俄罗斯现行中小学(5—7年级)音乐教育大纲(上)

《俄罗斯普通教育初中（5—7年级）音乐教学大纲》（简称《5—7年级音乐教学大纲》）的内容包括：教学大纲简要说明；“音乐”课教学总述；“音乐”课的课时安排；“音乐”课的内容及目的；“音乐”课教学成果的评估办法及标准；课程内容；主题划分与教学计划；5—7年级“音乐”课教学资料（略）；学校图书资源的配备与技术支持（略）.

一、《5—7年级音乐教学大纲》简要说明

俄罗斯联邦科教部推荐使用的《5—7年级音乐教学大纲》（莫斯科教育出版社2011年版）,由谢尔盖耶娃和克利茨卡娅两位资深教育家根据《俄罗斯联邦国家教育标准（音乐与艺术）》共同编写,作者严格遵循了苏联音乐教育家卡巴列夫斯基的教学理念和美育思想,反映了当今俄罗斯中学音乐教育的新形势、新条件、新变化和新教学法,阐明了新形势下音乐师资的培养、教学目的、教学任务和教学内容等各种要求.今天介绍的《5—7年级音乐教学大纲》是《俄罗斯普通教育小学（1—4年级）音乐教学大纲》（简称《1—4年级音乐教学大纲》）的继续.

《5—7年级音乐教学大纲》指出,普及中学音乐教育的目的,就是为了发展中学生精神文明不可缺少的一部分——音乐素质,最全面地反映现代社会对精神文明复兴的重视和需求,为培养学生较为完整的世界观,为使他们在瞬息万变的信息社会判明方向提供保证.它的特点是：

第一,大纲的权威性.本大纲是根据全俄中小学教学实践的纲领性文件——《俄罗斯联邦国家普通教育法》（简称《教育法》）和《俄罗斯联邦国家普通教育中小学教学标准》（简称《标准》）编写的.本大纲的封面与扉页上最醒目的位置印有“ФГОС”字样,意思是“联邦国家普通教育标准”,以此表明教学大纲的权威性.

第二,大纲的高质量.本大纲是俄罗斯最权威的出版社之一——莫斯科教育出版社出版（原苏联教育出版社）.两位作者是《1—4年级音乐教学大纲》的作者,高水平的作者保证了教学大纲的高质量.

第三,大纲的系统性.莫斯科教育出版社在出版发行俄罗斯中小学音乐教学大纲的同时,出版中小学各年级系列音乐教材、学生参考书、练习册、教师参考书、演示曲目（DVD、CD、MP3）,从而保证了全国各地中小学图书馆的配套供应.本大纲规定：普通教育5—7年级音乐教学不少于105课时,各年级分别为35课时.

二、“音乐”课教学总述

“音乐”科目的教学内容立足于培养和发展学生的道德与审美、对音乐艺术（民间音乐、宗教音乐、古典音乐和现代音乐）作品的形象、体裁、风格特点以及音乐与其他门类艺术之间相互作用的认识能力和理解力.

本大纲的主要任务与培养方向：

使学生懂得,音乐是一种精神,是一种情绪,是一个人的道德和审美意识的反映；通过音乐艺术教育,使学生认识和了解生活中的各种现象,掌握并汲取艺术作品蕴涵的世界观、文化和揭示历代精神文明方面的宝贵经验.

培养学生对本民族和世界各民族音乐艺术、古典音乐遗产和现代音乐作品的兴趣、提高他们对音乐艺术的需求、对音乐的态度以及音乐自修能力.

发展学生的乐感和思维能力,促进智力发展,提高学生的创作潜能、艺术品位和音乐综合能力.

使学生掌握体裁不同和风格各异的音乐艺术、多样化的音乐表现手段、音乐的情绪、音乐形象的特点,充分了解音乐与其他门类艺术、与现实生活之间的关系.

通过各种不同形式的艺术创作活动（聆听音乐、唱歌、器乐演奏、舞蹈、健美操、即兴演奏、编排上演音乐剧、运用现代化信息和通讯设备进行音乐创作）,提高学生的艺术实践技能和较为全面的艺术素质.

《5—7年级音乐教学大纲》的方法论基础是一系列现代研究成果,而这些成果的主要特点是重视学生认识艺术世界、在艺术世界里认识自我的能力.像上期刊登的《1—4年级音乐教学大纲》一样,《5—7年级音乐教学大纲》依然坚持“立足于本国”的原则,通过与世界音乐发展密切相关的俄罗斯本民族音乐、悦耳的旋律、悠扬的曲调、主题与形象,将学生引入美妙的音乐世界.与此同时,引导学生热爱本民族文化,爱祖国、爱人民,在借鉴其他民族文化杰作的基础上,通过“我与他人”的方式,提高学生的文化素质,从而为他们了解本民族和世界文化遗产、发展自我意识提供保证.

