电视导播艺术

[关 键 词]电视；导播；艺术；拍摄

在电视台的各工种及其协作过程中,我们常提到“导播”,其主要责任是指挥调度“摄像师”进行拍摄,并进行现场视频切换.在电视节目制作中,对于采用固定场地,固定灯光类的节目,比如电视栏目、情景剧,一般用多台摄像机拍摄,这样制作完成后的节目具有多角度、多景别的特点,表现的更全面,更好看.在这种类型的拍摄中,各台摄像机都不挂带,各路视频信号通过信号线传输到一个被称为“视频切换台”的设备上,由“电视节目制作人员”操作“视频切换台”,根据“电视表现规则”从多路信号中选择一路输出到录像机.这样拍摄完成后,也就完成了电视节目的初编,这种现场画面切换工作就是“导播”,我们也习惯将从事该岗位的电视人称呼为导播,导播不仅仅是技术工作,更是一门艺术,而要做好导播则应当具备以下几种能力.

一、明确导播的概念、内涵

一直以来,很多人包括“导播”自身都认为导播的任务就是调动好机位,现场把画面切换好,及时无误的把信息传播出去,这种观念无疑有失偏颇.要想做一个优秀导播,首先要明确导播的内涵.即作为一名导播除了以上工作外,还要具备组织能力、政治意识,更要有创新意识,这是一个技能性融合艺术性的综合性工作岗位.我们很多导播一般是当天或者是临上视频切换台之前,才拿到播出流程脚本,才知道具体的播出内容,而这是不会有好的播出效果的.实际上,导播需要参与到节目策划、舞台、灯光、音响、机位等设计的过程中,这样才能把节目烂熟于心,才能合理的调动机位,制作出有艺术性的画面.因此,我们应该突出导播在一台节目中的地位,让他发挥最大的作用.

二、作为导播要具有应变能力和变通能力

某电视台一个大型室外直播节目,请了一位外国友人当嘉宾主持.按照导播设计,开始应该是大全景进入.而在节目还有几分钟就要开始的时候,这位外国人却意外晕倒,而此时,片头已经开始播放.现场导播冷静的迅速调动机位将开始镜头给了两位主持人的近景,通过主持人和现场观众的镜头切换,让工作人员能够“不穿帮”地将外国嘉宾抢救走,避免了一场播出事故.越慌越出错,这是很多导播容易犯的错误,因此,做好一名导播,首先要培养良好的应变能力.

三、作为导播要有艺术的眼光

北京奥运会,中国转播团队和美国NBC共用一个国际信号,但是我们导播出来的画面和NBC的却有些差距.原因就在于我们缺乏艺术的审美眼光.在不同机位所给的画面选择上,我们的选择和组接太简单化,缺乏创意,忽略了艺术的传达.比如说,在对待演员的服装上面,我们导播始终给的是全景+中景,而国外的导播则两次给到了服装的特写,虽然只有短短十几秒,却让全世界观众感受到了中国服装设计师的匠心独运,同时也很好地传达了中国古代服饰的文化,没有让导演的苦思白白浪费掉.而这除了艺术的眼光外,当然也是需要导播大胆的创新意识.

四、作为导播要熟知每一个节目传达的重点

最能体现导播能力的是文艺晚会的导播工作.拿舞蹈节目来说,特别是群舞及快节奏的舞蹈,我们该如何把握.首先应当以全景为主,才能展示舞蹈的全貌,不致丢掉动作.而作为小品来说,我们则注重给中景,用镜头诠释人物之间的关系.另外,我们一定要注意把握细节和节目最有特点的东西.如韩国舞蹈《NOBODAY》,有两个细节：一个是手在眼睛前的移动；一个是手指向前指出的动作.国外导播都将两个动作作为主要细节,特写切出,一下子就使得整个舞蹈层次分明,特点突出.因此要想做好导播,不深入了解节目是不行的.

五、作为导播要有政治意识

具有政治意识和大局意识是每个电视人必要的职业素质.导播通过现场画面切换,完成一次节目的直播或初编,更应重视画面语言传达出的政治色彩,政治意识尤为重要,一定要有强烈的政治权威性和安全责任心.对现场出现的问题和隐患采取断然措施,如果判断不出性质的,要及时汇报台领导,尽快做出决定、处理方案,以免酿成不良的后果.

六、作为合格导播要掌握其它相关知识.

作为一名导播不能只熟悉自己的切换台,不能只了解摄像机构图,还要有其它业务技能的储备.比如说灯光,要了解如何设置才能拍摄出最好的效果；比如音频方面,如何出现让声音传播到位,如何防止声音的回受,如何在演播室设置音响等方面都要有比较清晰的了解.尤其是一台晚会或者访谈栏目,需要设置几台机位,摇臂的位置,机位的摆放关系等等要做到心中有数,最后才能调动合理,切换自如.

比如说音乐会,我们中国的“爱乐乐团”交响音乐会有时之所以被导播切得不尽完美,归根结底是导播不太懂得音乐,如果他了解每个乐章哪个乐器是主体,了解指挥和乐队的关系,能够按照乐谱总谱切换画面,其效果必能令很多音乐门外汉都感受到交响音乐的魅力.

总之,导播工作既是一种技能,更是一门艺术.它可以为节目增色,也可以毁掉精彩.在技能向艺术的过渡中,每一名从事导播工作的电视人要不断充实自己,不断实践,最后将一个电视栏目艺术的呈现出来.

（编辑/丹桔）