立土的美术教学改革

牙克石市是内蒙古自治区的一个县级市,地处大兴安岭林区.基础教育改革初期,全市共有68所中小学校,绝大部分分布在林业局、矿山、农村等偏远地带,相距较远,战线长,地域差异较明显,经济文化大都相对滞后.受狭隘的升学就业观的影响,美术教学得不到家长的重视,另外,学习美术需要一定的物质条件,学生家庭贫困,多数学生上美术课的物质条件得不到满足,加上老一套的教学模式与方法,学生不愿意学、教师课难教的现实长期存在.刚刚上任做美术教研员的我把这一切看在眼里,急在心上.然而,基础教育课程改革仅两年多的时间,牙克石市美术教学就开展得有声有色,迎来了蓬勃发展的春天.从那以后几乎每年美术教学都能迈上一个新的台阶,如今可谓成绩斐然.本地区近年来形成的美术学科特色教育经验及理论得到了上级教育主管部门的充分肯定,那么,课改前后牙克石美术教育发生巨大变化的原因是什么?除了贯彻新课程的精神,主要是我们找准了课程改革的切入点,那就是因地制宜挖掘利用教育资源.实践证明,没有课程资源的挖掘与利用,课程改革就不可能向纵深发展,也不可能形成具有地区特色的美术教育.下面谈一谈我们是怎样挖掘利用课程资源的.

一、挖掘当地物质性课程资源培养学生创造才能

课改初期,我从理论到实践进行了一番探索,在这一过程中我感到牙克石地区学校构成复杂,教育资源不足,各学校教学模式、管理模式差异较大,且又是一个典型的多民族多元文化地区.从课程的本质出发,不仅各乡镇学校,包括市区学校在内也不可能一成不变地遵循统一模式开展教育教学活动,而是必须根据当地的经济文化、风土民情和教育实际,深入挖掘本地区的多元文化和其他课程资源,建立起切合实际、具有地区特色的课程体系,适当增加校本课程内容,推动校本文化的发展.

苏霍姆林斯基说过：“当一个孩子惊叹一枚秋叶的纹路和颜色时,他就是在接受美育.”“乡村的孩子在路边、在田野里、在人群里,在最普通的生活里发现美好的事物、追求美好的生活情趣、创造美好的事物,对所有学生来说才是最好的美育目标.”这些话给了我很大启示.

加强学习活动的综合性和探索性,注重美术学习与生活经验紧密联系是新课程的要求.南方有竹编、竹雕；沿海地区有贝雕,这些工艺品精美绝伦.大兴安岭是祖国的绿色宝库,其中众多的植物、矿产资源和独特的自然景观为我们提供了取之不尽、用之不竭的课程资源,这里是美术课程资源和工艺美术未被开垦的处女地,利用好了可以解决很多学生美术学习用品问题.我根据地区的实际和各乡镇的具体情况,引导教师因地制宜地开展了挖掘地方物质性课程资源的工作,并以校为单位成立了各具特色的艺术社团.

海满村的泥质非常好,我就在海满村小学成立了“山村娃娃泥塑队”,就地取材以泥塑的形式开展美术教育活动.对儿童来说,玩泥巴是最惬意的游戏.顺应天性,游戏泥土,虽然孩子们对陶艺的制作懂得很少,但那种对原始材料处理能力、溢出心灵的想象以及贴切自然游戏似的制作方式的确令人着迷.弗洛伊德曾经说过：“一个游戏着的儿童都与创造性的艺术家一样,是创造一个他们自己的世界,是在以一种使自己快乐的方式下重新安排他们世界里的东西,并赋予了极大的感情,创造了他们极认真对待的幻想世界.”海满村小学的“山村娃娃泥塑队”在游戏泥土过程中的想象、好奇和无目的的探索,无疑把儿童的智能推到了极限.课改初期,这一实验首次获得了成功,美术课程打破了过去那种教师不愿教、学生不愿学的僵局,打破了教科书一统天下的局面,迈出了建设校本课程的第一步.

继“山村娃娃泥塑队”之后,我又根据巴林镇每年被河水冲击许多树根这一情况,在巴林中小学成立了“校园根雕艺术团”.学生们化腐朽为神奇与天同创,寻奇觅美,天人合一,当他们拿到一个树根后,就会充分发挥自己的想象力,由此及彼,通过动手制作,一个个富有创意的作品诞生了.不仅锻炼了学生发现美、创造美的能力,而且培养了学生的想象力、形象思维能力和创新精神.

爱因斯坦说：“想象力比知识更重要.”近代心理学家对世界知名的科学家进行大量研究,结论是：天才的重大特征不是智商高,而是形象思维和创造力丰富.所以开展根雕活动的意义远远大于过去那种就画论画、纸上谈兵的做法,根雕活动使学生艺术实践能力不断加强.

我积极贯彻新课程理论,在两所学校开展实验取得成功.从此在全市各城乡各学校全面推开了挖掘物质性课程资源这项工作,成立了学校艺术社团,如煤矸石雕刻、草木画、树叶黏贴画、树皮画、卵石画、木段画、毛毛狗造型、玉米秆造型、草编、冰灯和雪雕等等.因地制宜挖掘物质性课程资源,突破了传统教育模式的樊篱,变重技法和知识的传授为让学生师法自然,亲自寻找美、创造美、诠释美.山村学校各艺术社团充分运用大自然赋予的材料,创作出巧夺天工的作品,既经济又各具特色.城市学校也借鉴了这一经验,开展了挖掘物质性课程资源活动,这样就推动了整个地区校本课程的开发.