音乐教学大纲最基本的教学法原则包括趣味性原则、作曲家—演唱者（演奏家）—听众之间的三统一原则、“同一与对比”原则、音准原则、多种文化相互对话的原则.从整体上来看,《5—7年级音乐教学大纲》的基本原则,就是通过音乐教育,使学生逐渐社会化,培养和发展他们正确的价值观、艺术观和高尚的人生观.

三、“音乐”课的课时安排

《5—7年级音乐教学大纲》完全符合俄罗斯普通教育学校教学计划的要求.5—7年级音乐教学不少于105课时,5、6、7各年级分别为35课时,上下两个学期分别是17+18课时（具体内容见后）.

四、“音乐”课的内容及目的

对中学生而言,艺术和整个文化都是人类记忆的发展史,而人类记忆的最高道德价值在于“穿越时空”（俄罗斯著名文化学家和科学院院士利哈乔夫语）.对任何一种艺术杰作（首先是音乐艺术杰作）的态度,既能表明整个社会的文化面貌,也能代表每个人的文化素质,所以培养学生积极创作的记忆和素质乃是中学音乐教育的首要任务.建立和保护文化环境、基于这种环境的创作生活,可以提高学生对名胜古迹的兴趣,可以促进他们的社会化过程.

初中“音乐课”旨在加强和丰富学生对艺术的兴趣,激发他们积极从事各种音乐创作活动和加强音乐自修的热情,最大限度地了解国内外古典作曲家和现代作曲家创作的不同体裁、风格各异的音乐作品.这一阶段对音乐艺术的认识和理解具有较为明显的实践特点,从而成为中学生个人创作潜力、艺术合作成果、音乐印象、审美意识和世界观的具体表现.

《5—7年级音乐教学大纲》是《1—4年级音乐教学大纲》的继续,旨在使学生已获得的知识得以深化并趋于系统化,拓宽音乐创作活动的范围,积累更多的音乐实践经验,培养、发展和强化对国内外文化传统的浓厚兴趣.妥善而有目的地组织中学音乐教学活动、妥善安排艺术教学过程的参与者之间的合作和相互作用,是完成学生的个性培养、知识积累、学生的社会化以及相互沟通能力的先决条件.五、“音乐”课教学成果的评估办法及标准

1）个人评估

每个学生的学习结果往往反映在他们各自的道德品行方面.换句话说,学生们应该通过“音乐”学习达到如下结果：

培养爱祖国、爱人民的高尚情操；热爱并了解本民族文化和世界各民族文化,了解俄罗斯各民族的传统、习俗和精神财富.

通过世界和平、和谐统一、自然条件的多样性、不同民族、不同信仰和不同文化,培养和发展较为全面的世界观.

端正学习态度,在学习和增长知识的基础上,随时培养自我发展和自我修养的意识.

尊重他人的意见,尊重其他民族的历史和文化；培养自己随时随地与人沟通并达到相互理解的能力；对人善良,礼貌待人,崇尚道德,注重他人的感情并具有同情心.

在遵守道德的基础上妥善解决个人问题,有意识地认真对待自己的言行.

在与同龄人合作、在教学过程、社会活动、学术研究、创作和其他各种活动中,注意与长者和幼年朋友的沟通方式,养成尊重师长和帮助他人的好习惯.

积极参加学校开展的各项社会活动,同时注意不同区域和不同民族的文化特点和生活习俗.

重视人生意义,认真而负责地珍惜、保护生态和自然环境.

重视家庭生活的意义,尊重和关爱家人.

将审美需求、精神财富、情感和审美意识看做是掌握国内外艺术遗产、音乐美学创作活动的结果.

2）跨学科知识评估

跨学科知识评估是对学生在学习和实践过程中表现出的多方面知识的综合运用能力及实际水平的鉴定：

在挖掘学习潜力和学习兴趣的基础上,善于独立制定新的学习任务.

善于独立选择达到预期目标并取得一定成果的方法和途径,善于有意识地选择最有效的完成学习任务的方法和手段.

善于对自己的学习做出分析,善于正确估计是否能够正确地完成教学计划、完成教学计划的可能性,为了达到预期的学习成果,善于随时调整自己制定的计划和方法.

掌握自我监督、自我评估的技能,善于在学习和认识过程中找到解决问题和实现预期目标的方法.

掌握确定词义、总结、相互对比、对多种学习方法进行分类,独立选择最适宜的分类理论依据及其标准,善于正确掌握因果关系；养成独立思考、独立判断和独立做出结论的习惯.

养成边思考、边阅读各种不同风格和不同体裁作品的习惯.

善于创建、采用并修改某些符号、象征性标志、完成学习计划和认识过程的方法和手段.

