超凡脱俗的审美意境

近几年,陈奕纯的散文可以说是遍地开花,在《中国作家》《人民文学》《散文选刊（原创版）》《文艺报》《经典美文》《北京文学》等一些文学刊物上,常常能看到他的作品.

读陈奕纯的作品,如同看他的画一样,满眼的美.他的画,因美被挂在中南海、天安门、人民大会堂、全国人大常委会；他的散文,也因美摘取了中国散文的诸多大奖：冰心散文奖、老舍散文奖、郭沫若诗歌散文奖、中国散文年会一等奖、海内外华语散文创作笔会一等奖、首届中国徐霞客游记文学奖、全球华文散文大赛一等奖.

与陈奕纯的散文相遇,总会有一种眼前一亮、豁然开朗的感觉,恰如在春花烂漫的山野小径上寻幽探胜,一路走来,山一程、水一程,树一片、花一片,数不尽的妙景奇观,美不胜收.一再阅读,始终不会觉得审美疲劳.

陈奕纯的散文创作最大的特色是其超凡脱俗的审美意境.审美意境,是散文最出彩的要素.一篇散文有了审美意境,就有了灵性,就有了魂魄.最重要的是,它不仅能让人领略到看得见的风景,还能让人感悟到隐含的美丽,甚至让人穿越时空,洞穿过去和未来.审美意境有如清风、白云,有如月光、花香,它能长久地拨动人们的心弦,长久地浸染、弥漫在人生的旅途中,闪烁着一种智慧之光.

对于审美意境,司空图的《诗品》描绘了二十四种,认为作者的性情、思想与客观境象的和谐一致,是作品的至美标志.王国维集前人之大成,提出了完整的意境理论,他把审美意境作为对文学的美学要求,主张“虚实结合”,提倡“言外之味,弦外之响”,“言有尽而意无穷”的境界.

超乎寻常的心灵视觉

审美意境来源于不同寻常的心灵视觉,在习见的事物中看得到不常见的内容,在平常的生活中找到不平常的轨迹.纵横思接千古,方圆洞察万象,这是陈奕纯散文作品的一大魅力.

《着了火的霞光,着了火的山》是一篇大气磅礴、气势恢宏的优美散文.在这篇文章中,陈奕纯的笔触不是放在丹霞山的景色描写上,而是“由山及火,由火及人,由人及情”,独辟蹊径地对丹霞山的历史文化进行反思,对今天人文情怀进行叩问：“丹霞山上雄起的阳元石,为什么30万年来一直这么怒气冲天?也许,是韩愈赋予丹霞山的男人性格；也许,丹霞山亿万年前的诞生,只为他一个人等”

在他的笔下,丹霞山与韩愈有机地融为一体,让我们看到了一样的丹霞山,又让我们看到了不一样的丹霞山；让我们看到了眼前的自然景物,又让我们重温了历史的厚重文化.用一个“火”字贯穿全文,用一个人物牵人魂魄,用第三只眼睛捕捉古今人文信息,这样的描写使文字超越了语言和故事,使笔下的景物超越了个体具象,也有了厚重的文化品位.这样的作品很有视觉冲击力和思想感染力.

《时间的同一个源头》是陈奕纯参加第四届“我心中的澳门”全球华文散文大赛撰写的一篇文章.按照常理常规常态,他本该浓墨重彩地去写澳门,写它的历史,写它的现在,写它的风土人情,写它的世间万象,乃至写它的美好未来.然而,陈奕纯却用独特的目光独到的见解大写特写“莲花”,并把这一具象写到了极致,让我们看到了一个大美的意境：“日出东头,盛世来临,一朵朵莲花显得分外美丽芳香,这香气,飘越万里,一枕千年.”“时间的同一个源头,是一朵朵盛世莲花簇拥着的澳门.恍惚间,我变成了其中的一朵等”

《丽江不哭》也是陈奕纯写的一篇游记散文.众所周知,丽江是美丽的,丽江是古老的,丽江的风土人情是独特的.然而,这篇散文却不像其他游记散文那样,迷恋于绚丽的景色,乃至对名胜古迹的描摹和渲染,而是专注于“山水景色所掩蔽的生活真相,揭示出人的丰富复杂的内心世界和精神状态,引领读者经由诗意品质抵达大悲悯的情怀”.“何为人间真情?何为人间真爱?”则成了这篇游记散文的主线和主题,这种别具一格的视角不能不让人惊叹.

