我眼里的中和之美

画家李啸东

李啸东,1968年7月生于江苏省常州市.受业于戴德培先生、叶鹏飞先生和陆越子教授,毕业于南京师范大学美术系.现为常州画院院长助理、中国书法家协会会员、江苏省美术家协会会员、常州书法家协会理事、常州花鸟画研究会副会长、刘海粟美术馆特聘研究员.作品入选由中国美术家协会主办的“中国画三百家”“2005中国百家金陵画展（中国画）”“上海世中国美术作品展览（中国画）”和中国书法家协会主办的“全国隶书展”“首届中国书法兰亭奖”“第四届正书展”.获“江苏省青年书法篆刻精品展铜奖”“全国首届册页书法展三等奖”“第二届中国书法兰亭奖艺术奖”.论文和作品刊登于《美术大观》《书画艺术》《国画家》《书法报》《书法》等专业报刊,出版有《李啸东作品集》.

“中和”是中国特有的传统美学范畴和审美形态,它涉及到各个艺术领域.《礼记中庸》说：“喜怒哀乐之未发谓之中,法尔皆中节谓之和.中也者,天下之大本也,和也者,天下之达道也.”书法理所当然地吸收了“中和”的思想,并发展成为最重要的创作原则.它要求书法家在创作时要“志气和平,不激不厉”.唐代书法家孙过庭在《书谱》中说：“数画并布,各异其形,众点齐列,为体互乖.一点成一字之规,一字乃终篇之准.违而不犯,和而不同；留不常迟,遣不恒疾；带燥方润,将浓遂枯；泯规矩于方圆,遁钩绳之曲直；乍显乍晦,若行若藏.”“各异其形”追求的是对立统一,“众点齐列”犯的是罗列之忌.因之,书法创作要在迟疾、燥润、浓枯、显晦、行藏的对立双方之间做到调和对立,不使任何一方过于突出.这是书法创作在用笔用墨上追求的“中和”之美.

最高贵的艺术莫过于单纯,最伟大的作品莫过于平和.单纯需要“真”,平和需要“静”.书法创作是性之所至,是真性情的自然流露；所以,书法要崇尚自然,追求本真,更是为人、为艺的高度统一.书法作品的高下,取决于书家个人才情、修养的高下.书家只有以健康的心态和高雅的格调、名利的平淡和运笔的冲和、胸怀的宽广和作品的大度,以及外世的豁达、心灵的沉静,才能达到让作品的韵味与书家的人格和风格的融合统一.