关于现代高等艺术教育现象的反思

摘 要：艺术教育作为满足人民群众物质文化需要的基础性工作,在全面构建社会主义和谐社会的过程中占有相当重要的地位,然而在当今“热闹非凡”的艺术教育的现状中,表现的则是我国艺术教育出现的问题.在此就艺术教育中出现的几个问题,指出艺术人才的培养应该长效化、多面化、新型化,特别应该重视审美素质的培养.

关 键 词：艺术教育人才培养素质教育

中图分类号：G427文献标识码：A

AboutModernHigherEducationPhenomenonReflectionofArt

ZHOUQing-tian[1][2]

([1]NanjingArtsInstituteJiangsuNanjing210013；

[2]HuainanNormalUniversityAnhuiHuainan232001）

Abstract:Arteducationassatiypeople'aterialandculturalneedsofthebasicworkinanall-roundwaytoconstructasocialistharmonioussocietyintheprocessofoccupiesanimportantposition,howeverintoday's"boisterous"ofarteducationsituation,whichshowsthearteducationinChina'sproblems.Thisarteducationsomeproblemsabout,pointedoutthatartistictalentsshouldlong-termchange,many-sided,newchange,especiallyshouldpayattentiontotheaestheticqualityofthetraining.

Keywords:Arteducation,Talenttraining,Qualityeducation

艺术教育作为高校教育的重要组成部分,越来越受到人们的重视,我国的艺术教育随着高等院校教育的发展也取得了许多成果.在当代艺术以其特有的活力为中国文化艺术界营造令人眼花缭乱的景观的时候,中国的高等艺术教育似乎更是演绎出热闹非凡、繁荣兴旺的“盛世”光景.这种“盛世”景象实际上是我国现在艺术教育出现的问题.

一、艺术教育出现的问题

问题之一：艺术高考热持续升温,多年来参加艺术考试的大军像滚雪球一样,一年比一年壮观.艺术考生规模如此之大,而且具有持续性,这在古今中外是绝无仅有的.

问题之二：众多高校都来创办艺术专业.不管与艺术有没有关系的学校,都纷纷把创办艺术专业作为完善学科和专业体系的重要举措来实施（这是从美好的愿望的角度来理解的）,艺术专业成为了高等教育中名副其实的“香馍馍”了.

问题之三：中国艺术教育格局发生了重要变化,大美术观已经基本确立,“纯”美术与设计艺术专业形成了共存互动的关系,设计艺术专业在中国以前所未有的态势成为了热门的专业.

问题之四：高等艺术专业的人才培养体系迅速地完善,并不断地升格.

在改革开放之初或改革开放之前,一个艺术本科生几乎就是艺术的最高学历了,一个艺术中专生,也是极具才能的艺术人才.在艺术本科大规模扩张的同时,艺术硕士、甚至于艺术博士正在（实际上是已经）成倍地批量化地被生产.在此,不必一一罗列赘述.现就高艺术教育等中几个较为普遍存在而又容易被忽视的问题谈谈自己的看法.

(一)“”的容器消解了艺术的尊严

“什么都学不好的就来学艺术”这种说法在社会上早就流行,前不久听一音乐教师说有一家长为子女的未来犯愁,想让其子拜师学艺,其初衷是：“我这儿子习惯不佳,学习成绩不好,考学无望,只有学音乐,考进音乐学院,总比进监狱强.”言者无奈,听者更是嘘唏,为艺术专业尊严的丧失深感悲哀.

(二)人文精神与技术训导双向缺失的尴尬

在艺术教育生源质量“先天不足”的情况下,如果有后天养料的合理施加,或许还可以扶持出一批艺术之才,但是,在今天的高校艺术专业的教学中,很难寻找“合理”的前提了.单就艺术教育教学的观念而言,数十年来并没有很好地解决“传技”与“传艺（传道）”的关系问题,经验式的技术性教学仍然占据主导地位,这与艺术教育的本质,特别是与当代艺术教育发展趋势相悖.

(三)无知便无畏的升格热潮

近年来,艺术专业中专升格为本科,本科学校极力申办硕士点、博士点,大力招收硕、博士生,已成为蔚为壮观的景象.前几年,一个著名的海归画家因在一著名的大学招收艺术博士不顺畅,愤然辞职,舆论对其言行一片喝彩,与之共同口诛笔伐现行博士招生制度的弊端.但是,我们既然不满于现行的招考方式,为何还要去迎合这种方式,并以不合理的诉求去讨伐这种不合理的制度呢?难道自己不合理的诉求与这种规则的冲突,就证明自己诉求具有合理性吗?

