中职对口升学舞蹈教学方法探究

摘 要：在舞蹈对口升学教学工作中,根据学生特点,因材施教,结合对口升学考试要求,试在学生选拔、基础训练、选材等方面,对中职学校舞蹈对口升学教学方法进行归纳总结,起到了较好的成效.

关 键 词：入门；基础训练；因材施教；选材

上世纪90年代中期,随着国家经济政策的调整,适应社会对人才的需求,同时也为扶持中等职业学校的发展,满足中职学生升学深造的愿望,国家教育部出台了“对口升学”政策,这无疑给无数中职学生插上了大学梦的翅膀.对口升学与普通高中升学相比具有诸多的优势,学制短、难度小、竞争弱等,鉴于这些优势,很多学生在进入中职院校后,怀着对大学生活的渴望,选择了对口升学.

舞蹈对口升学与普通高中舞蹈专业升学,相比其他专业更是有诸多优势.一般普通高中重视文化课的学习,对艺术专业的专业学习不够重视,舞蹈专业更是存在师资缺乏、设备不全等现象.大部分学校艺术生在二、三年级放弃文化课学习,背井离乡,依靠辅导班、培训机构来完成专业课的学习.社会上高考辅导班、培训机构鱼目混杂,多以盈利为目的,教学效果差.而中职学校对对口升学教学工作比较重视,单独成立对口升学班,选派专业好、经验丰富的教师任教,集中教学,课程设置合理,学习环境好.因此,舞蹈对口升学近年来受到了越来越多的学生、家长、学校的广泛关注.笔者作为一名中职学校教育工作者,从事对口升学舞蹈教学工作十多年,积累了一定的教学经验,对中职学校对口升学舞蹈教学方法作了一些探究,希望对同行有一定的借鉴价值.

一、严把“入门”关

对口升学在中职阶段要选好自己所学的专业,并报考高校的相关专业,上大学后还是继续学习这个专业,选报专业是有对口升学意愿学生的首等大事.中职学生在入校时,大多文化素质较差,很多学生对舞蹈的喜爱要远远胜过文化基础课,但他们没有经过专业训练,对专业知识和专业要求知之甚少,存在盲目凭借对舞蹈的爱好申请进入对口升学班的现象.但是舞蹈艺术是美的艺术,又是残酷的艺术,它对人自身条件、音乐素养等都有一定的要求.所以,在选拔舞蹈考生时,不仅要为学生升学考虑,为以后培养专业技能人才的需要考虑,更要为学生终生发展考虑.因此,学校要重视选拔工作,应严格把关,进行相应的专业测试和考核.

一般中职学校在二年级组建对口班,学生经过一年的专业学习,具备舞蹈优势的学生也逐渐凸显出来,可谓“小荷初露尖尖角”.选拔内容主要包括几个方面：一是具备一定的形体条件,即一定的身高和修长的四肢；二是要有一定的软开度；三是具备良好的乐感和表现力；四是具备良好的身体协调感；五是要有吃苦耐劳、持之以恒的学习态度.对不适合报考舞蹈专业对口的学生,教师应及时建议其选报其他专业.

二、加强基础训练,把握黄金时期

中职学生年龄在15-17岁左右,他们大多没有经过专业的舞蹈训练,没有任何舞蹈基础,基本上是在入校后才接触舞蹈专业训练,他们已经错过了舞蹈基本功训练的最佳时期,所以,基础训练刻不容缓.大部分中职院校在一年级按照中等职业学校教学大纲的要求授课,舞蹈课时少,班级学生多,达不到对口升学舞蹈基础训练的要求.这就要求教师在舞蹈课堂上多加留意,对有对口舞蹈意愿的学生多加关注,指导其掌握正确的训练方法,督促课下坚持练习.也可以组建舞蹈队、舞蹈兴趣小组,增加基础训练课时,教师给予一定的指导,加大基础训练的强度和力度,为这些有共同目标的学生及早提供互相观摩学习、互相督促学习、互相帮助学习的机会,形成“比着练,比着学”的良好学习氛围,从而把握好一年级基础训练的黄金时期.到了二年级,对口升学班组建,课时增加,训练集中,是基础训练迅速提升的阶段.在这一阶段,要加强技巧课的学习,培养学生弹跳、控制、旋转等技术技巧,全面提高学生身体素质能力,扩大学生肢体表现力,丰富舞蹈语汇.