利用树皮、卵石、野草、青苔等这些前人没有用过或很少用过的材料开展美术创作活动,这本身就是一种创造和创新,在这一过程中,学生了解了美感的多样性,拓展了想象空间,综合运用丰富多样的美术素材、形式、技能表达自己的创意,灵活运用各学科的知识进行探究性、综合性美术学习活动,不断促进学生形成综合性学习能力,培养了创造才能.

二、挖掘民族文化参与文化传承与交流

引导学生参与文化传承与交流是《美术课程标准》的要求.牙克石市共有42万人口,包括25个民族.各族人民创造了丰富而独特的多元民族文化,具有丰富的课程资源价值.挖掘少数民族文化,不仅使学生共享人类文化资源,积极参与文化传承与交流,而且使学生在广泛的文化情境中认识美术,正确认识和解读美术作品,开阔学生的人文视野,使学生从美术作品中理解人类价值的不同取向.

在挖掘少数民族文化课程资源的探索中,我先后组织骨干教师赴敖鲁古雅鄂温克猎民乡和其他少数民族地区开展采风活动.教师们和鄂温克猎民亲切交谈,了解他们的过去、现在以及他们的生活方式和风土民情,向他们学习桦树皮工艺品制作技艺,参观了鄂温克民族博物馆.还到其他少数民族地区参观学习,用录像摄影设备记录少数民族生活环境,刻录成光盘,发放到所有的学校,让教师观看研究,制作课件.使其不断地进入课堂教学实践,进一步推动了牙克石市校本课程的开发工作.在实践中,许多学校还通过组织学生到社区走访、到图书馆查阅资料、利用网络等形式收集呼伦贝尔民间故事、民间艺术,不断加深学生们对少数民族文化的理解和热爱.一个故事、一首诗歌、一个电视画面、一张照片都影响着学生的美术创作.在此基础上结合各校园美术社团活动,我通过举办大型美术展览又一次组织学生开展了美术创作,使学生参与到民族文化的传承与交流中.树皮工艺创作社的学生作品具有浓浓的鄂温克文化气息,篆刻艺术团刻出了蒙古族风格的图案.天神、火神、山神――泥塑、面塑、剪纸,孩子们用自己的艺术形式解读着少数民族的文化、历史以及艺术作品.

我们强调特色教育,强调教育的个性化,这就必须挖掘本地区特有的地域文化和相关的人文艺术课程资源,否则各地区都采用相同的教材,相同的教育资源就不可能形成特色教育.

三、挖掘民间艺术资源让美和艺术走进生活

因地制宜挖掘物质性课程资源,既丰富了学生美术学习的材料,又解决了贫困地区缺少美术创作材料的实际问题.民族文化的挖掘,丰富了课程的内涵,乡土教材打破了统一教材的模式,走出了适合偏远地区的美术教学改革之路,进而我们又对民间艺术资源进行挖掘,不断推动教学改革向纵深发展.

在挖掘民间艺术资源的过程中,我带领教师到森林工人和农牧民家中走访,许多家庭都珍藏了民间工艺品,有教师很少见过的绣花鞋、鼻烟壶、雕花烟斗、桦树皮工艺品、头戴饰品、服饰工艺品、布艺玩具、绣花荷包,烟包、木刻面食模具、草编提包等这些工艺品图案精美且寓意深刻,是师生们难得的学习素材,其中隐含着博大精深的中国文化,是学生学习的珍贵资料.什么是“阿福”、什么是“和合”、什么是“吉星”（吉星即福禄寿财几个星官）、什么是“纸马”等学生们从未听说过.在社会生活中,民间艺人在继承传统文化的基础上,又有不少新作.为进一步挖掘民间艺术课程资源,我们向学生家长、森林工人及农牧民发出邀请书,请他们来校献计、献策、献艺.群众发动起来了,他们中间有着无穷的智慧,有的人能从野生植物体中提炼颜色,有的人会烧木炭条作为画素描的工具,有的人具有桃核雕刻的技艺,有的人会用柳条编出精美的装餐具、食品的篮筐,还有人会用葫芦雕酒壶等他们的作品放在一起简直成了乡土艺术的殿堂.这些作品都是在实际生活需求中产生的,学生们看到这些作品感到了美术和生活的联系,他们纷纷学着、做着,学以致用美化着生活.让美和艺术走进学生的生活,同时培养了学生创造美的情趣和能力.

实践中,我们在第二课堂上以学校艺术社团形式开展创作活动,并不断研究,逐步走向第一课堂.如今牙克石市的校本课程建设硕果累累,如《煤矸石雕刻》、《传神的泥娃娃》、《草木画》、《草原卵石画》、《蒙古族文化在版画造型中的表现》等等,在内蒙古举办的课程大赛活动中多人多次获一等奖,特别是2011年《蒙古族文化在版画造型中的表现》一课被内蒙古自治区推荐到全国比赛,在第六届全国中小学美术课现场评选活动中荣获一等奖.目前牙克石市一些美术校本教材被选入省级地方教材.