如何提高舞蹈硕士生的技术能力

点赞:4553 浏览:13782 近期更新时间:2024-03-11 作者:网友分享原创网站原创

【摘 要】舞蹈艺术是一种社会意识形态,也是一门综合性的肢体语言艺术,它的特殊的审美功能和认识作用构成其应有的重要地位.创新是所有艺术样式的生命,这是众所周知的一个道理.它在舞蹈艺术上主要表现为艺术主题、内容和形式上的标新立异.而当今中国的艺术大环境并不乐观,培养舞蹈学专业学生的创新、创造能力成为学校教学中一项至关重要的任务.笔者结合自身多年的舞蹈学习情况及目前中国高校舞蹈教育现状,试探讨当代高校如何提高硕士研究生的舞蹈创新能力,从单一的“舞者”转向为培养真正的舞蹈创造者.

如何提高舞蹈硕士生的技术能力参考属性评定
有关论文范文主题研究: 关于舞蹈实践的论文范例 大学生适用: 研究生毕业论文、学院论文
相关参考文献下载数量: 63 写作解决问题: 毕业论文怎么写
毕业论文开题报告: 论文提纲、论文前言 职称论文适用: 期刊目录、职称评中级
所属大学生专业类别: 毕业论文怎么写 论文题目推荐度: 经典题目

【关 键 词 】创新意识;舞蹈实践;创造能力;综合素质

1.学生在舞蹈实践过程中创新能力的重要性

创新是一个民族进步的灵魂,是一所大学赖以生存的根本,也是舞蹈实践中师生共同发展的动力和关键所在.没有创新,就谈不上前进和发展.2010 年在科教文卫体界的代表座谈会时说:“一所好的大学,在于有自己独特的灵魂,这就是独立的思考、自由的表达.千人一面、千篇一律,不可能出世界一流大学[1].”

在当今社会大环境的影响下,人们各方面的能力越来越被要求全面化,包括创新能力、社会实践能力、抗压能力、学习及接受能力.学校教育为从小培养这些诸多能力提供了一个良好的开端和平台,因为在校园特有的氛围中,这些方面的能力能以有效的方式让学生得以接受并去实践.我们其中所提到的创新能力作为各种能力的重中之重,当然也包括了个性能力、思维创新能力、创新表现能力.舞蹈作为一种艺术形式,从各个方面都体现大量的创新,同时也需要这些创新来为舞蹈艺术注入新的血液.所以,舞蹈成为了一种让学生亲身体验艺术、创新能力、审美情操、团队凝聚力的良好载体.

2.当前舞蹈专业学生所受教育形式的现状与分析

随着教育体制改革的进一步深化,舞蹈教育逐渐在我国高校得到飞速的发展.但是由于受传统教学观念的影响,导致我国高校学生的创新意识并没有得到很好地挖掘.比如在课堂中老师依然是教学主体,老师依然以单一的艺术技能传授――“填鸭式教学”为基本内容,学生也很少能够做到自主学习,完全靠模仿来达到学习效果.我们舞蹈专业的考试评定方式亦是如此,想得高分,就要与老师跳的感觉相似.莎士比亚曾说过:“有一千个演员,就有一千个哈姆雷特”.每个人的专业素质和对于舞蹈的接受能力都不同,老师在对学生创造力培养的过程中不够重视,使得学生的思想得到禁锢,这对于当前舞蹈教育发展与学生综合素质的培养都是极为不利的.

3.高校舞蹈实践教学中对学生创新能力的培养建议

针对舞蹈实践教学,在将综合知识、专业技能大量植入舞蹈实践教学的基础上,“创新能力”的培养将贯穿整个舞蹈实践教学过程.下面主要就当代高校如何挖掘与提高舞蹈专业研究生在学习过程中的技术创新能力等方面,谈谈自己的看法.

3.1在作品编创上学生应开拓新思维

思路决定出路.科学研究需要创新性思维,舞蹈亦是如此.舞蹈以要实现舞蹈作品的创新,具有科学成熟的创新型艺术思维十分关键.只有不断创新舞蹈艺术的思维方式,才能创作出独特新颖的舞蹈作品.

3.1.1善于顺向思维,从身边开展舞蹈创作

艺术来源于生活,正如明代著名的率学家朱载所说:“咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之.盖乐心内发,感物而动,不知手足自运,欢之至也.” [2]所以舞蹈创作首先要善于遵循生活的规律,遵循身体的规律,发挥想象力,在天南海北、声光色型、动植万物、三教九流上广开想象,从周边的生存环境出发、在以生活为主要依据的丰富想象下开展舞蹈创作,为人们身边的东西赋予灵魂.

3.1.2善于逆向思维,要为自己树立独树一帜的风格,进行舞蹈创新

从相反的方向或不同的角度来考虑问题,另辟蹊径,选取别人没有关注、涉及过的领域去开拓创新.反过来想事情,向对立的另一面看,寻找一切不可能的可能,出人意料地找到超出事物正常范围、方向和状态的时空中去寻求舞蹈依据,力求做到标新立异.张继刚曾经在一采访中说:“限制是天才的磨刀石.”具体到舞蹈上来说,就是要从以往习惯的传统思维方式中走出来,突破局限.

3.1.3发散构图思维

好的舞蹈作品离不开舞台上的整体画面,这就要编舞者具有很强的构图思维.一般来说,任何构图均由不同的线,即直线和曲线[3]所构成的,包括方形、圆形和三角形,以及三角形的变体菱形,方形的变体梯形和圆形的变体椭圆形所组成的.怎样才能使这些大家都熟知的这些图形组合成让人眼目一新与众不同,并且在不同的舞蹈画面的变化流动中把舞蹈语言所表达的情意展现出来.从形式美的一般构图来看,主要有:整齐一律、平衡对称、比例、调和对比、多样统一等.

3.2多体验、多学习相关艺术学科

艺术是相通的,要鼓励学生了解其他学科知识,扩大知识面,这有助于丰富想象力、提升自身涵养,为日后舞蹈创作而积累素材.比如CCTV3的《舞蹈世界》,或者参观画展,欣赏多种音乐与文学作品,有助于提升自身素养,更有助于创造能力的提升.

3.3培养学生的观察力

舞蹈的创新离不开细致的观察力,观察源于很多方面,包括对生活的观察,对人、对事、对物的观察.而舞蹈则是充分的利用了生活细微的来源加以优化,在这样不断学习的过程中我们的观察力也的了充分的锻炼.


4.结语

创新是艺术的灵魂,好的舞蹈作品能将艺术更好的传承和发扬,让更多的人认识到舞蹈给人们带来的美感.只要我们抱有创新的信念,科学运用艺术创新的观念―――推开一扇门、 点燃一盏灯、照亮一条路、实现一个梦,就会创造奇迹,把不可能变为可能.

【参考文献】

[1]2010年在科教文卫体界的代表座谈会.

[2]隆荫培,徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海音乐出版社,1997.