植物、汽车、楼房,甚至还有地球等.它们洗澡的方式也不相同――有在河里洗澡的,有用长鼻子吸水洗澡的,还有用水管洗澡的,甚至要飞在半空中给楼房和地球洗澡.

学生通过思考探索,举一反三,触类旁通,表现的内容非常丰富,老师的示范只起到了一个启发、开拓思路的作用,学生实现了自我构想.因此,老师示范时力求“活”与“精”,只示范具有代表性的地方即可,不能面面俱到,要给学生留下足够的想象空间,否则学生就变成了模仿一族.

三、老师示范要有“度”,不能让学生养成依赖心理

示范时要“少”而“精”,适可而止,要留给学生自主思考与实践的余地.对于技法、重难点要全面示范.如,人美版小学美术第六册《会动的线条》一课,示范时我只表现了人跑动时的线条,要求学生在作业中用线条表现其他内容,不能照抄老师的范作.作业中出现的问题要个别辅导（共性问题也可以重点讲一遍）,修改时不能直接画在学生作业上；修改示范要及时,又不能太多,关键是让学生掌握住方法,学会自学探究,注意培养学生的观察能力.有时学生说“不会画”,要求示范,是因为学生对这个物体不熟悉,抓不住特征,不知如何下手.这时,老师就不能示范,要引导学生讨论、观察物体特征.

如,在《绘画中的现象》一课中,我要求学生画一画教学楼,学生说不知道如何下手.我决定改变一下方法：先说后画,先讨论后动手.学生分成三个大组展开讨论：“你所知道的教学楼有什么特征?该如何画?”学生的兴趣又来了,这样,你一言,我一语,很快就把楼的特征总结了出来,甚至有学生根据其他同学的讨论,画出了草图,作业顺利完成,可见学生观察能力和想象能力的重要性.

四、示范要有正反两方面

在美术课堂上,比较是一种非常实用的教学方法,示范时正反举例,更直观.如,讲授人美版小学美术第九册《绘画中的现象》一课时,我既出示了正确的范画,还出示几张错误的图例,设计了一个“火眼金睛”的小游戏,让学生找出错误的图,错在哪里.通过比较,学生更容易掌握知识,避免错误,少走弯路.

美术是视觉艺术,美术教学离不开示范.在新课程理念下,美术教学中的示范也要与时俱进,如视频演示、学生示范等.作为一名美术老师,要在教学中积极探讨示范方法,彰显美术魅力.