手风琴普教育

中图分类号：J624.3 文献标识码：A 文章编号：1005/0981 （2008）07-0072-01

手风琴是键盘乐器中教较代表性的乐器之一.多年来,它经历了从兴旺到式微的历程.如今,少人问津,在一些大型演出中也难觅踪影.一切都表明,这个曾经是中国最为普及的乐器,已悄悄退向边缘.因之而生的手风琴教育也出现了日渐落寞和尴尬的局面.如何使手风琴教育走出低谷,为这一乐器的传承与发展培养新生力量,注入生机,发扬光大,值得我们每一个从事音乐的人关注和研究.

一、近年来手风琴教育发展状况

我国在五六十年代时期,由于国家政治宣传的需要,手风琴一起独特的表演力,迅速占领了文艺舞台.这一时期,因为这一乐器被大众喜爱和接纳,手风琴教育拥有着广泛的生存空间,手风琴艺术也有了一次难得的飞跃.七八十年代,手风琴逐渐走向民众,学习手风琴成了一种时尚,其发展速度远非其他乐器可以比拟.而进入90年代后,情况就出现了较快的变化：音乐教育百花齐放,各种乐器培训班争奇斗艳,但手风琴发展却由热变冷,学习手风琴的人数逐年减少,手风琴淡出了文艺舞台.
而在进入90年代后,国家的政治、经济、文化发展速度加快,文艺演出形式有了根本性的变化：演出规模、演出阵容由小变大,乐队组合由俭入奢,手风琴被其他乐器逐步取代.尤其是90年代中期,电子乐器产品大批上市,电声乐队迅速发展,冲击了手风琴原来的演出市场.电子琴以其易学、经济、轻便、功能较多等特点受到青少年的青睐,直接影响了手风琴的生源.

二、手风琴普及教育的基本思路

在手风琴教育过程中,要充分认识专业教育与普及教育的区别,正确处理两者的关系.在培养专业人才的同时,要面向大众进行普及教育.在面向大众普及教育中,我们要克服过去一味追求高、难、深的艺术效果,因人而宜、因材施教,选择一些能突出手风琴风格的、大家熟悉的经典作品,或有良好演出效果的乐曲来教.这样,学生爱学,老师好教,既能参加各种形式的演出,又能吸引学生,吸引观众.相反,如果我们用一些专业性强的高、难、深的曲子来对待学生,用一些中外名曲来业余施教,大众不欣赏,甚至听不懂,使手风琴演奏不能引起共鸣,那就是我们普及教育的失误.
三、如何解决教学与考级的矛盾
目前,手风琴业余教育多以考级测试内容为主.为了顺利过级,教师多顺着学生和家长的需求,抄近道直奔主题,在没有打好基础的情况下,直接教授难度较高的曲子,久而久之,形成了为考级而教学,为高考而学琴,盲目追求考级级别的现象.拔苗助长的方法造成学生功底不扎实,知识不全面.这种教学方式直接影响了手风琴专业的发展,是我们教育制度不完善的表现.
目前,在教材体系中,教程都是按教学大纲制定的,是由基础入门开始,循序渐进,纵深发展.而考级教程则沿用的是特殊教材.解决这一课题的关键就在于,调整教育思路,改进原有的教材模式,使《手风琴考级教程》与教学大纲协调一致,相互统一,让手风琴考级教程更突出对学生音乐能力的培养,促进和提高手风琴事业的整体发展.
从手风琴的发展历史看,给我们音乐教育工作者带来了更多的思考,现在,我们必须做到与时俱进,抓住优势,创造发展空间,用教育工作者应有的敏锐眼光,捕捉大众对时代音乐的需求,引导大众对音乐的欣赏趋向,提高鉴赏能力、审美品位,让更多的人关注和喜爱手风琴,把手风琴普及教育的根深深植于大众文化的土壤之中.