在广西高校艺术设计专业中推进民间艺术教育的现实意义途径

摘 要：广西优秀的民间艺术凝聚着各族劳动人民的智慧,形式多样、内容丰富,不仅为艺术设计提供了丰富的创作素材,同时为艺术教育提供了精神和人文内涵,在广西高校艺术设计专业中推进民间艺术教育,是培育民族精神、提高人文素养、培养应用型人才的需要.

关 键 词：艺术设计；民间艺术教育；广西民间艺术

中图分类号：G642文献标志码：A文章编号：1674-9324（2013）48-0125-02

艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和怎么写作对象有别于传统的艺术门类.同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变.所谓艺术设计,就是将艺术的形式美感应用于与日常生活紧密相关的设计中,使之不但具有审美功能,还具有实用功能,是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现.[1]

广西壮族自治区地处祖国的南疆,是一个少数民族聚居的省份,共有壮族、瑶族、苗族、侗族、仫佬族、毛南族、回族、京族、彝族、水族、仡佬族等十二个少数民族.广西各个少数民族在漫长的生活和生产实践中逐渐形成独有的民族文化和民族艺术.如壮族的织锦,苗族的蜡染,侗族的木构建筑,水族的藤编,瑶族的刺绣,毛南族的花竹帽等形式多样、内容丰富的广西少数民族优秀民间艺术.这些绚丽多姿的民族民间艺术形式,不仅为艺术设计提供了得天独厚、层次丰富的艺术素材,还为艺术教育提供了精神和人文内涵.

一、在艺术设计专业中推进广西民间艺术教育的现实意义

1、推进广西民间艺术教育是高校的职能所在.培养人才,发展科技,怎么写作社会,是现代大学的三项基本职能,在此基础上,教育部副部长赵沁平教授2006年提出了大学的第四功能：引领文化.他指出：“大学引领文化的功能体现在继承并发扬优秀的传统文化、借鉴并传播先进的外来文化、创造并培育引领时代的新型文化”.大学该培养什么样的人才,国际21世纪教育委员会在《教育——财富蕴藏其中》的报告中对21世纪人才提出了四个要求——“学会认知、学会做事、学会共同生活、学会生存”.大学艺术设计教育培养的人才应该能认知民族民间艺术,引领艺术设计文化,怎么写作地方经济.由于历史和地理的原因,广西经济的发展起步较晚,经济的落后造成了本土文化的势弱.随着改革开放的进一步深入,与国外文化的接触越来越紧密,各种文化思想大量涌入,特别是以美国文化为代表的西方文化,正逐步占领思想文化阵地.虽然西方文化中反映时代要求和社会进步的部分,对我国思想文化的发展起到了积极作用,但我们也需要看到,西方思想文化中腐朽没落的东西也确实对本土民族文化发展和民族精神的塑造产生了破坏性的影响.正是这种文化渗透中的不利因素,使得广西民族文化面临着前所未有的严峻挑战.加之艺术设计专业课程一般以西方现代设计课为主,民间美术设计课则很少开设.伴随着影像文化,尤其是外来的影像文化成长的新一代,已经或正在改变着他们的生活方式、思想意识、审美观念和价值取向.在西方艺术文化大行其道的当下,在艺术设计教育中推进广西民间艺术教育,在专业教学中播下民间艺术和民族精神的种子,培养出具有民族情感和精神的艺术设计人才,显得尤为重要.地方高校培养出的艺术设计人才应该具有民族的审美观和自信心,在艺术设计活动中传承弘扬广西民间艺术文化,怎么写作地方经济,发展与提高中国设计水平,提升国家与民族文化软实力,这是广西高校的职能所在.

