少儿舞蹈创编的实践与

舞蹈是一门综合性艺术,它用肢体语言表现事物的深刻内涵,同时还结合了音乐的感受、审美的眼光及情感的表达.儿童学习舞蹈,既训练了良好的身体形态,还能把孩子培养得更聪明、自信、活泼、健康.因此,作为校外教育中特别受孩子和家长欢迎的项目,除了完成日常的基本培训课程外,创作优秀的儿童舞蹈,让孩子在成品舞中展示基训和技巧,在成品舞中得到锻炼和提高,在成品舞中陶冶情操和感受艺术的成功,一直是教师、学员和家长的共同愿望.然而,少儿舞蹈创编是一项有着丰富内容的复杂系统工程,同时又包含着多重的素质培育功能.本文就以江门市青少年宫创编的少儿舞蹈《打龙船》为例,就少儿舞蹈创编的若干问题展开探讨.

一、紧扣童心,精心选材,为作品找准独特的题材

少儿舞蹈艺术是丰富多彩的,概括来说,主要是直接表现儿童学习、生活的,反映社会热点的和展现地方特色的三大方面.主题是舞蹈的灵魂和核心,在创造过程中起着统帅的作用.经过走访市、区多位文联主席、地方纪念馆馆长等本土文化方面的权威人士,深入到多个村镇实地感受、了解各类创作素材的形式和内涵,经过反复筛选和构思推敲,我们决定以展现地方特色为本次创作的选材方向,最后确定了以台山的民俗“打龙船”为创作原型.“打龙船”是中国第一侨乡江门市广海镇的传统活动,人们托着龙船,一队人敲着锣,穿街过巷,祈祷五谷丰登,百业兴旺.我们创编的少儿舞蹈《打龙船》以“老太太”的传统打龙船和孩子们新打龙船的对比,反映出新时代侨乡的巨大变化和新一代少年儿童努力进取的良好风貌,节目在舞影流动中展现了“龙”的精神传承.

选取“打龙船”这个题材,从少儿舞蹈创作方面出发,主要基于三点取向：1.作品题材对外有着强烈的地方特色,对内起着弘扬本土文化的良好作用；2.作品创作结构上,通过老、少两代人不同的“打龙船”内容,在对比中构成冲突,在传承中展现新时代风貌,塑造出积极向上的主题精神；3.作品表现手法上,在着力表现“老”的俏皮和“少”的活力中,能让大家感受到一份天真活泼的童趣.

二、激发童趣,提炼美化,为作品注入创新的元素

创编儿童舞蹈必须根据对生活的认识和对舞蹈素材的理解,按照塑造舞蹈形象和表现主题的需要,运用舞蹈及其各种表现手法,将一系列生活材料、人物形象、故事情节等分轻重主次,合理布局.使其既符合欣赏规律,又适应舞蹈作品体裁形式的需要,以达到舞蹈艺术的完整和谐.“打龙船”是一个非现代的习俗,我们紧紧抓住了儿童好奇、好动、好模仿的特点,在动作的创编和排练中,突出孩子的主体位置,按他们的思维、眼光和审美情趣来打造作品.

在舞蹈队形编排上,我们以龙船的“滑行”为切入点,启发、引导小演员们变成一条条“人龙”,在横排、斜排、圆形的起伏、流转中,激活了整个作品的舞台流动性.在节目的后段,随着“新打龙船”的发展,进一步增加了点、线、面的转换,在丰富的队形变换中,把作品推向了,也突显了新时代少年儿童朝气蓬勃的形象.

在舞蹈角色塑造中,让小演员扮演的一群“老奶奶”的形象是编排的难点.但是,我们相信,只要能尊重儿童的创造个性,就能克服困难,扮演出惟妙惟肖的“老奶奶”.结果,我们如愿以偿,孩子们都觉得,扮“老奶奶”真好玩!

在舞蹈情节安排上,我们着重紧扣“对打”（对唱）来排设,从老奶奶“唱”“打龙船”,小朋友好奇“围转”,然后小朋友觉得自己唱得更有新意,纷纷跳着争抢“咪”：“听听我们也唱‘打龙船’”,让“老奶奶”感到很新奇、意外,瞪眼凝望小朋友是怎么唱的.把老少两代人“打龙船”的动作神态、心理特点鲜明地刻画出来,最后升华为整齐合力划龙船的团结协作、奋力进取的主题.

在舞蹈动作设计中,出现多次的动作技巧的冲击拨正,也就是少儿舞蹈创编容易犯的错误——加技巧难度动作.在《打龙船》创编初期,为了追求“好看”,我们在动作中设计了侧手翻、前桥翻、搬腿等技巧动作,但在多次的演练中发现,小演员们做这些高难度动作完全脱离了作品内容的需要,硬加些技巧动作,反而把作品的连贯性割裂了.由此,我们明确地认识到,舞蹈动作是由动作组合形成的舞蹈语言,都是刻画人物性格、展现人物思想感情、表现舞蹈场景的手段,不应“无为而作”.在经过专家的点评后,我们把那些没有实际意义的技巧动作全部删掉,使作品呈现得更加连贯、流畅.

三、迎合童意,精雕细琢,为作品增添悦目的亮色

作为非专家型的舞蹈教师创编的作品,“精度”不足在所难免.《打龙船》耗时一年半做修改完善,从音乐、演员、动作到道具,都经过了“大手术”.就拿道具中的凳子来说,一开始,只是一些很简单的、用来站人的方凳,后来,为了增强道具的出奇性和满足作品结尾段合力“扒龙船”的主题升华需要,我们又给凳子面加了一块带铰链的翻板,然后在翻板里面贴上大龙船的各个分段彩图.演到后面,小演员们把翻板打开并接到一起,便像玩魔术般,把一条金光闪闪的大龙船眨眼间呈现在舞台上,令观众眼睛为之一亮.此外音乐经过再修改,使整个作品更富有韵律感,更加生动和突出了广东民乐特色.在排练时,我们通过播放作品修改前、后的初排录像,让小演员们进行对比,大家都一致认同作品修改后更有新意、更好些.而获得小演员们的认同,也就成功调动了他们的排练积极情绪,作品的排练难度虽然加大了,但演员们的配合却更默契,节奏、舞姿也更整齐划一.经历了《打龙船》的修改,我们学到了如何做得更好,懂得了勇于自我否定,去掉了简单化“做完”的浮躁、磨出了精雕细琢的耐性,这些对提高创作的质量无疑是非常必要的.

高起点创编一个成功的少儿舞蹈,是我们多年的追求.经过充分的准备、不断的探索、反复的修改,前后历时两年,我们创编的少儿舞蹈《打龙船》终于取得初步成功,但这个创作实践的过程,使我们更收获了创编水平和组织能力的提升,它将指引我们在今后的校外教育道路上,信心倍增地为孩子们创作出更加优秀的舞蹈

作品.