当代艺术市场上虚幻的泡沫现象需要反思,高等艺术教育的“盛世”景象更应该让人警惕.市场的虚幻景象在市场自身的调节下,可能很快合理地归位.而艺术教育的“泡沫”式膨胀,给中国的艺术教育和艺术事业带来的是可能长久的精神与价值的匮乏和尊严的丧失.艺术教育作为满足人民群众物质文化需要的基础性工作,在全面构建社会主义和谐社会的过程中就显得相当重要.建国以来艺术培养模式不断发展,到如今我国艺术人才培养模式具有了自己的特点.在此基础上,应尝试对新形势下艺术教育人才培养模式的探索,以求为艺术教育人才的培养作出贡献.艺术专业教育人才培养的侧重点应该在提高组教施教能力上,即我们所培养的人才不但能够表演,更重要的是使受众理解把握艺术的内涵.

二、重视艺术人才的培养、拓宽培养渠道

1.要建立艺术人才教育培养的长效机制.由政府牵头,组织有关部门,不定期研讨、商议、解决艺术人才教育培养的有关问题.实施“文教结合工程”,按照市场化、社会化原则,动员社会各界共同抓好艺术人才的教育培养、考核评价和交流配置.充分发挥政府的社会管理和公共怎么写作职能,着力完善“政府购写教育怎么写作”的机制,对有市场特殊需求的艺术人才培训项目进行公开招标,对承担并出色完成培训任务的培训机构,由政府出资购写其提供的教育怎么写作.

2.要紧跟时代步伐,树立新的教育理念.艺术教育人才不仅要具备比较扎实的艺术理论素养和较为广搏的文史哲及其他相关的知识基础,还应具备职业教师的共同素质,这些都是艺术教育人才的充要条件.而一定的艺术实践能力则是艺术教育人才的必要条件,在艺术教育人才培养中,相对前两个方面,应处于次要位置.当前,过分倚重艺术实践能力而忽视其他重要能力的提高.艺术教育人才培养机构必须针对自身的特点,加强深层次的研究和探索,理清培养思路,因专业、因人制定合理的培养规划,防止盲目、无序的“粗放式”培养方式,而导致素质不高的艺术教育人才的“批量”产生.

3.要拓宽选拔渠道,丰富人才来源.提高艺术教育人才的整体素质,必须从源头上抓起.当务之急是改进选拔办法.艺术教育考生录取的基本底线应与全国普通高等院校招生录取的底线相一致.术科考试应放在高考后进行,参考资格应为达到普通高校基本录取分数线的考生.这样就抬高了艺术教育考生素质的起点,同时也避免了因高考前突击术科而影响文化基础课成绩.同时,要拓宽选拔渠道.高校应将选拔对象以面向应届考生为主,逐步过渡为多元化的选拔渠道,即适当比例地招收其他专业的在校大学生、中等专业生以及社会人才,通过拓宽入口,扩大生源基础,最大限度地挖掘潜在人才.

4.要促进交流合作,在交流中提高专业水平.创造条件让艺术教育人才参加大专院校进修培训,以提高文化水平和整体素质.相关部门应制订政策,提供相应的学习费用.为使艺术教育人才的专业技能得到进一步提升,应把事业心强、业务条件好、有发展潜力的人才选送到专业对口的高等院校进行深造.广泛吸收国内外先进的专业技术来怎么写作本职工作,以提高演职员自身水平和整体水平.聘请专业老师授课讲学、现场指导.为加快人才培养进度,在“送出去”的同时,还应该采取“请进来”的方式,定期或不定期地邀请名家进行讲学、授课或现场指导,提高自身素质.

三、重点加强艺术教育中的审美素质的培养

高师美育的主要任务是通过审美理想、审美意识、审美能力和审美知识的构建,培养富于民族精神和创造能力,使之既能面对现实,又能胸怀理想的人才；既能改造客观世界,又能塑造主体人格的具有较强幅射能力和示范作用的中国特色社会主义教育事业需要的建设者和接班人,从而体现出一种对人的全面的高层次的建设功能.要达到这个目标,必须重视艺术教育.艺术作为人类审美的最高形态,它对人格的净化和升华作用,是其他任何形态都不能替代的.在高师,只有实施公共艺术教育这一最基本、最广泛和最直接的教学手段,才能使学生的审美素质得到切实有效的提高.实践证明,通过艺术教育,学生不仅能掌握某些艺术知识、技能、本领,提高“功能性素质”,更重要的是能直接或间接受到美的熏陶,学会对美的鉴赏,运用美的标准和规律来观察世界和塑造自身.

在新的时代背景下,面对高等艺术教育的现状和对策以及所面临的危机和挑战,作为中国的师范院校,应该具有自身的特点,同时调整和改变艺术师范教学的内容和方法,重视艺术史论及相关文化课的学习,并呼吁政府和社会重新认识这个问题.

特约编辑：李育泽