2、推进广西民间艺术教育是我国高等教育的现实需要.教育的本质是提高人的素质,人的素质核心就是科学精神和人文精神.随着我国社会经济的快速发展,生活节奏越来越快,电脑、手机和MP4已经成为大学生的新宠,快餐文化盛行,而传统文化却受到冷落,作为高等教育核心之一的大学生人文素质教育亦显得越来越重要,越来越迫切.教育学家杨叔子评价当代高等教育说：“过弱的文化熏陶,使学生人文素质不高；过窄的专业教育,使学生的学术视野不宽、学术基础不牢；过重的功利主义导向,使学生的全面素质培养与基础训练不够；过强的共性制约,使学生的个性发展不足.”艺术类专业学生尤为突出.以艺术设计专业为例,考生高考时着重专业技能的考试,文化分要求普遍偏低,造成了艺术设计专业生源人文素质不高,文化基础不牢的问题.提高当代大学生的人文素养,已经成为我国高等教育迫切需要解决的问题.要改变这种状况,提高艺术设计专业学生的人文素养,不能采取填鸭式的教学,这样只能是适得其反,因此,找到一个契合点显得尤为重要.艺术设计专业学生有一个普遍的特点,那就是专业基础较好,兴趣比较高,多为兴趣而学.因此,在专业教学的同时结合专业特点进行人文素质的教育,既能引起学生浓厚兴趣又能进行有效的人文素质教育,这是一个可行的方法.广西民间艺术作为我国非物质文化遗产的重要组成部分,是广西各族人民在长期生活实践中创造出来的,它涉及到人类学、民族学、社会学、美学、哲学等人文社会学科.它既有实用功能又有审美功能,例如壮族的织锦,首先是对人们生活提供帮助,使壮族人民的生活得到实际改善,同时又兼备审美功能,斑斓的色彩、丰富而精彩的服饰纹样强烈地反映了他们对生活、大自然和民族文化的热爱和崇敬,以及对美好生活的追求与向往；同时它还兼备教化功能,例如在《布洛陀》这个故事里,布洛陀是一个极聪明能干的人,他懂得许多道理,人们有什么不明白或纠纷争吵,他都去说理排难,所以,人们都很敬佩他,推他为头人.这个故事讲了用“说理”来排解人们的纷争,也就是用“理”来评说人们的行为,起到了教化的作用.广西民间艺术保存着丰厚的传统文化底蕴、具有浓郁的生活气息以及独特的艺术风格,是对艺术设计专业进行人文素质教育的理想载体,有利于树立学生的民族自信心,弘扬传统文化,提高审美情趣,培养想象力和创造力.

3、推进广西民间艺术教育是培养应用型人才的需要.培养大量适应区域经济社会发展需要的高素质应用型人才,既是我国目前经济转型和结构调整的迫切需要,也是高等教育事业进行结构优化、形成良性发展的内在需求.《国家中长期科学和技术发展规划纲要（2010—2020年）》中也明确提出“高等教育要适应国家和区域经济社会发展需要,建立动态调整机制,不断优化高等教育结构.优化学科专业和层次、类型结构,重点扩大应用型、复合型、技能型人才培养规模.”在本科教学中,艺术设计专业更多的是作为一种应用学科,下设广告设计、包装装潢设计、环境设计、网络多媒体设计等多个专业方向,培养的是面向市场的艺术设计人才.应用型艺术设计人才培养应该紧密结合市场需求,教育理念、培养目标、教学内容、教学方法、评价方法都应基于市场需要.市场需要怎样的艺术设计人才,是经典设计的模仿者、时髦的追随者抑或是具有独到的见解、敏锐的市场嗅觉,市场需求是动态的,不同的时段市场需求在发生改变,我们很难去掌握.但是从心理学的角度来说,一个设计作品要想引起人们的兴趣,其中很重要的一条就是要联系大众的已有经验.什么是大众的已有经验,就是我们长期受到的文化熏陶,祖祖辈辈的言传身教,丰富多彩的民俗节日等,总而言之,就是我们民族的根,就是我们的民间艺术和文化.没有根的民族是空旷的,是没有希望的,没有根的设计是没有生命力的.因此,鲁迅先生在《且介亭杂文集》中说：“只有民族的,才是世界的.”民族大众的东西才有时效性,才会被市场、社会所认同.享誉中外的平面设计大师靳埭强,将水墨意境、吉祥纹样、民俗元素及东方哲学等巧思创新,运用于平面设计作品之中,无处不体现着中国传统文化的意韵.广西民间艺术丰富多彩,璀璨多姿,是广西各族人民生活实践的积累,有着共同的体验,是民族的根.因此,在艺术设计专业中推进民间艺术教育是培养应用型人才不可或缺的重要内容.自1999年大学扩招以来,我国高等教育进入了一个高速发展的阶段,这种发展既为地方高校带来了机遇,同时也带来了挑战,如何找准自己的定位,办出特色,这是摆在地方高校面前亟待解决的现实问题.地方本科院校由地方政府负责管理和投入,肩负着以人才支持、知识贡献和社会怎么写作为区域经济发展提供人才和智力支撑的历史使命.作为广西高校的艺术设计专业,结合自身特点,在专业教学中推进民间艺术教育,培养有民族特色的应用型人才既符合市场的需要,同时又体现出独特的办学特色和怎么写作地方的使命.二、在艺术设计专业中推进广西民间艺术教育的途径