在《我吻天使的羽毛》中,陈奕纯从“月亮船”写到“雪浪花”,再写到“千金小姐”,几种意象连缀起来构成了一种新奇之美的意境：“一根羽毛,长长的,白白的,一丝丝,一毫毫,排列有序,渐长,渐短,有些体温,还有些羞涩,这月亮船似的羽毛啊,宛如一位工笔画家所精心描绘出来一样.紧紧捏住它的根部,我的呼吸很不均匀地打在羽毛的身上,是那么强烈有力,好像狂躁不安的飓风掀起了一层层雪浪花.呼吸小了,我看见那雪浪花前赴后继着,你追我赶的,一泻千里,依然强烈.洁白的绒毛毛,好像天生娇气的千金小姐,受不得半点委屈,无论你千般劝、万般哄,都没有用,她只知道一个劲地哭,除了哭,还是哭等”

《月下狗声》则是陈奕纯写的一篇乡土散文.他以画家独特的想象力,绘声绘色地描写了月夜里乡村的传奇故事.这篇作品,以最高票获得“第六届老舍散文奖”.“授奖词”对其作了如下评价：“《月下狗声》保持了陈奕纯唯美、流畅的语言优势.作者的想象力天马行空,出人意料.狗的声音是乡村风景中必不可少的一部分,也是作者想念故乡的心声.月夜是乡村传奇故事上演的最佳时刻,月光下的第三个影子是故乡的影子.陈奕纯由此创作出一篇结构严谨、叙事流畅,跳出了一般俗套的高境界的乡土散文.整个故事水到渠成,读来活泼有趣,如沐春风.”

大千世界,人生百态和事物万象在每个人眼中的光影映像大抵是相同的,然而生发出一种思想,凝炼出一种感悟,描绘出一种意境,则需要不同寻常的眼光.实践证明,任何一种文学创作,最忌讳的就是“公共想象”的大众心态和常态思维,倘若游离不出这种心态和思维,尽管语言再优美,词句再华丽,也难以逃脱“俗气”的栅栏.不同寻常的眼光,不同寻常的视角,是散文的亮点,是散文的魂魄,也是散文个性的审美追求,更是散文的生命力之所在.

把诗意融入字里行间

把诗意融入字里行间,是散文审美意境的一种方法、一种手段、一种升华,对于读者来说则是一种纯美的享受和温暖的慰藉.在陈奕纯的散文中,我们随处可见不肆声张却柔美曼妙的诗意,这款款的、暖暖的、浪漫的、温馨的诗意,在读者面前铺就了一幅幅美轮美奂的精彩图画.在《水墨顿悟》中,陈奕纯写道：“在金兰湖的夜夜,我仿佛融入了苍茫无际的水墨世界.随着自然界的晦明交错,瞬息万变,金兰湖一带的水光山色被演绎得出神入化.”“画家在水墨世界里遨游,把自己变成水,变成墨,与现实的水墨交融,以自己的灵魂融入所要表达事物的灵魂,把自己的呼吸、自己的血液与水墨的呼吸、水墨的血液交融在一起,把自己心灵的东西镌刻上去,以表达独特的情怀.”

在《清气溢乾坤》中,陈奕纯写道：“在我的笔下,是水波千里,一碧万顷,淡然凝素的白莲.是形诸笔端,寄慨遥深,耐人寻味的白莲.是朴实无华,和谐清静,两袖清风,一身正气的白莲.是‘出污泥而不染,濯清莲而不妖’,风骨神韵高标、坚毅精神独树的白莲.”

在《向上的春天》中,陈奕纯写道：“正值玉兰花繁盛季节,怀仁堂这两棵玉兰树花开怒放,一紫一白,清香四溢,让人遍体惬意.我在树下留影,遐思却随着暗香涌向了远方.”

在《晨光》中,陈奕纯写道：“我的目光再次落到这幅玉兰图上,恍惚之间,玉兰花郁郁葱葱,十只锦鸟在嬉戏、驻留,一片繁茂,春意盎然,由远至近,光芒渐亮等忽然,我的脑海里现出一道光芒：‘晨光’!”

在《我吻天使的羽毛》中,陈奕纯写道：“它,白鹭的羽毛——我偶遇的另一个水乡的灵魂,天使的羽毛哦.我把唇轻轻地迎上,一个灵魂轻轻地迎上,从此江流涌动、江河一脉,从此我这短暂的人生横渡于水上,仿佛古老的爱情故事一滴一滴化成了水等”

上面这些诗一般的语言,诗一般的画面,诗一般的节奏,诗一般的氛围,不仅唯美,而且浪漫,就像那清晨的露珠一样清新、洁净,就像那黄昏的晚霞一样美丽、迷人.

从一定意义上讲,散文也是美文,或者说散文就应该是美文.如此说来,美文是散文的基本标识.那么,什么又是美文呢?我想“柔美诗意的境界”应该是她的基本特征.

朱光潜说：“我相信文学到了最高境界都必定是诗.”列夫·托尔斯泰不无感慨地说：“我永远不知道哪里是散文和诗歌的界限.”从议论风生汪洋恣肆的先秦诸子,到“史家之绝唱,无韵之离骚”的司马迁,到“文起八代之衰”的韩愈,到“笔尖常带感情”的梁启超,到“一代文豪”郭沫若,他们的文章不仅极善论理,而且诗辉骚韵,词采飞扬.散文写出诗的色彩,写出诗的意境,这才是文学艺术的本真,这才是文学艺术的永恒.否则,很难受到读者青睐,更难成为文采斐然的上乘之作.

