羌族文化一个人的抢救

羌族是一个历史上非常悠久的民族,主要聚居川西地区.由于寨子都建于高山上,因此被称为云朵上的民族.羌族人能歌善舞,工艺品技术精湛.羌族总人口在30万左右,但是在北川地震中遇难的达３万多人,其中包括40多位羌族文化传承人和学者.中国民间文艺家协会主席冯骥才在北川考察时感叹道：“这次地震对羌族文化来说是致命的、毁灭性的.紧急抢救羌族文化遗产已迫在眉睫.”唐诗云：“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关.”羌笛这一羌族特有的民族乐器,还能吹多久?

2008年10月4日下午3点,国家大剧院戏剧场,来自四川的“羌山彩虹艺术团”的演员们正在演奏古老的羌笛和口弦,全场多次响起的热烈掌声将“2008国际民歌博览音乐周”推向了.

参与演出的“羌山彩虹艺术团”成员是在2008年6月第一次来到北京,之前他们是当地的农民.他们曾经无忧无虑地生活在羌山的云端之上,而在2008年5月12日,瞬间的地动山摇摧毁了他们美丽的家园.如今,他们擦干眼泪,笑容灿烂地站在国家大剧院的舞台上,表达这个民族的坚强.

历经风雨,他们见到了人生中最灿烂的彩虹.“这也是艺术团取名羌山彩虹的最主要原因.”著名指挥家、“羌山彩虹艺术团”团长董翔告诉记者.

一个人对一个民族的文化抢救

董翔说：“这是一个特别的团体,成员们在一起还不到3个月.我是2008年6月10日到达北川,想用音乐给那里的孩子做心理咨询.”一次偶然的机会,她接触到了一群热爱音乐的羌族青年.他们是小寨子沟的山民,为了演出,他们翻了8座山,有的人腿都走肿了.

“我到的时候,他们已经演完了,正准备回去.他们个个灰头土脸,汗流浃背,一副疲惫不堪的样子,我就请他们吃饭,他们特别朴实,而且很坚强.他们唱的第一首歌是咂酒歌,是用他们的母语诠释的,非常生动,可以用凄美二字形容.当时我脑子里就在不停地想,怎么把它传播出去?怎么把它传承下来?”董翔回忆说.因为羌族没有文字,他们的文化都是靠年长者口传心授来传承.“所以他们唱的时候,我一边听一边用汉语拼音把它写下来.”

当天晚上,一双双惶惑无助的眼睛萦绕在董翔的脑海中.她不停地想：怎样才能帮助这些羌民,抢救他们的传统文化?这些人未来的路在哪里?“作为一个母亲,作为一个音乐人,而且人家还称为你是先生的时候,你的责任可能更多一些.”董翔难以割舍对这些羌族孩子的眷顾.

思考之后,董翔决定将他们带回北京,由此开始了一个人对一个民族的文化抢救.第二天,她找到羌族演出队的领队王安莲,后来董翔给她起了个名字叫尔玛圣莲.董翔将自己的想法告诉了尔玛圣莲,尔玛圣莲说：“如果没有那次地震的发生,小寨子沟依然是山清水秀的地方,那可能并不富足,但是非常平安,我们也未必有勇气走出大山.对于连山都没有走出过的我们来说,去北京也是我们的一个向往.”

虽然自己这样做完全出于对民族文化的抢救,但还是引来了外界的质疑.有人说：“这么著名的指挥,能到咱们这儿来做这件事情?你们不要相信她,她可能是个骗子等” 面对种种责难和非议,董翔说：“我从来不对这些话进行反驳,因为我没有这个时间.我所做的事情对得起自己良心就可以了.”

文化拯救任重道远

为了保护和传承羌族原汁原味的音乐和舞蹈,董翔将这20多个羌族人带到了北京,开始了她灾后文化重建、心灵重建、信心重建的艰辛历程.

到北京后,董翔将他们安排在前门附近的培英胡同29号,这是一个典型的四合院,离京剧正式形成的地点只有一墙之隔,而以研究民族音乐为方向的北京九方翔乐民族文化发展有限公司不久也落户这里.“羌山彩虹艺术团”正式成立了.

6月的北京酷暑难耐,但为了传承和发扬本民族的音乐和舞蹈,为了实现自己的人生价值,成员们咬牙坚持了下来.

董翔说：“我们的训练从最基础的开始,一是哆二是三是咪四是发,开始我就这么教他们.四合院里的天井正好作为排练场地,每天早晨大家5点就开始练形体,跳锅庄舞,早间训练结束以后,大家自己做早饭.饭后再继续排练,练声、练节奏、听音练耳、记谱,我想让他们每个人都能够记音乐,因为他们要传承这个.”

