奥尔夫音乐教育在智障儿童教学中的应用

【内容摘 要】奥尔夫音乐教育是世界上音乐教育中影响比较广泛的教育体系,而智力障碍儿童的音乐教育是一个极大的社会问题.特殊儿童教育的目的不仅在于培养特殊儿童独立的生活技能,尤其是其健全的人格和生活态度,对特殊儿童进行自我接纳与人生观的培养显得十分重要.文章试通过奥尔夫音乐教育在智力障碍儿童教学中的应用,探索出一些具体可行的教学方法,探讨出真正适合于智力障碍儿童身心发展的课程体系,以期对智障儿童的音乐教育提供借鉴.

【关 键 词】奥尔夫音乐教育智力障碍儿童教学实践

一、奥尔夫音乐教育体系的特点

(一)以人为本,突出音乐教育人性化

奥尔夫音乐教育的理念就是回归人本的原本性（element）教育,它强调感性（感知、感觉、感情、感悟）的挖掘与培养,是以学生为中心、以学生的发展为本.可以说,学生在奥尔夫教学体系中的音乐课堂上,才在真正意义上“走进了音乐”.这种音乐与学生的生活息息相关,并能充分地表达自我的情绪、情感,体现了人文关怀.

(二)在“做”中学,突出音乐教育的游戏性

美国心理学家、教育学家罗杰斯提出了学习的理论,即有意义的学习都是在“做”中进行的,在做的过程中逐渐形成了自然的、本质的联系.高尔基认为,“儿童通过游戏,非常简单、非常容易地去认知周围的世界”,他们由于受心理发展过程中表现的心理和行为有时会有不正常性的情绪、情感,以及对事物了解的肤浅性、滞后性等不稳定因素,但他们唯一不变的兴趣就是游戏.

(三)乐器参与,突出音乐教育形象化

奥尔夫音乐教育中开创性地运用了各种打击乐器,并把这些乐器作为节奏训练的工具和学习各种音乐要素的媒介,还运用了“人体乐器”,通过身体动作发出的声响进行音乐训练.它运用范围广,无需借助抽象的概念、复杂的逻辑思维、高难度的技能技巧,也无需任何教具、乐器,使儿童能够驾驭,突出形象化特点.对智力落后的儿童来说,身体的接触与交往是开发他们智力的第一步.

(四)博采众长,突出音乐教育开放化

奥尔夫的音乐教育思想是开放的,没有像其他音乐教育体系规定的条条框框.在对于智力落后的儿童音乐教育上,它不仅是运用表层的音乐教学理念去说服,更是运用音乐教学手段近距离地接触、了解智力落后的儿童,这充分体现了音乐教育的开放性.

二、智力障碍儿童特征与其音乐教育的现状

(一)智力障碍儿童的特征

智障儿童因为脑功能受损,个性上也受到了先天性的限制,同时个性的形成与发展也受到了相应限制,个性的表现上相对于正常儿童的表现滞缓、落后,智力障碍儿童的身体形态（主要指体重、身高等）与正常儿童基本一致,就是在身体机能和其他方面有一些差异,但由于智力障碍形成的原因不同,他们彼此表现的身体形态也不一样.

(二)我国残障儿童人口的相关调查

据不完全统计,我国现有的智力障碍人有1000多万,其中6至14岁的学龄智力障碍儿童有428万多；根据1987年全国残疾人抽样调查推算,目前我国智力残疾人约有1182万,占总人口的9.65%.1991年—1995年,在《中国残疾人事业“八五”计划纲要》里明确提出,“开展智力残疾的预防和康复,奥尔夫音乐治疗法在对智力障碍儿童的生理、心理、补偿其智力和适应行为的缺陷上具有独特的治疗效果”.

(三)运用奥尔夫音乐教育体系的合理性

奥尔夫音乐教育在教学法上具有灵活性的特点,将音乐融于诗词、儿歌、律动、游戏、欣赏中去启迪学生的音乐潜能,充分感觉其艺术魅力,对于智力障碍儿童的教育就有了针对性和灵活性.包括从课程目标的比较中,我们可以看出小学音乐课程变革的一个基本走向：使音乐教育的“本真”复归,在学生人格养成的基础上实现学生的思想形成.

三、奥尔夫音乐教育在智力障碍儿童教学中的实践探索

(一)奥尔夫节奏——培养提高智力障碍儿童的生活能力

打击乐器在音乐教学中不仅可以作为节奏训练的有效工具,而且能为学习提供各种素材和工具,通过乐器学习可使学生对音乐的感悟表现等起到促进作用,并成为他们用音乐与他人交流沟通的桥梁.奥尔夫节奏教学是在教中学、学中教,在教学的每个活动中充分重视学生的主体参与性,通过课堂上的教学与户外的学习交流去加强社会和学校、家庭的互动,使其认知与实践等方面有机结合,使智力障碍儿童的生活、做事、做人等得到相应的发展.在教学过程中,应有的放矢、因地制宜,通过奥尔夫的运动节奏律动,提高他们的运动能力,在其运动生活能力、自理能力提高时增强他们的自信心,同时他们的心理状态也得到了相应的改善.

