艺术类学校视唱练耳的教学方法

摘 要:本文从几个方面论述了艺术类学校视唱练耳课的多种教学方法,除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外,还要发展学生的音乐听觉,使学生能够积极地将听觉运用到表演实践中,从而使视唱练耳这门音乐基础课的教学得到不断地完善和提高.

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视唱练耳是一门重要的音乐基础课,是学习音乐所必须掌握的基本技能,是培养训练听觉能力及视谱能力的关键,也是学习声乐、器乐、戏曲音乐、戏曲表演专业的必修课.随着应试教育向素质教育的转轨,视唱练耳课已不再局限于一般的技能传授,而应将其做培养和提高学生的音准、节奏、音乐感和音乐表现力,提高音乐素质的重要手段,并为学习其他音乐课程奠定基础.那么,如何进行艺术类学校视唱练耳课的教学,笔者通过多年来的教学实践,认为从以下几个方面做起:

一、做好教材的选编工作

目前,艺术学校的视唱练耳课教学尚无统一的教材,这就要求我们首先应有针对性的做好教材的选编工作.在选编教材时,注意科学性、系统性及实用性,应根据被授课学生的文化程度、年龄、生源地区环境及主修专业的特点等进行选编,如戏曲专业五年制学生,入校时年龄较小,程度不等,生源来自全省各地,这样在选编教材时就要对症下药,除了必要的基本训练以外,还要根据段、豫剧曲牌及河南民歌等,以提高学生的实际应用能力.再如声乐专业三年制学生,入校前大多接触的是简谱,对五线谱很生疏.这样,在选编教材时,首先要考虑到怎样用最快的方法,解决学生的识谱问题,除了系统地编排了一些纯技术性的节奏练习和视唱练习外,还编用了一些歌曲、乐曲等作为补充练习.视唱练耳课的教材应分为《节奏练习》和《视唱练习》两部分.《节奏练习》又分为三个单元.第一单元单拍子,作为入门的基本知识,为以后每一种节奏打下牢固的基础.第二单元复拍子,使学生对6/8、9/8、12/8的拍子有所了解.从而掌握一些基本节奏,并能提高学生对双声部练习,为学生双声部的演奏打下基础,第三单元双声部的联系,为学生双声部的演奏打下基础,并能提高学生对双声部的感觉、伴奏及合奏能力.

二、视唱的方法

视唱即读谱唱歌.识谱之后,就要学会唱谱,唱名法有两种,首调唱名法和固定唱名法.首调唱名法用do、re、mi、fa、so、la、si七个唱名来唱任何调的七个音级.固定唱名法则是任何大调、小调的唱名均以C大调的音阶为标准,不能随调移动,五线谱以固定唱名法为多.具体方法如下:

1.音准、节奏的训练

俗话说熟能生巧,各种技巧都是在基本功的基础上发展而成的.所以,基本功的训练是教学中非常重要的环节.而音准、节奏的练习,就是视唱练耳这门课的基本功,在练习视唱时,首先要把音准练习放在首位,音准是最重要的,要唱准音阶,可以借用钢琴等单准固定的乐器,来帮助寻找音高和节奏,以达到音准较好的程度.节奏的训练可采取击拍和划拍相结合,下拍肯定,拍点清楚,动作放松,由简单、单一的节奏型到复杂、混合的节奏型,要从开始就认真培养学生对各种节奏型具有整体感.

2.快速反应能力的训练

要培养学生对乐谱的快速反应能力,首先要做到视谱要有提前量,眼睛走在口之前.这样就必须事先对所视唱的乐曲进行分析,对主题思想、情绪、风格,曲式、节拍、音程关系及其变化,表情与速度符号等,要做到胸中有数.

3.视唱练习中注意的几个问题

(1)视唱时应以放松的、自然的声音为最好,遇到声音较高的音,如f2、g2可以小声或低八度练习.

(2)呼吸要准确,在视唱练习开始时有呼吸记号,凡没有标明呼吸记号的,也应在分句或句尾换气.

