西方艺术大师的风范

【内容摘 要】西方油画作品给我们的整体感受是富有开拓精神.画家以极度个性的创意来表现他们的艺术思想.这是西方油画大师的风范,也是众多艺术家激发艺术创造力的关键点.

【关 键 词】艺术大师风范创新探究艺术

一、艺术思维模式转变的重要性

常有朋友戏语“艺术大师”之词,但一个从事艺术的人要真正成为“大师”,不但要有很好的艺术天赋,还必须要有坚强的意志力和不断学习、创新的精神.从事艺术的人几乎都想成为一个艺术家,只是由于自己所处的环境、自身的天赋和文化素养没有达到而作罢.通过观赏西方艺术大师的作品,笔者认为,作为中国人学习西方艺术要想达到他们那样的艺术境界,是不容易的.中国由于传统的儒家文化根深蒂固,造成了一些弊端,如墨守成规、按部就班等,缺乏创新精神.这种思维模式,想从思想观念上一下放开,是比较困难的.

二、西方艺术大师带来的思考

艺术是科学的艺术,它的真谛就是创新.想要形成自身的艺术风格,笔者认为,要有坚韧的精神和执著的追求,才能向西方艺术大师靠拢,也才有希望画出比较满意的作品.如何跳出中国传统文化思维习惯赋予我们的思维模式,是成为艺术家所关键的第一步.

观赏西班牙画家毕加索的《花瓶边的男人和女人半身像》和《带鸟的步兵》,笔者思索着,看起来如同儿童画出的作品,为何能够引起人们的共鸣,成为世界名画?画面的颜色搭配很简单,从形上看,属于抽象变形和夸张,但就是这种变形与夸张,大胆的创意,勇敢地向传统绘画的固定模式挑战,才成就了这位世纪艺术伟人.观毕加索的绘画史和他的艺术风格,可以看到这一位大师在西方艺术世界群领的英姿,毕加索是世界公认的20世纪最具有创作性的艺术家,在他15岁时,他的写实技巧就达到了很高水平,如果他把这种风格延续下去,就会成为像德拉克洛瓦、马萨乔、安格尔那样的写实大师.然而,他并没有以客观写实的手法走下去,却选择不断超越时代、超越自己,不断地变换风格,另辟蹊径.以独有的个性刷新西方美术史,成为立体主义大师.人的生命是短暂的,艺术生命是无限的,一位优秀的艺术家会站在历史的深度、世界的高度、世纪的前沿来看艺术世界.如果艺术家以写实的手法再现客观的事物,艺术势必走到了尽头.毕加索看到了这一点,他不断地变化艺术角色,不断地研究探讨创造新的艺术形式,使他的作品最终成为经典之作.俄罗斯艺术家伊万·鲁本尼科夫的油画《女歌唱家》,那夸张的动态、奇异的变形和极度的视觉冲击力,给人留下难忘的印象.德国画家格奥尔格·巴塞利茨的油画作品《画作六号》是一幅巨型油画,作品大胆的造型、用色、用笔,无不让人惊叹.画家以极度个性的创意,来表现他们的艺术思想,这就是西方油画大师的风范.笔者认为,要想成为艺术大师,应该认真地思考和探索,要用科学的态度来研讨、探究艺术,勇敢地向传统挑战,才能走向成功.

三、注重欣赏者素质的提升

在我国,人们经常以像不像来谈论和评判一幅绘画作品,这使很多艺术家在从事艺术创作时很有顾虑.艺术作品是每个艺术家思想观念、情感意志的集中体现.每个人的成长环境、性格、教育层次、价值观等不同,因此在艺术中的表现形式也不同.艺术没有绝对的结果,每个人都有自己的审美观,艺术家所创造的作品不可能同时满足每一位欣赏者的审美需要,我们要用包容的心态去对待艺术作品,试着理解艺术作品所传达的内涵,而不是简单、粗暴地评判一幅作品.因此,这里就牵涉到观赏者自身艺术修养的问题.目前,我国正大力推进文化素质教育,提高全民文化素养是重要的一项工作内容.当人们面对一幅作品时,应当主动理解艺术家所要传达的信息,而不是关注于作品像不像的问题.

结语

作为艺术工作者,我们应该用科学的态度,大胆地创意和创新,艺术才会有生命力.艺术和科学是相通的,也是相融的,艺术和科学一样需要探索,只有在不断的探索中才能实现创新,产生新的艺术形式.西方的艺术大师抓住了这个真理,在艺术创作的海洋里,他们无拘无束,每个人都尽情地展示自己的个性,创造出了人类跨世纪的优秀作品,是从事艺术探寻者认真思考和学习的楷模.