三、对学生情况综合分析,因材施教

为不同的学生制定不同的训练重点,是“因材施教”在对口升学舞蹈课上的运用.因为学习时间短,学生情况不一,就需要教师对学生各方面的素质能力进行综合分析,在全面学习的基础上,根据学生特点制定不同的重点训练目标,以达到查漏补缺、充分发挥优势的目的.在我校2011届对口升学舞蹈教学工作中,我运用此方法,收到了较好的教学效果.李家欣同学,小时候系统学过一段时间舞蹈,有一定的专业基础,软开度、力度好,腿部综合能力强,但个头不太高挑,我为她制定的目标是跳跃、控制、翻等能力的重点训练及表现力的提升；许前同学是高中毕业来我校就读,比起其他学生要少一年的学习时间,虽然该生年龄大,但天生软开度较好,学动作快,表现力丰富,机敏、伶俐,对音乐领悟力强,我给她制定的目标是加强基本功训练、提升身体各方面素质能力；赵菁菁同学,身材修长挺拔,外在形象好,腿部能力强,弹跳好,但身体协调能力差,学动作慢,领悟能力不强,我为她制定的目标是加强舞蹈组合学习和表现力训练；张弯弯同学,身体协调能力好,表现力强,但腰、腿能力差,我为她制定的目标是,加强基本功的训练.通过对学生情况综合分析,确定不同的有针对性的学习目标,使学生明确自己的努力方向,师生统力配合,以达到最佳教学效果.

四、慎重选材,量体裁衣

这里提到的“选材”,是考学舞蹈剧目的选材.对口升学舞蹈考学的主要内容是一个舞蹈剧目的展示,它将直接影响到考生的专业成绩.如何让学生在考试剧目中充分展示自己的舞蹈综合能力,这就需要教师为考生量体裁衣,慎重选材.

(一)根据学生舞蹈特长选材

教师在为考生编排考试舞蹈时,应结合学生的特长,结合学生技术技巧、表现力等各方面的优势,扬长避短.这些因素包括：舞蹈的类型选择,如民族舞、芭蕾舞、古典舞；身体素质能力的展现,如：跳、翻、转、控制等；舞蹈表现力的展示,如悲、喜、忧等.在这里,我以教授的2010届对口升学考生情况举例说明：海陆同学,小时候学过几年的芭蕾足尖训练,“开、绷、直、立”感觉到位,加之两年的学习,综合能力有很大的提升,我为她选择的是芭蕾舞；张艳萍同学,胸腰、大腰、肩膀的软开度比较好,在她的考学舞蹈编排中,选择了傣族舞；平静同学,天生身体软开度较差,但手绢花技巧掌握的比较好,选用了东北秧歌.根据学生特长选材,使学生得心应手,自信洒脱,充分发挥自身优势.

(二)适当借鉴舞蹈比赛剧目

上文提到,对口升学舞蹈考学的主要内容是一个舞蹈剧目的展示,任课教师需要为每位考生编排一个舞蹈考试剧目.众所周知,创编舞蹈是一个繁重的任务,更是一个庞大的创作过程.在这个过程中,音乐的制作、道具和服装的设计往往要受到设备、资金等各方面的因素影响.近些年信息技术的不断发展,各类舞蹈大赛成为舞蹈届学习交流的一大平台,其中不乏各种独舞剧目,其舞蹈音乐、剧目编排、道具运用、服装设计等等,大都经过多位专家亲自创作,经历多年精雕细琢,反复推敲创作而成,其无论从创作风格、时代气息等各个方面都可谓是创作的精品.教师将这些作品拿来学习、借鉴,不仅能开扩学生视野,还能将教师和学生精力更多的放在学生舞蹈综合素质的提高上.如《孔雀飞来》、《雨竹林》的音乐,《咏荷》、《小茶馆》的道具,《鱼儿》、《喜雪》的服装等,都是经典的佳作,也非常适宜考学借鉴.

(三)考试剧目要短小精悍

在对口升学舞蹈考试中,实行评委现场打分的制度,考生在展示考试剧目时,一般情况下,考生展示1-2分钟就会被评委叫停,因此,考生剧目的选择不宜太长,不宜过分追求作品的完整性,考生尽可能在1-2分钟的时间内将自己技术技巧、情感表现等各方面的优势全方位的展现出来.应避免“犹抱琵琶半遮面”、“不识庐山真面目”拖沓冗长的剧目,要开门见山、直奔主体,也可以在完整剧目的基础上进行适当的编排、剪辑.“台上一分钟,台下十年功”,如果当评委叫停时,考生仍在“呼之欲出”的阶段,将是教师编排剧目的巨大失误,也将影响考生成绩,造成考生最大的遗憾.

以上是笔者在对口升学舞蹈教学中的探索和分析.总之,对口升学教学工作关系到学生的升学命运,舞蹈教师在教学过程中,应遵从舞蹈教学规律,探索行之有效的方法措施,使中职学校舞蹈对口升学之路越走越宽、越走越远!