(3)所有视唱练习中,凡没有标明速度的,都可以按Moderato(中速)练习.遇到速度要求较快的练习(小快板或快板)可先放慢速度练习,熟练之后,再按原速练习.

(4)在视唱新谱时,可启发学生从理论上进行分析(性质、调式、调性、节奏特点等),以便更快地理解和掌握,对练习中较难的部分,可抽出来重点练习.

(5)在视唱练习中,要使学生养成倾听自己声音的习惯,学会在自己听觉的控制下进行视唱.

(6)在视唱练习中,所有的表情记号与术语以及速度标志等,都必须重视并努力表达.

三、练耳的方法

听是唱的基础,听不准也就唱不准.练耳不仅可以训练学生具有敏锐的听觉,还可以培养学生的音乐记忆力.练耳训练和视唱训练是同时进行的,绝大多数学生的听力都是可以通过训练得到提高的,尽管有的学生敏感,有的学生迟钝一些,但真正听不准的学生只有极少数.练耳需要反复练习,由简单到复杂,由生疏到熟悉,具体方法如下:

1.听自然音阶的七个音

在听自然音阶的七个音时,可让学生根据教师事先弹出的A音为依据,听音阶另外的六个音,唱出其音高和音名.如果不能立即听出,可以根据A音音阶找到这个音.

2.训练学生听音程

在训练学生听音程时,可先从小音程、协和音程听起,然后再听大音程、不协和音程.八度以内的单音程掌握后,再练习复音程.

3.训练学生听和弦

听和弦是难度较大的练耳训练.在训练时,可先听出根音,然后再听出根音与三音的音程关系,如果是三和弦、根音与三音是小三度的音程关系,三音与冠音是大三度,这个三和弦就是小三和弦,反之,就是大三和弦.如果三和弦听起来很不和谐,它就可能是减三和弦或增三和弦.总之,听和弦的能力是建立在听音程的基础上,而听音程的能力又建立在听单音的基础上,必须逐步训练,不能操之过急.

4.训练学生模唱

模唱就是教师反复弹一段音乐旋律,让学生模仿着唱下来.这种训练开始时可以弹几个连贯的音,让学生模仿着唱出其高音,然后再试着让学生唱出音名,以后逐渐可以延长为一个乐句,唱出音高音名,甚至延长为两三个乐句,这种训练不仅可以提高学生的练耳水平,还可以培养学生的音乐记忆力.

5.对学生音乐记忆力的训练

音乐记忆力的训练是学生音乐训练的重要方面.训练方法如下:

(1)教师将一个乐句反复弹几遍,让学生模仿着唱下来,并写出谱子,开始时,可以多弹几遍,乐句可以用简单的音程、节奏.随着水平的提高,逐渐减少弹奏示范的遍数,音程、节奏的选择也要逐渐复杂.

(2)在演唱歌曲或乐曲时,要让学生唱出前奏与间奏的旋律,然后让学生默唱,训练学生对所演唱作品的整体感觉,并训练学生立即唱准前奏和间奏的第一个音.

(3)要求学生记住对所演唱作品所做的处理,并在演唱中表现出来.

四、教学方法灵活多变,有的放矢

在教学方法上,要采取灵活多变的教学方式,根据学生的特点,做到有的放矢,对症用药,除了集体授课以外,还可采取大组授课与小组授课相结合,一对一,一对二个别辅导授课相结合.如集体唱、小组唱、个别唱、默唱等,各个调中的二声部,可男女声或两个小组同时唱等方式进行教学.在授课中,让学生用快速与慢速相对比,有分句和无分句相对比,在层次和无层次相对比,自己唱与他人唱相对比等方式来视唱乐谱.这种灵活多变的教学方法,能够使教学产生较好的效果.

总之,如何进行艺术类学校视唱练耳课的教学,还有许多方法,有待我们在教学实践中不断探索,大胆创新,从而使视唱练耳这门音乐基础课的教学得到不断地完善和提高.

(孙莉:中州大学音乐舞蹈学院教师,中国琵琶研究会会员)