中美小学美术教学评价的对比、实践

评价的核心是促进学生的发展.然而,我国目前小学美术教学中的评价大多还停留在挑出一两幅好或差的作品进行比较这种只重“结果”忽略“过程”的简单评价模式.评价标准缺乏多维性和多级性,无法适应不同个性和能力的学生的美术学习状况并促进学生的发展.

他山之石,可以攻玉.研究了美国《国家艺术教育标准》和《美国初等教育美术教师培训教材》之后,我发现,美国小学美术教学高度重视学生个人评价和教师评价,学生个人评价翔实具体,教师评价专业精当,值得我们借鉴.

一、中美小学美术教学结构及评价对比

(一)教学方案结构

1.美国小学美术教学方案结构：中心——描述涉及的课程方向、概念和技巧.课程结合——把美术活动与文学、科学、数学等联系起来.主体（过程）——解释、评论、告知并提供指导来保证学生理解课程的中心和如何使用美术材料.边缘课程——附属课程、复制品、书籍等与开发中心有关的内容.终点——此时学生将受到挑战,将要对自己的美术作品作个人评估,基于技能的程度（我画笔和颜料用得好吗）、组织美术作品（我表现出了多种的图形和颜色,它们看上去统一吗）、情感因素（别人看我的作品时会体会到什么）和创造性因素（我怎样表现出自己的创造性和独特性）.

2.中国小学美术教学方案结构：包括三维目标（认知、技能、情感目标）、教学重难点、教学准备和教学过程,近年增加了教后记.

(二)学生评价

1.美国：美国小学美术教学非常重视学生的个人评价.以美国低年级美术课《鞋匠克隆尼的故事》的教学方案为例：

中心：指明课程方向

让学生搜集各种鞋子,寻找鞋子的图片,以发现鞋子的风格随着时代而变迁.听《鞋匠克隆尼的故事》,画出自己想穿的一双鞋子.

用粗和细的记号笔在一张大约18*6英寸的白色绘图纸上画一个站着的人再加上醒目的鞋子.

主体过程：

鞋子能告诉我们它们的主人生活在哪儿,贫穷还是富有,还能告诉我们它们的主人从事什么工作.观察不同的鞋子或图片并作比较.

克隆尼先生,克洛克威尔的鞋匠,为各种各样的人做各种各样的鞋子.听了故事后画一张你自己穿着一双特殊鞋子的画.

鞋匠听后笑着说：“我可记不住那么多美妙的主意.”他要求儿童画下他们梦想中的鞋子.（学生）选细记号笔,画一张自己穿着一双很特别的鞋子的画,画上和鞋子相配的衣服.完成后告诉同学关于你画的鞋子的故事.

边缘课程：

儿童可能虚构出他们想象中的故事,学生观看他们选择的主体的图片以便熟悉主要的形状、色彩和细节.从复制品或书中寻找富有想象力的创意的作品,例如夏加尔的《盛开的羽毛》.夏加尔在盛开的羽毛中把实际上并不存在的东西组合在一起：公鸡尾部的花束和蓝色驴子上的人腿.

小结：个人评价

A.我在哪里使用了粗记号笔画大块区域?并在哪里使用细记号笔来描绘细节?我是否用同一方向的画笔来填充大块区域而不是随意涂抹?

B.我使用了哪些冷色和暖色?我是如何重复它们的?

C.我的自画像表达了怎样的感觉?傻傻的、惊骇的还是高兴的?

D.我的鞋子为何与众不同?我做了什么使它们显得特别?

综上可见,美国高度重视学生的个人评价,个人评价主要包含技巧、风格、情感和独创性几方面,低、中、高年段的美术教学方案中都有翔实具体的个人评价,不搞花架子,有利于培养学生的审美素质.

2.中国：新课标对评价方式提出了重视学生自我评价的建议,但美术课堂上基本没有翔实具体的学生自评,在大多数美术课上,学生在老师催促声中匆匆呈上作品,老师挑选好的作品展示.以请学生随口说说喜欢哪幅作品或介绍自己的作品作为点缀.

