音乐课的活动化教学

点赞:4934 浏览:18589 近期更新时间:2024-03-11 作者:网友分享原创网站原创

摘 要:音乐是一门陶冶人的情操,提升人的素质的课程,如何实现音乐课堂的活动化,让学生由被动学习变为主动学习,由传统的鹦鹉学舌变为形式多样、内容丰富的活动,让音乐课堂由少数特长生表演为主的教学活动变为全员参与,从面达到学生愿学、乐学、会学的效果.笔者以为激趣是最重要的环节,然后再施以得当的方法,让学生在有趣得法的教学过程中去愉快地学习,可大大提高课堂教学效益.

关 键 词:激趣;互动;音乐;活动;主动

中图分类号:G632文献标识码:B文章编号:1002-7661(2014)23-058-02

“互动”在音乐课堂教学中不可忽视.互动可让师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围,激发学生学习音乐的浓厚兴趣,调动他们学习的积极性,使学生变“厌学”为“乐学”,变“被动学习”为“主动学习”,进而达到良好的教学效果.

一、培养学习兴趣,使学生“乐”学音乐

歌曲教学是音乐教育的重要组成部分,是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段.在传统的音乐教育中注重歌唱技能、技巧的训练,而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性,结果老师教得枯燥,学生学得无味,逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣.针对这种情况,我在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人,强调歌曲教学中的听赏作用,让学生在反复听赏的过程中,受到歌曲情感的熏陶,力图通过一个完整的音乐形象,来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性,从培养学生对音乐学习的兴趣入手,让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐.


二、营造音乐氛围,让学生“读”懂音乐

乌申斯基说:“没有兴趣,被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿.”著名科学家爱因斯坦也曾讲过:“兴趣是最好的老师”.新的课程标准让我们认识到:音乐教育首先不是教授技能技巧,不是造就一个提琴演奏家,一位歌唱高手,而是要借着具体的艺术欣赏活动,比如,一首乐曲、一支歌曲,使学生来亲近艺术,从而喜欢艺术和热爱艺术.音乐教育目的是培养音乐听众,合格公民.而不是培养音乐的专门人才.初中阶段教师就是要为学生创造宽松的氛围,良好的音乐学习环境,提供给学生最好的音响资料,使他们有更多的机会学习接触和亲近音乐,从而激发情趣,陶冶情操.

师生互动,创设与教学内容相符的情境,如:在教唱歌曲《八月桂花遍地开》时,我带领学生共同扎起彩绸,在欢快、热烈的秧歌音乐伴奏下,扭着秧歌进教室.又如:利用美丽的画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐.

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为便于互动,在学生的座位排列上将传统的成排成行的座次形式改变成“马蹄形”、“圆形”的座位形式.这些做法不仅消除了教学中师生间相互交往,相互合作的心理障碍,而且还大大的缩短了师生间的心理距离.

三、多形式激趣,鼓励学生全员参与

1、以“演”激趣.在音乐教学中要改变传统课堂教学的人际关系,坚持以学生为主,教师则普通身份加入,通过适当点拨,发挥向导作用,促进师生间相互交往和愉快合作的和谐关系,从而发展他们的聪明才智和健康的个性,使学生在更多的参与,合作过程中得到素质上提高.例如在音乐课上设计“小小舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,让学生在无拘无束中展示自己的才能.教师也可以和同学们共同在优美动听的音乐伴奏下翩翩起舞.或者提示学生积极思考进行创编,将拍手动作换为跺脚、摇头、耸肩、扭腰等动作,使学生在律动中充分感受创作的成就感.

2、以“赛”激趣.好胜心强是学生的主要性格特点之一,而在激烈的竞争氛围中,可让学生形成良好的竞争意识,从而养成良好的学习习惯.让孩子们在课堂上分组表演或采取打擂方式鼓励学生上台表演,教师提前准备一些奖品予以鼓励,会取得事半功倍的效果.在乐理知识教学中还可采用分组进行抢答等不同形式来争夺红旗,从而营造一种愉快、和谐、竞争的教学氛围.

3、以“活动”激趣.音乐活动课是音乐课的延伸.活动课除了完成基本教学任务外,更多的是把活动的主动权教给学生.如上器乐课时,教师可与学生一起齐奏、合奏.如需要配打击乐时,教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外,还可以和学生一起演奏各种打击乐器,甚至与学生演唱的歌曲作伴奏.此外,教师还可以给学生设计合适的伴奏音型,让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏等这种做法不但使课堂变得生机勃勃,学生学起来兴趣更浓.

四、听、赏并用,提高音乐素质

音乐是情感的艺术.情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育目标之一.音乐教育应牢牢地把握住情感性原则.不时点燃学生的情感火花,使用其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境.

列夫托尔斯泰说:“音乐是人类情感的速记.”不同歌曲的节奏、旋律、力度、速度变化等,都能够给人带来一种不同的感受.在音乐教学中,通过让学生完整的听赏歌曲,不仅可以消除学生因为纯粹学唱歌曲而产生的厌倦心理,而且还有利于激发学生的好奇心和学唱,使学生能够主动、持久的投入到音乐学习中去.

有些歌曲,在教学时,不必过多地介绍歌曲的背景和特点,而是直接让学生听赏,意图让学生在听的过程中,体会歌曲所表现出来的情感.学生在听赏过程中往往会被歌曲中欢快、热烈的情绪深深的打动而禁不住随着音乐的节奏舞动起来.

在教学特点鲜明的民歌时,可以先播放相关影片让学生欣赏,学生在听赏过程中,往往会被优美动听的旋律感染而纷纷在下面轻轻的模仿、视唱.教师便可以不失时机的带领同学们分析曲子的特点以及演唱风格等,同学们积极地发言、大胆地讨论,很快就能够准确、生动地演唱歌曲了.

爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要.想象力推动世界,是知识进化的源泉.我的一切都来源于音乐的启发.”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙,通过它可以使灵感得到创造性的发挥.因此,音乐教学已成为促进学生全身心健康发展的一个重要途径.音乐可以给人带来丰富的想象,但并不等于所有的音乐都必须描述一个场面或者表现一个场景.所以,在音乐教学中,要结合实际情况,根据音乐中的各种要素进行全面的分析、研究,有针对性地引导学生去想象.

教会学生唱一首歌并不难,重要的是如何使歌词的感情充分地表达出来,使学生在声情并茂的演唱中心灵受到滋润.因此,教唱一首歌之前,教师首先要对作品进行深刻的理解,应引导学生分析它的感情特征、情感处理、表现手段等.如这首歌曲表达了怎样的思想感情?应该用怎样的速度和力度来演唱?用怎样的语气或是动作来表现歌曲的情感?总之,只有在课前做好充分的理解和准备,教师才能在课堂上通过生动的诱导,使学生在情感上有所触发.

在音乐教学中实施自主学习,放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐.真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一个成功的体验.通过活动化的课堂使学生由真正成为学习活动的主体.