提到当时排练的场景,董翔至今难以忘却：盛夏的北京是桑拿天,女孩得穿着衣服,男孩就光着膀子穿一个裤衩,排练时汗水直往,连头发都能攥出水来.

“我本来也找来了羌族的一些老艺人,他们是口弦的传承人,但他们住惯了当地的山上,那里凉快,他们实在受不了北京的闷热,经常有晕倒的.没办法,我们又写了车票,把他们送了回去.”董翔说.

为了维持这个艺术团的生活开支,董翔卖了一套房,又卖了几件心爱的古董.但仅靠个人投资,董翔越来越感到捉襟见肘.

原生态登上大舞台

就在董翔艰难无助的时候,网上的一则消息给了她信心――国家大剧院将要举办国际民歌博览音乐周,于是她毫不犹豫地报了名.

“接下来的训练,我们就有一个目标了.不多久,国家大剧院就给我反馈了,他们可能也觉得我们这个团体比较独特吧,因为他们的筛选都是非常严格的.”

随后,董翔将四川电视台为“羌山彩虹艺术团”特别制作的一个专题片送到了国家大剧院.“他们在审查我们的时候说我们太原生态了.我回答说我知道,而且还有音不准的呢.”

董翔回来以后,马上和四川电视台取得了联系,决定让成员们回四川重拍一个片子.

“在一次排练中,我指出其中的一个孩子跑调,结果把那个孩子叫出来一听果然是他跑调.这时候我就跟他们讲,一个都不能掺检测,咱们一定要好好准备.片子拍好以后,我看还可以,就把片子再次送给国家大剧院审查.国家大剧院认为我们已经有点进步了,也勉强同意了我们参与演出,鼓励我们抓紧时间好好排练.”

为了让成员们忘记舞台上的拘束感,能够自在地放声歌唱,董翔可谓绞尽脑汁.“我认为既然说是原生态就一定是在大自然中产生的那种感觉,所以在排练的时候,要是有人唱不好,我就叫他站在沙发上唱,站在桌子上唱.我告诉他们,把那个桌子当成山顶,你们就是站在山顶上歌唱.他们以前都没有出来过,你突然要求他们站在舞台上自然地唱歌,那对他们有些苛刻了.”

同时,为了演出服装,董翔又多次来到四川羌族聚居的地方.羌族的服装非常特殊,全部由手工制成.仅服装方面,董翔就花费了十几万元.她坚持一个理念,原生态的艺术就不能让它舞台化,不能去掉它原汁原味的东西.

虽然报名参加民歌博览周的艺术团体有上百家,和其他团体相比,“羌山彩虹艺术团”组建的时间短,而且在资金上,他们显然不能和那些获得政府支持的团体相比.但“羌山彩虹艺术团”最终脱颖而出.这个天大的喜讯让董翔和成员们兴奋不已.

“我从来没有见过这么大的演艺舞台,心里头好高兴,但是排练时也很紧张.”尔玛圣莲至今仍记得初次登上国家大剧院舞台排练的感受.由于他们从没登台表演经验,成员们在台上无所适从,因此在国家大剧院的第一次亮相便以失败告终.“你能站在你们家门前唱,为什么不能站在这个舞台唱?你们到北京来的目的和受这么多罪的目的是什么?你们不是要传承自己民族的音乐吗?”董翔的一番开导让成员们心里有了底.

国家大剧院的演出获得成功,艺术团的成员们都留下了激动的泪水.他们的梦想在这一刻、在观众如雷的掌声中实现.当演出结束后,一位美籍华人打告诉董翔：“刚刚经历过家园失落、亲人离散的这些演员,竟然能够用那么灿烂的笑容来演出,将自己的悲痛全部装在心里,这正是整个中华民族最需要的.”

演出的成功,也让“羌山彩虹艺术团”名声大噪.艺术团不断接到来自国内外的邀请,2008年12月10日,记者再次见到董翔时,刚从四川回到北京的她又马不停蹄地洽谈演出事宜.“本来已经联系好了去美国演出,但因为金融危机的缘故,不得不推迟了日期.”她说.

为什么羌族的音乐能够那么快得到国际上的认可?董翔认为：“羌族历史悠久,民歌都是从劳动中产生出来.它的旋律之所以很优美、很凄美,是因为它的历史里有很多悲凉的东西.这个民族受过很多的磨难,但是他们依然坚强.”