(二)奥尔夫旋律音乐——提高智力障碍儿童的交流能力

音乐课的过程都包含着许多语言的体验,教师可使用特殊的旋律和歌词加以反复,以增强智障儿童对内容的记忆.另外,使用视觉提示可以很好地促进学生的学习过程,如采用有节奏地报出个人姓名,这对刚入学的学生来说,一方面同学之间互相认识,另外也加强了语言训练,或者通过动物名、食品名、交通工具、花名、树名等语言的口头互动,也可以很好地激发他们的语言学习与交流兴趣,从而培养他们对节奏的感知,并通过这样的学习交流提高学生的自我意识.

(三)自主编曲——提高智力障碍儿童学习能力

跳舞,可以增强智力障碍儿童的身体素质,帮助其发展协调性和平衡性；演奏乐器,如钢琴、吉他等可以促进学生的精细运动控制能力,而且可以促进他们对乐器学习的兴趣,探求自己喜欢的音乐；另外,播放一些不同风格的歌曲,鼓励学生用自己的语言（如自己的方言和英语等）去编曲,让他们有成功的归属感,通过这些编曲的创造,提高他们的学习能力.

(四)器乐教学——提高智力障碍儿童的学习兴趣

音乐教学少不了乐器的辅助教育,对于正常智力的学生来说,学习器乐演奏并不容易,更不要说智力障碍的儿童.但奥尔夫乐器教学有原始性的特点,又归属于纯音色类,以打击乐器为主,音调丰富、操作容易、结构精简,对表演独奏、伴奏及重奏提供了有利条件.这对节奏的敏感性没有普通学生强的智力障碍儿童来说,奥尔夫乐器的训练正是可以加强这方面的能力,运用奥尔夫乐器中不同的乐器进行节奏接龙,可以提高智力障碍儿童心灵上的归属感,另外可提高他们对音乐学习的兴趣及对生活更乐观.奥尔夫节奏的接龙使智力障碍的学生反应能力加强,其紧张喧闹的氛围可对他们有一定的反应逼迫作用,也正是这种外在的因素影响使学生的学习兴趣大大提高.四、奥尔夫音乐教学在实践中的阻力与解决方案

(一)奥尔夫乐器的条件有限性,在部分地区难以推广

一套奥尔夫乐器有几十件,加上高级乐器可达上百件,各种乐器均有其特色和优点,在音乐教学中起到重要的作用,若全部采用,是一笔很大的开支.对国内的一般学校来说,整套乐器的完好配置是较为困难的,所以,受条件限制,奥尔夫乐器难以大范围推广.

采用单件乐器的学习比较经济；在智力障碍儿童的心理接受上,可以耐心地去引导教授；同时,中国具有悠久的音乐文化,对中国传统乐器加以改进,利用优美音色编制地方特色乐器和制作工艺及结构简单的乐器,也可以解决特殊儿童乐器教学上的相关问题.

(二)“特教”师资力量短缺

奥尔夫教学的基本教育理念是即兴性与综合性.奥尔夫教学中乐器的使用,要求教师要有综合性的素质,对乐器的教学能胜任作曲及配器教学,如果没有接受过奥尔夫专业培训,一定程度上教学是有些困难的.虽然有我国音协奥尔夫组委会经常邀请国外华侨讲解,也进行培训,但不能很好地弥补师资缺失的问题.

因此,以地方培训为主,以多种方式对“特教”进行培训,对智力障碍儿童的心理学、奥尔夫教学法培训及相关的会议参与,了解教学动态,探寻学生需求,为他们做有针对性的教学,以防导致理论与实践之间的脱节.

(三)家长参与和家庭教育参与的不足

智力障碍儿童的父母在与人的接触中,有的会因为他人的眼光、言语给自己造成压力,致使有些家长不积极参与家庭教育等,对“音乐能成为帮助孩子成长的有利工具”认识不足,甚至对奥尔夫音乐教学法更没有基本了解.

家庭参与不足使奥尔夫教学难以达到很好的效果,对此,应提高家长的参与度和重视度,加强他们对奥尔夫教育的相关了解、支持与参与,明确家长的参与对奥尔夫教学有很大的联系和教育作用.

总之,奥尔夫音乐教育体系以人为本,有其特殊的教学方式,在智力障碍儿童的教学中,对学生身体运动技能和心理上有重要的作用.

[5]腾飞.浅论智障儿童的音乐教育[D].曲阜师范大学,2007.

作者系广西艺术学院音乐学院研究生

（责任编辑：贺秀梅）