灵动地描绘个体具象

散文写出灵动,豪放壮美与婉约低徊交错有致,宁静淡泊与动感跳跃和谐并存,是散文审美意境的一种突破,一种创新.陈奕纯笔下的文字,尤为难能可贵的是他把人写活了,把物写活了,把景写活了,把情写活了,甚至把本来铁板一块的东西也给写得活灵活现.

比如,在《月下狗声》中：“山月藏起来了,大地一片混沌,雪花也在一群群地走路,雪花齐刷刷的脚步声超过了人.”“山月下的门,‘吱吜’,一下,亮出一道缝,把一团红彤彤的颜色漏泄出来,是墨,非墨,红和墨晕染成了夜.四下里乱爬,如蛇,如蚯蚓,还有它们狡猾的声,在小镇上不知不觉地重复播放着.”“三个影子,一起把西天的山月叫落了,就剩下一片天籁了.天籁,轻轻地托起了一片大地.”

比如,在《我吻天使的羽毛》中：“到处充满了碎草的颜色,很不规则的,从头顶一直漫卷到天边,这景致,像极了旷野上的一块翡翠,令人心疼地从高处摔下来,‘啪’,清清亮亮的,摔了个粉碎.霎那间,水就蔓延开来,一滴一滴的,就飞翔起来,千里万里,一脉一脉的.”“刚刚拐过一个林垛,从身后那排的方向忽然传来一阵鸟鸣,‘啾啾’、‘咕咕’、‘喳喳’,声音各异,海浪般高低起伏,我知道,是它们又回到天堂一样的世界里了.”

比如,在《大地之声》中：“这是大地之声.这是久违而熟悉的、势不可挡的中国前进之声.这巨大的声浪,一阵高过一阵,就像汹涌澎湃的江河水,从山川、河流、原野、村庄、平原,从世界的东方、世界的最东方等在我胸中汇聚、奔腾、咆哮.”

再比如,在《着了火的霞光,着了火的山》中：“霞光的源头是霞光,山的源头是山,一挥手,火,咆哮着,奔涌着,一路飞跑着就上来了.”“霞飞处,天地红,方圆292平方公里,鬼斧神工的山、视死如归的山、清奇秀丽的山、含情脉脉的山,石峰、石堡、石墙、石柱,顶平的、笔直的、峰陡的、麓缓的,全都着火了!”

上述这些鲜活的描写,使读者犹如在现实情景之中,心灵自然而然会受到强烈的震撼.

灵动,是散文意境美的芬芳,散文世界中那些至真至美的篇章,大都是生动的,活泼的,体现着生命张力的.这种能够吸引读者眼球的文字,不仅使散文增添了色彩,也注定其有着长久的感染力和感召力.

尤其值得一提的是,陈奕纯的“灵动”的文字,是那么的新颖,是那么的别致,简直把散文的意境推到了美的高原.“雪花也在一群群地走路,雪花齐刷刷的脚步声超过了人”；“‘啾啾’、‘咕咕’、‘喳喳’,声音各异,海浪般高低起伏”；“这巨大的声浪,一阵高过一阵,就像汹涌澎湃的江河水”；“火,咆哮着,奔涌着,一路飞跑着就上来了”.大家看看,这样的语言,谁会想到过?谁曾用到过?这样的语言似乎罕见,似乎另类,但正是这罕见、另类的语言洞开了文学新视野.

在这里,还需提及的一点是,陈奕纯散文创作的审美意境之所以能够做到极致,做到完美,源自于他“视艺术为生命”.陈奕纯的散文每一篇都是经过反复推敲才出笼的,自己觉得拿不出手的东西从不轻易地抛出去.他认为这既是创作的原则,也是做人的原则.“文章不怕千番改,多改出华章.”这也符合文学创作的规律.获得第六届老舍文学奖的《月下狗声》,大修大改就达六次之多,整整磨砺了四年之久.这种严肃严谨的创作姿态,既是对文学的尊重,也是对读者的尊重.

散文创作是一种极富个性的创造性劳动,从来都是排斥凡俗的,不屑司空见惯的.陈奕纯以其独特的心灵视觉看待大千世界,将人生的千姿百态都融入了他的凝思和审美之中,写出了一篇篇惟妙惟肖的散文佳作.可以说,他所写作的过程,正是“在内心世界里,独自地观山看海,叩天问地,然后自说自话的过程”.这是陈奕纯散文创作的经验,也应是每一个文学创作者必须遵循的原则.评论家刘康健说道：“一篇散文是否优秀的一个重要标尺,就是不人云亦云,发现常人所不能发现,思考常人所不能思考,从而形成自己独特的卓而不群的洞识.”这话可以说是对散文审美意境最精到的诠释.

陈奕纯超凡脱俗的审美意境,与其说是一种眼光,也可以说是一种境界.这种境界能开启人们的心智,净化人们的心灵,丰富人们的生命,点缀人们的生活,并且使人逐渐积累成最凝重、最美丽、最隽永的情感,产生一种生命还乡的欣慰与生命谢恩的热望.正如尼采所说,散文的意境是“形而上的慰藉”.陈奕纯的散文,为我们酿造了某种久违的新意,对于当下的文风来说,无疑是一种革新,是一种超越,也是一种启示.

责任编校孙京华