学前教育专业学生舞蹈创编能力培养

【摘 要】学前教育专业的基本目标是培养基础教育的教学人才.因此,艺术类课程的教学虽然要在一定程度上提高学生的艺术素质,但根本目标在于培养学生的艺术教育能力及幼儿舞蹈创编能力.学前教育专业舞蹈课有着自身的独特性,既不同于舞蹈院系的专业课,也不同于业余舞蹈训练.学前教育专业舞蹈教学,是为了学生们能在未来幼儿园教学中运用所学的舞蹈知识对幼儿进行美育教育.结合多年的经验,我认为在大学三年的舞蹈教学活动中,可结合各阶段的教学目标,不同侧面的贯穿幼儿舞蹈的有关知识、技能,有利于培养学生幼儿舞蹈创编能力.

【关 键 词】学前教育；舞蹈教学；能力培养

喜欢舞蹈是幼儿的天性.儿童用舞蹈不仅可以对自己、别人说什么是美?什么是乐?而且,在舞蹈中还能找到一种传达情感的最直接最生动的方式.因此,舞蹈不仅能够发展幼儿的体能,锻炼幼儿的协调性和韵律感,更有利于幼儿心灵的开发和审美熏陶、集体主义观念的培养,有着其他任何艺术形式不可替代的摘 要和价值.

从丽江师范发展到今天的丽江师范高等专科学校,我一直担任（幼师和学前教育）专业班的《学前儿童音乐教育》教学工作27年.通过组织学生进行幼儿音乐（韵律活动）教学实践活动后,深深体会到学生缺乏一定的幼儿舞蹈基本知识和技能.特别是学生通过见习和实习后,幼儿园老师总是发出这样的感慨：“你们的学生跳舞感觉好,遗憾的是缺乏一定的幼儿舞蹈知识和技能”.我认为,学前教育专业的舞蹈教学,不是培养专业演员.专业生之所有接受舞蹈训练,就是使学生进入童心世界的过程.学生应把所学的各种舞蹈知识、技能转化为一种能通过舞蹈对儿童身心进行美的耕耘、美的培养、美的熏陶的能力.作为一名未来的幼儿教师,不仅要掌握相当程度的幼儿舞蹈的创、编的知识和技能,还应有丰富的舞蹈专业语汇,同时具有较强的教学组织能力.才能胜任幼儿园的教学工作.因此,在学前教育专业班的舞蹈教学过程中,从培养目标和教学实际出发,合理安排教学内容,应以基础形体训练、民族民间舞蹈为主线,幼儿舞蹈组合、创编为主体,即分阶段、多方式、有重点地进行教育、引导、实践,注重理论与技能相结合,着力培养学生的教学能力.

一、幼儿舞蹈及创编学习渗透在基础形成阶段

学前教育专业的学生多数来自农村中学,入学前几乎没有接受过艺术训练,音乐、舞蹈素养普遍较差,学生对舞蹈从零开始.这一阶段,教学内容主要是掌握舞蹈的简单知识和基本形体训练,是打基础阶段.与此同时,可结合教学内容适量的地对学生传输舞蹈创编知识和幼儿基本形态训练方法.

(一)在舞蹈基本理论知识的讲授中穿插舞蹈创编知识

在讲授理论相似度检测绍舞蹈中不同种类的特点,分析比较,找出创编的特点,结合现代教育手段,欣赏舞蹈在各个年龄阶段舞蹈的特点,并让学生概括出舞蹈创编总体要立足于什么?体现什么?

在讲解“幼儿舞蹈与幼儿教育关系”理论知识时,结合实例向学生阐述富有教育意义的幼儿舞蹈对幼儿所起的积极意义.例如：清华大学幼儿园编排的《我有一只小木》,此舞蹈表现了一群活泼可爱的幼儿,模仿解放军的操练、打靶等军事活动,在活动中体现了互相帮助、团结友爱、共同进步的思想.通过表演,发展了幼儿动作的协调性、节奏感.并巩固了幼儿走、跑、跳、爬等基本动作,又满足了幼儿好动等心理特点.学生看后,充分认识到幼儿舞蹈创编的必要性和重要性.结合以上实例,让学生列出几个富有特色的造型,分析比较,而后让学生设计一个舞蹈造型,并给予集体点评,这样,不仅掌握了理论知识—造型,而且还可引发学生全方位多层次利用舞台的思想,为今后舞蹈创编打下良好的基础.

(二)在舞蹈基本训练中,进行创编练习

基础形体训练是指对学生身体柔韧性、灵活性和稳定性的训练.通过训练,使学生的身体条件从自然体态转变为专业体态,为学习舞蹈奠定基础.学前教育专业学生要在大学期间获得相应的舞蹈教学能力,舞蹈技能的训练是不可缺的一环.学前教育专业的学生多数来自农村中学,入学前几乎没有接受过艺术训练,音乐、舞蹈素养普遍较差,模仿能力及接受能力相对较弱,这对舞蹈的表现力和美感产生了消极影响；学生普遍缺乏学习兴趣甚至因为形体训练对身体素质的要求而排斥舞蹈课程的学习.他们往往会失去自信心甚至放弃对舞蹈课程的学习.

