学前教育专业声乐教学模式的

摘 要：随着职业教育的发展,高职学前教育专业也蓬勃发展起来.学前教育是学制的第一个环节,学前教育的具体任务是：根据学前儿童身心发展的特点,向他们进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼地成长,为进入小学打好基础.其中的美育主要是研究学前儿童美感的发展,培养他们的美感和审美能力,发展他们的想象力和创造力.声乐作为一门艺术类别是实施美育的重要途径.而作为学前教育的必修课,要培养合格的幼教声乐教师,对比传统的声乐教学,有必要针对高职学前声乐课堂教学模式进行创新.

关 键 词：学前教育声乐教学模式创新

声乐是当前学前教育专业中必修的重要课程.科学设置声乐课程、合理规划教学内容、创新声乐教学方法,对于全面提升学前教育专业学生的音乐素养和专业技能水平,培养合格的幼儿专业教育人才,具有十分重要的作用.由于培养目标的特殊性,决定了教学内容和方法不同于一般音乐系声乐课.结合自己的教学实践,就如何有效地提高教学质量,在不断的创新和探索中找到快速培养学生能力的途径,提出一些建议和意见,以便集思广益,推动高师学前教育专业声乐课的不断成熟和完善.本文声乐教学模式的创新,应该涉及到三个部分,即教学形式、教学内容以及学生实践.

一、采取多样化的教学形式

1.合唱教学.除传统的齐唱外,可以让学生演唱一些短小、优美的中外合唱作品,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生的听觉能力,从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的旋律美,以此来培养学生合唱的兴趣.还可以自编一些比较简单的两声部练习曲让学生练习,同时让学生做到唱自己声部的同时还能做到监听另一声部的音高及和声效果,通过训练使学生的音准能力得到提高.另外,在学生歌唱时还要加强节奏感的培养.

2.小组课教学.把全班同学分成几个小组,每个小组6～8人,教学内容根据不同声部或者相同声部的组合,进行重唱、对唱、小合唱等形式的训练.在小组中,因为人数较少,上课时间相对多一些,可以组织学生相互交流、观摩、研讨,在观看、聆听中得到启示、找到问题.这样,不但锻炼了学生的歌唱技能、舞台演唱经验、心理素质,提高了学生的演唱水平,又能观摩到其他同学的演唱,还能了解学生歌唱中容易出现的问题以及解决问题的教学手段和方法.

3.个别课教学.个别课教学就是所说的“一对一”单独指导,这是使每个学生所存在的问题得以解决的关键阶段.教师必须针对每个学生存在的问题,从声音类型、音色特点、音域范围、换声点位置等采取不同的训练方案,有针对性地教学.通过这一阶段的训练,使学生的声乐技巧得以完善,这是大课的很好补充.

二、教学内容的创新

1.艺术歌曲：艺术歌曲歌词通常都是在日常生活中语言的基础上提炼、加工、创造出来的,它具有文学性,其特点是旋律优美、意境高远、伴奏生动、艺术价值很高.例如《摇篮曲》、《送别》、《鼓浪屿之波》等等,这些歌曲广为传唱至今,可以让学生体会到歌曲给他们带来的美好意境与感受,对歌唱提高兴趣.

2.儿童歌曲：儿童歌曲是以儿童生活为题材、反映儿童的思想感情、体现儿童的心理与审美特点的歌曲,比如《花孔雀》、《种太阳》、《数鸭子》等等.歌曲曲风要欢快明丽、清新甜美,旋律简单并且易记.因此,在教学实践中,要求演唱儿童歌曲时要体会儿童的特点演唱与表演,即童心、童趣、童言.要求学生尽量站在儿童的角度去歌唱,在演唱时不需要有宽厚的声音,也不需要有满气息量,只需把握好声音的清新明亮、甜美与快乐的声音质感就好.

三、推进声乐专业技能实践改革创新

一是开展实训活动锻炼.可自行建设实习基地,组织学生进行模拟教学,帮助学生边学习边实践,在实践中检验所学、改进不足、全面提高.也可以采取社会化运作模式,联合社会幼儿教育机构共同建设实训基地,不定期组织学生进行实习.二是参与赛事活动历练.可依托校内日常汇报演出、集中文艺活动,组织学生开展形式多样的表演活动,培养学生的实践能力.同时,要鼓励学生积极参加社会上举办的各类声乐比赛活动,增强学生的表演信心,提高学生的实际表演能力和演唱水平.三是整合社会资源深造.可联合地方文艺演出、艺术中心等机构,建立学前教育声乐专业技能实训基地,并聘请社会专业人士担任校外指导,不定期组织学生进行学习交流和培训深造,全面提升学生的声乐专业水平.

总得来说,传统的声乐学科教学模式已经不能满足学生就业所需.当前,我们应以学前教育学生的就业导向为目的,处理好当前学前教育声乐课堂教、学、用三者的关系,促进声乐学科课堂模式的改革.声乐课教学模式及内容的改革,对社会的发展和进步起到了推动作用,没有变革就不会有创新,没有创新就没有更好的将来.学生只有做到学有所用,专业才有更好的发展前途.因此,教学模式及内容的创新有它存在的必要性、必然性.