1.在艺术设计课堂教学中推进广西民间艺术教育.大学教学最主要的途径是课堂教学,课堂教学是推进民间艺术教育的重要方法.艺术设计完全可以和民间艺术教学相结合,将民间艺术教育融入到专业课程教学中,这是一个系统的工程,从大一、大二的专业基础课到大三、大四的专业课,要贯彻始终.例如,在专业基础课学习阶段：在《设计概论》或《设计史论》中系统地对广西民间艺术进行介绍,从历史的、考古的、人文的、社会的等多方面进行系统的讲解,使学生对广西民间艺术有一个系统全面的认识；在《平面构成》、《立体构成》和《色彩构成》等课程中,把广西民间艺术的造型观、色彩观、宇宙观等融入教学中,在学习现代设计知识的同时引导学生对广西民间艺术传统设计方法和观念进行总结,并有目的地应用于课堂实践.在专业课学习阶段：在《广告设计》、《书籍装帧设计》、《包装设计》和《网页设计》中有意识地运用民间艺术元素和民间艺术方法论进行设计与制作.除此以外,还可开设公共选修课,例如《广西民间艺术欣赏》,和举办讲座等方式,使学生更加了解民间艺术产生、发展和现状,扩大学生的知识面,提高大学生的艺术素养.

2.在实践教学中强化民间艺术教育.在艺术设计专业教学中,艺术实践是大学生乐于接受的艺术教育方式,在实践教学中可以开辟适当的空间进行民间艺术实践,同时利用艺术采风这一传统,深入民间进行考察,虚心向民间艺人请教,切实了解和把握民族民间艺术作品的色彩、材料、技艺、情趣、造型及品位等,注重第一手材料的收集和整理,为艺术创作积累素材,提高对广西民间艺术的认知.加强对毕业设计和毕业论文选题的设计,提供一些结合民间艺术的选题,通过进行毕业设计,锻炼学生运用民间艺术素材和设计方法进行艺术创作的能力,通过毕业论文的写作,加深学生对民间艺术的理解和对相关问题的思考.

3.加强对广西民间艺术产学研一体化的开发和应用.艺术设计专业是一个多学科交叉、应用型很强的专业,是现代科技和文化艺术的综合产物,它与商品社会是密不可分的.广西高校应该借助本地优势,将广西民间艺术资源进行整合再创造,通过艺术设计的手段使民间艺术焕发新的生命力,这是进行民间艺术产学研一体化的主要目的.对广西民间艺术进行产学研一体化的开发和应用,使学生在艺术设计实践中得到实惠,设计理念得到贯彻,设计能力得以提高,从而推动广西民间艺术教育.钦州学院美术学院在民间艺术产学研一体化的开发和应用方面做的比较成功,以省级教学中心——陶瓷艺术设计实验教学中心为依托,结合本地优势,对具有1300多年历史的民间传统艺术产品坭兴陶进行产学研一体化的开发和应用研究.中心整合地方企业力量,与当地坭兴陶企业合作,建立多个实训基地,把实验教学与当地资源有机地结合起来,构筑了课内外结合、校内外合作的教学与实践综合环境,促进了实验教学效果的稳步提高,强化了学生的实际应用能力和创新能力.同时还承担了多项陶艺研究课题,一些研究课题已取得丰硕的成果.

有学者认为,“中国的艺术设计教育从萌芽到发展,是完全采用外来的教育模式和教育体系,缺乏中华民族自身特色和教育思路,由此发展起来的中国艺术设计教育,一直以来难以和中国社会的实际情况和中国国情相适应,因此我国的艺术教育的发展和时效性的发挥都受到了这方面的制约”.因此,在广西高校艺术设计专业中推进民间艺术教育具有非常重大的现实意义.利用高校的教育体制来促进广西民间艺术的保护和传承,探讨在艺术设计专业教学中推进民间艺术教育的途径,它具有传承弘扬民族民间文化艺术,激发振奋民族精神,树立民族自信心的作用.