针对以上问题教师可通过课堂教学环节致力于对学生的畏难心理进行适当的调试,在具体的教学过程中培养学生的学习兴趣,引导学生正确归因,帮助学生打好基础以增强其学习自信心,逐步加强学生的舞蹈素质,把动作难度降到最低,通过简单易学的形体、身韵小组合,教师还可根据学生特点,用多种教学方法,营造出一种轻松、有趣、愉快的学习氛围,把幼儿舞蹈基本动作（简单、有趣）贯穿其中,这样提高了学生学习舞蹈积极性.通过形态训练后,利用已掌握的步法、手臂等动作,启发学生自行配合步法和手的动作.例如古典舞步法中的圆场步与手臂双托掌、顺风旗、托按掌等动作进行组合,让学生找出哪些组合较为协调,哪些不协调,这样学生得到了简单的舞蹈创编练习.

二、组合（民族民间舞蹈）练习阶段,提高学生创编水平

该阶段的教学内容主要是汉、藏、蒙、傣舞蹈.这时学生可以更进一步地进行创编活动了.

(一)因势利导,进行民族民间舞的创编练习

每进行一个民族舞教学时,让学生掌握其风格和动作特点,对学生对今后创编大有帮助.如藏族人民性格豪放、粗犷、纯朴.舞蹈表现应为欢快、外露,步法具有鲜明的节奏感.当每个民族舞告一段落时,都可乘热打铁,课后让学生分组进行编排民族组合,这样,一方面为节日准备舞蹈节目,另一方面锻炼了每一个学生,同时起到对所学知识和技能的巩固作用.课堂上对学生创编的杰作进行观摩推广,这样丰富了课堂教学内容,更能提高学生创编的兴趣和创编水平.在民间舞的学习方面,可以在完成成人组合的基础上学习各民族的幼儿舞蹈小组合,使学生掌握舞蹈专业技能,又能把握幼儿舞蹈创编的主色调.（二）利用各种因素,积累创编素材

积累舞蹈创编素材,有多种渠道：其一,通过见习、实习了解幼儿生活、兴趣、爱好,观察幼儿的喜、怒、哀、乐；其二,通过节检测日参加民族民间文艺活动,收集有关的风俗习惯；其三,通过媒体收集、观看文艺节目等.这些都为我们进行舞蹈创编提供了素材.因此,充分利用各种因素,培养学生的观察、分析比较等能力,为创编积累素材.

三、巩固运用阶段,提高学生的幼儿舞蹈创编能力

该阶段教学内容主要是幼儿律动、幼儿成品舞及幼儿舞创编,此时也是大三的学生了,教学重点放在提高创编技能为主.

(一)丰富舞蹈词汇,组织各种创编练习

幼儿律动部分较为简单,教师可采用多种教学方法来提高学生的角色意识.如互帮法；把学生分成若干组,让学生轮流做组长,组长必须负责全组人员的课后练习和指导.在互教互学中,学生既提高了舞蹈素质,也锻炼了组织能力和教学能力.又如角色互换法；在课堂中让学生轮流当老师,观察其他学生训练的情况,分析不足、纠正错误,进一步培养学生的评价能力和自信心.还可让学生当老师,轮流进行创编实践活动.

幼儿成品舞教学,根据教学内容可组织学生进行各种创编练习,如我们可以选择既短小、节奏又明快的曲子加以简单动作编排,并加上队形变化,这样既教会学生幼儿舞蹈步伐,又加强了节奏的训练,同时也让整个训练充满乐趣.其中要有主题、思想、队形、造型等等.对于创编能力较差的学生,可采用“填充式”或“造句式”的创编活动.所谓“填充、造句式”的创编,即教师在教成品舞时,有意识空出1—2小节的动作,让学生自己设计填入组合中.

(二)理论与实践相结合,进行幼儿舞蹈创编训练

理论到实践是对所学知识的体现和升华.幼儿舞蹈创编是对幼儿舞蹈学习的总结或鉴定,也是舞蹈艺术的实践,是在丰富的舞蹈语汇下进行的个性编排,是对幼儿舞蹈认识的体现和升华.创编过程既是情感宣泄的过程,又是创编者对演员、情感把握的体现.因此幼儿舞蹈的创编必须把握住童趣的体现,创编者应以一颗童心去体现幼儿舞蹈的特点,活泼、快乐、富有想象力.

首先要让学生明了幼儿舞蹈创编既要遵守艺术创作的共同规律,也要遵守它的个性特点.由于幼儿身心特点决定了幼儿舞蹈与成人舞蹈相比更有天真、单纯、活泼、形象、夸张、拟人化等特点.在创作中先要了解幼儿的生理、心理特点及幼儿实际动作发展和接受水平.其次,组织学生观看有关精品节目,并在课堂中研讨,开拓学生的思路.教师提供具有教育意义的题材和简单、明快的音乐,让学生设计适合幼儿表演的舞蹈动作,而后分组观摩,师生共同探讨,使创编活动更具有幼儿特色.

总之,培养和提高学前教育专业学生幼儿舞蹈创编技能,这对他们今后从事幼儿教育事业,创造性地组织幼儿园教学活动是十分有益的.也是十分必要的.

【参考文献】

[1]幼儿师范学校舞蹈[M].北京：人民教育出版社出版,2002.

[2]郭亦勤.学前儿童音乐教育活动指导[M].上海：复旦大学出版社出版,2009.

[3]李嘉评.儿童歌舞创编与实例[M].长沙：湖南文艺出版社出版,1999.