(三)教师评价

1.美国：美国初等学校对学生艺术水平的评估,教师会安排与单个或多个学生进行简短讨论,评价主要有四个方面：

一是作品中的技巧程度.指儿童显示出的对于给定材料的使用方法和掌握程度.例如作品中有过多颜料堆积吗?剪纸拼贴画中有胶水零乱的痕迹吗?二是美术作品的风格.三是学生在作品中表达出的自我感受和情感.四是学生表现出的创造性思维和独创性能力.

美国教师的评价翔实具体,专业精当.教师的评价集中在积极的方面,比如夸奖学生的作品体现了平衡、和谐和统一；具有创造性和想象力,或表现出某种特别的情绪和情感.评价和提问帮助学生专注思考下次如何改进.

2.中国：限于时间与精力,最主要是没有真正认识到评价的重要性,我们在教学中教师评价随意肤浅,流于形式,不能对学生的学习作出及时、全面的反馈与评估,忽视对学生美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展评价,不利于全面提高学生的素质.

此外,教师对自己教学行为的分析与反思不够,停留在“要我反思”而不是“我要反思”的层面.

因此,充分认识到学生是评价的主体,构建一种全面的、科学的、重过程、重学生的美术评价体系势在必行.

二、中美美术教学评价对比思考

通过对中、美小学美术教学评价的对比,我们可以看到：

我国目前的美术课堂上基本没有翔实具体的学生自评,教师最多只是让学生向大家简单介绍下自己的作品.而美国高度重视学生的个人评价,学生的个人评价是教学方案的重要环节,个人评价翔实具体,包含技巧、风格、情感和独创性几方面.

(二)评价专业程度有差别

我国的教师评价往往以“画得好不好”作为评价标准或一味以宽松的鼓励来评价学生的作业,具有较大的主观性和随意性.美国教师与单独或多个学生进行讨论,评价细致,专业精当.

（三）对学生作品的尊重程度不一样我们会拿不同学生的作品比较,通过集体的力量帮助个人.而美国的评价一般不与其他学生的作品比较,艺术水平的提高以学生个人的进步为衡量标准,促使其在原有水平上的发展,同时也体现出对学生的尊重.

三、新课标下对美术教学评价的反思与实践

基于中美两国国情及文化传统、价值观的差异,照搬美国的做法显然是不合适的.中国教师少,学生多,一节课短短40分钟,翔实具体的学生自评和教师评价如何操作?如何完善我国现有的评价方式?

依据新课标,借鉴美国美术教学评价的经验,结合我国的国情,我在美术教学评价方面做了一些尝试：

(一)学生评价：学生是评价的主体.“学生的自我评价比老师的评价更为重要.”

1.翔实具体的学生自评.首先向学生提出自评要求.学生自评可放在课堂上,也可放在课后,采用谈话或书面问答、打钩填空等形式.教师通过学生自评,了解学生的学习态度和学习特点,了解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步,发现学生的潜能,了解学生发展中的需求,及时给予针对性的指导.坚持自评,逐步从技巧、风格、情感和独创性等方面培养学生的美术素养.

2.相互学习的学生互评

可以通过学生互评使其提高自我认识.互评的方式不仅有指名说说自己喜欢哪幅作品,还有同桌、小组互评.学生观察思考、总结评价,相互借鉴、相互学习、共同进步.

(二)教师评价

教师的正确评价能激发学生的学习兴趣,形成审美趣味和提高审美能力,对提高美术教学质量起到举足轻重的作用.教师要多花时间与学生进行技巧、风格、情感和独创性等内容的讨论,不以个人主观意识来评价学生的作品.站在学生的角度来看待他们的作品,善于发现学生的独特见解和独特风格,让他们找到自信,让他们的思维变得更加开阔.

当作品完成后,我使用提问的方法帮助学生了解作品的优点,并回顾在美术创作过程中发生了哪些重要的事.从中发现问题,引导学生反思在美术创作中的经历,最后要求他们谈论美术作品中成功的地方,并指出需要改进之处.

此外,教师也要对自己的教学行为进行分析与评价.每课、单元教学结束后,撰写教学反思、教学案例及教育博客,研究课题,促进课程的不断发展,同时实现自身的专业成长.

（作者单位：南京市三条巷小学）