善于与教师和同学一起组织并开展教学合作和其他方面的合作,善于确立目标,并给每个参与者分配适当的任务,为实施艺术方案树立榜样,积极参加集体活动,相互协作.

培养和发展充分运用信息交流和现代化通讯技术,努力培养独立欣赏艺术作品和艺术修养的习惯.

3）本科目评估

本科目评估可以为下一阶段的普通教育取得成功提供可靠的保证,同时还反映出下列特性：

为培养学生的音乐素质打下坚实的基础,因为音乐素质是体精神文明的不可分割的组成部分.

在充分认识音乐在个人生活、社会以及世界文化发展过程中的意义的基础上,培养学生的音乐需求,从而提高并深化他们的思想和道德水准,加快他们的社会化和自我修养过程,提高他们组织积极向上的文化娱乐活动的能力.

在理解艺术形象并对其进行分析的基础上,发展学生的整体音乐素质和能力（音乐记忆和听觉）、形象思维、幻想与创作联想,从而使他们能够有意识地认真对待生活和艺术中的各种现象.

培养学生努力追求行之有效的音乐创作能力（聆听音乐、演唱、器乐演奏、编排音乐剧、即兴演奏、舞蹈和健美操等）.

通过与戏剧、电影、文学、绘画密切相关的多种音乐创作活动,培养学生的审美意识,使他们养成批判性地运用音乐信息的习惯,发展他们的创作力.

拓宽学生的音乐视野和整体文化视野；培养他们的音乐品味、对本民族音乐和世界各民族音乐、古典音乐遗产和现代音乐杰作的浓厚兴趣.

掌握扎实的音乐基础理论知识,包括真正理解音乐是一门与现实生活、音乐艺术中的专业术语、关 键 词汇、本年级所学作品的基本乐谱知识密切相关的和充满活力的艺术及其形象.

使学生具有独立从事全面而丰富的音乐学习活动以及灵活运用现代信息和通讯设备的技能.

使学生具备团结协作精神、集体创作和完成各项音乐创作任务的能力.

4）对已完成教学计划的评估

根据本教学大纲的规定,7年级学生毕业后,应掌握下列技能：

观察千姿百态的生活现象和艺术现象的能力；善于表达个人的艺术观.

理解音乐特征、挖掘相邻门类的艺术形象和加以区分各类艺术的技能.

在演唱（或演奏）过程中表现音乐作品的内涵,展示各种音乐演奏技能.

揭示曲式不同、风格各异和体裁不同的音乐作品的形象特征；表述自己对音乐作品的基本思想的看法,并以适当的再现形式诠释作品.

理解音乐语言的特征和特点、通过各种不同的音乐活动,创造性地诠释音乐作品内容.

在参与创作方案（包括音乐演奏或演唱）的同时,认真从事艺术审美方面的研究活动；积极参与组织和举办各种形式的音乐会、戏剧演出、展览、比赛和艺术节等活动.

善于对国内外的文化艺术盛事做出判断和分析、最大限度地掌握专业术语、准确地说出国内外杰出作曲家的姓名、世界上最著名的音乐中心（歌剧舞剧院、音乐厅、博物馆等）.

准确判断古典音乐、民间音乐、宗教音乐、现代音乐和历代音乐杰作的风格特点；

为了更多地积累音乐创作经验,善于运用信息交流和现代化通讯技术,善于通过网络和远程教育获取有益的信息.（待续）

焦东建、董茉莉俄罗斯国立人文大学

中国历代音乐故事

人琴俱亡

晋代大书法家,被世人誉为“书圣”的王羲之,共有八个儿子,都很有才华.其中王徽之,字子猷,官至黄门侍郎（非宦者,常侍皇帝左右的近臣）；另一个王献之,字子敬,是王徽之的弟弟,他的书法造诣很深,与父亲王羲之齐名,被人们称为“二王”.

太元十一年,徽之与献之都得了重病,不久,献之因医治无效去世.一天,王徽之忽问随从：“我弟弟子敬的病不知如何了,为什么这几天一点消息也没有了?”随从们因徽之重病在身,故未将献之去世的消息告诉他.随从们见他问,只好如实说：“献之先生,他已经死了,因您身体不好,也未敢告诉您.”

王徽之听到弟弟过世,马上叫随从备车,要去奔丧.到了献之家后,安静异常,听不见一点哭声,这使他心里很不是滋味.他亲自来到灵堂,呆呆地站了一会,见献之生前常弹的琴仍挂在那里,他取下琴,坐在灵床上弹奏,无论如何调弦,总调不称心,他把琴扔到地上说：“子敬啊!子敬,你人和琴都死去了啊!”说完,哭昏过去,许久方醒过来.一个多月后王徽之也去世了.（唐文清辑）