学画心得2016年第6期

尚骥,1979年生,河南商丘人.中国民间文艺家协会会员,现供职于商丘市睢阳区文联,睢阳区书协、美协副主席兼秘书长.曾就读于中国艺术研究院中国书法院首届书法硕士研究生课程班、中国画研究生课程班、中国国家画院程大利工作室.先后师承曾翔、王镛、程大利等诸先生.2011年7月在北京中国艺术研究院中国书法院展览馆举办个人书画展并出版《尚骥书画展作品集》.

中国画是线条的艺术,在行笔过程中讲究平动、提按、绞转的技法要求,笔法在形态上的具体演示则是“平、圆、留、重、变”五字诀,讲求一波三折,以山水作字,以字作画.

中国画是贵族化的艺术,但又不是传统意义上有宫廷背景的那种贵族,宫廷那种贵族与权力捆绑在一起,总是追求一种貌似完美的东西,但中国画贵族气是发自内心的,骨子里的,纯精神化的.

中国画是退火的艺术,退火需要年龄条件,火气盛对中国画的创作是不利的.炉火纯青的中国画讲究把气敛成一种内在的力量,一种乍看不太起眼但是越品越有味道的东西,即内美.

中国画是笔墨的艺术,黄宾虹说中国画“舍笔墨内美而无他”,笔墨是极其重要的,但当代绝大部分人所关注的是图式上,或具体于某种技巧上,讲求视觉冲击力.如对白石老人的篆刻,大家的目光往往都集中在其单刀刻法上,往往忽略了其中内涵的端庄、刚毅、清奇等有关文化的审美信息,而是片面理解白石老人的“痛快”感受,以及所谓疏密反差等人云亦云的技法而已.当然这与当代的现实有关,由于书画从书斋艺术变成了展厅艺术,把原来朋友间把玩的手札、手卷转变成可以在任何场合展示的艺术,这种情况,是前人所不曾遇到的.那么,也因此丢掉了很重要的东西,即是内省的力量.

元人赵孟頫提出,“作画贵有古意”,就是想振兴和恢复中国画传统中本质的东西.董玄宰年轻时常与赵孟頫论伯仲,嫌其书法太熟,以近于俗,到了晚年方觉赵孟頫高他一筹而心悦诚服；而黄宾虹提倡“古意”,追溯到上古三代本源的东西,即青铜器上因生锈而产生的斑驳的、拙的、老的、辣的,是那种简约的、原始的、质朴的美感.既含内美,又寓内力,得折钗股、屋漏痕、锥画沙之笔意.它们二者虽有不同,但同为讲求含蓄内敛,暗用古法,有法而不炫耀,看似无力而内力自生.有异曲同工之妙.

如果说内美还需诉诸视觉的话,那么内力就需诉诸感觉了.笔力透入纸背,是用笔之第二妙处,第一妙处还在于笔在纸上,能压得住纸.画山能重,画水能轻,画人能活,方是压住纸.用笔时,腕中之力应藏于笔之中,切不可露于笔之外.锋要藏,不能露,更不能在画中露出气力.表面看来松散,并无力可显,实则是用力而不言力,力量由内绽放,笔画所到张力十足.当然用笔力不可过刚,过刚则枯硬,无往不复,无垂不缩,妙有含蓄,不可发露无余,刚而能柔为最上品.从此可见书法对绘画的重要性,也即是书力的深浅决定着一个人的艺术之路能走多远,作品格调的优劣和艺术成就的高下.

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