速写教学探析

[内容摘 要]随着高校教育教学机制的不断发展,速写课的教学也需要在教学形式和方法上不断进行改革.速写课可以锻炼学生的手眼结合能力与概括能力等,教师在速写课的教学中应掌握科学的教学方法,根据每个学生的不同绘画特点和绘画基础,有针对性地进行教学,达到良好的教学效果.

[关 键 词]速写；教学；艺术；美术

在美术专业的基础课教学中,速写课是一门比较特别的课程.速写是指在短时间内快速写生的方法,属于素描的一种.在翻看文艺复兴时期那些大师的作品时,我们常常惊叹穿插于油画作品之间的精美绝伦的速写作品.速写是锻炼学生手眼结合的有效手段,而艺术创作的灵感则常常来源于随手的写写画画,这种随笔性质的书写,其实是一个人最本真最直觉的情感记录.如何从传统的速写教学中走出来,对传统的教学模式尝试进行一些改革和创新,都是教师值得探索的.

一、继承发扬传统教学中好的部分,借鉴和尝试新的教育教学方法,激发学生的思维想象力和艺术创造力

速写课是一门锻炼学生综合绘画能力的课程,可以将素描教学中教给学生的整体观察全面思考的方法贯彻和发展.教师可在继承和发扬传统教学中好的教学方法之外,再尝试新的训练学习方法.传统的速写课教学强调准确的人物造型,生动的线条组织,学生要学习和掌握相关的解剖、、比例等知识,是再现的表现方式.传统的教学模式对学生限制过多,教学手法相对单一,学生的想象力和创造力受到了一定的约束.我认为,在实际教学过程中除了强调训练扎实的基本功外,还可以与慢写相结合,通过多媒体课件赏析、临摹、想象绘画等多种手段的运用,丰富课堂教学方式,激发学生的表现欲,还可以尝试采用反常规的教学手段,突破传统的只能从整体入手的方法,从局部画,可以变形、夸张,或者打破正常人物比例,寻找不一样的绘画风格.这些教学手段都是建立在写实训练的基础上进行的,是提高、激发和拓展学生思维的方法,不可偏废基本功的训练而过于强调所谓的风格追求.所以,教师在教学创新中一定要把握好“度”,才能取得最好的教学效果.

二、针对每个学生的个性和绘画基础,循序渐进地进行教学

现阶段各高校美术专业的教学中,一位老师常常要面对几十个学生,这样的师生比例给教学带来很大困难.传统的艺术教学中,学生多了,教师要是死板地按照大纲的要求,就很难照顾到每一个学生的个性特点.所以,教师在教学中应灵活运用教学方式,了解每一个学生的家庭背景、兴趣爱好及他们的绘画基础等,帮助学生发掘自身的艺术潜质,培养他们的信心.比如,在教学过程中,看到学生有不同的绘画表现方法时,先不要急于评价或者否定,多观察,多思考,之后再为学生的画提出建议.有的学生缺乏耐心,观察不仔细,简单几笔描摹,就觉得已经完成了,其实画面很空洞,大的形体动态没有抓住,细节的交代也不够到位.对这样的学生,教师要有耐心,教他们仔细观察对象,从一个局部讲起,多做示范.教师的耐心是学生信心的起点,多次的关注和讲解示范,学生的画面很快就会有起色.而在教学期间,除了画面本身的问题外,师生之间的沟通会使学生对老师产生信任感,也是取得良好教学效果的有益方法.

三、多种绘画媒材在速写教学中的运用

速写课教学应为以后的专业创作打下良好的基础,教师可结合速写课的特点,引导学生多尝试多实践,探索速写的表现手段,所以,对速写工具材料的多方面尝试是很有益处的.在学生的知识领域里,速写工具一般只有铅笔、炭笔、签字笔等简单几种.事实上,速写工具非常丰富多样,只要能在画纸上留下痕迹的都可以用来画速写.首先,从纸张上来说就有很多种：素描纸、白报纸、卡纸、有色纸、各类宣纸等,不同的纸张有各自不一样的绘画效果,每一种纸张的特性可以影响画面的表达,纸张的光滑或粗糙、柔软或挺括,均会带给作画者不同的生理感受.其次,除了常用的铅笔、炭笔、签字笔等外,毛笔、马克笔、木炭、彩铅、纤维笔、荧光笔、圆珠笔、针管笔、色粉笔、油画棒、鹅毛笔等等,都可以拿到课堂上让学生尝试绘画.第三,多种媒材的混合使用也是培养和训练学生艺术语言的有效方式.例如,可以尝试用丙烯在卡纸上画速写,还可以把油性和水性颜料相结合,这样进行比较研究,看看不同的颜料在纸上会产生什么样的绘画效果,从而寻找出最适合自己的表现方式.这样的尝试性研究对培养学生主动学习的兴趣和动手能力是非常有好处的,艺术创作大多是在独立研究与不断实践中逐渐生成的,只有从反复的失败和成功中总结经验,把握艺术创作的原动力,才能不断发展.

速写是的艺术,速写是瞬间的艺术.在现代多元化的教学发展中,速写的目的是为了培养具有艺术创造力的人才,作为高校教师,应该常常思考自己的教学方式和方法,做到与时俱进,有效调动学生的绘画热情,让学生从课堂上获得更多的知识和能力.总之,速写教学的方式应当是多层次的、开放的,活跃的,这样的教学方式可以使我们的课堂培养出更多具有较高艺术素质、良好创造性思维的学生,使速写教学上一个新台阶.

（责任编辑冯璐）