巴伐利亚的艺术传奇

复兴的桂冠

德国顶级皮具品牌MCM（全名Mode Creation Munich）1976年诞生于艺术名城――巴伐利亚州首府慕尼黑.追溯至19世纪“新古典主义”浪潮,巴伐利亚的艺术沉淀赋予MCM深邃的历史厚重和神秘的传奇色彩.

早在14世纪,巴伐利亚拒绝宗教改革,而坚守罗马天主教直到今天,正是在这样的一片土地孕育了MCM独特的历史气质.MCM徽章上的狮子是对慕尼黑奠基人亨利“狮子”公爵的致敬；而饰有缎带月桂叶子的桂冠图案,表达着对巴伐利亚国王路德维希一世对艺术事业豪情壮志的崇敬,同时也象征着胜利、成就与荣誉；MCM还是罗马数字1900的意思,时刻提醒着人们尊重传统,才能知晓未来；MCM图标的创作灵感则来自牌中的 “方块K”,他代表着横扫欧洲的凯撒大帝,MCM以一种铭记历史的方式纪念着无数次被铁蹄践踏下仍坚守传统的巴伐利亚王国.

路德维希一世说过：“艺术不可视为奢侈,艺术在万物中表现,它要进入生活,只有这样它才是名副其实的艺术.我为我伟大的艺术家感到欣慰和骄傲.当政治家的建树早已烟飞灰灭之时,出类拔萃的艺术家的作品还在与日同光.”1816年,路德维希一世委托建筑师克伦策（Leo von Klenze, 1784-1864）为他的古代艺术品设计古希腊罗马雕塑馆（Glyptothek）,这是世界上第一座专门为陈列古代雕塑所建造的博物馆.同时,他还了大量当代艺术家的作品,并在1846年建造了一座新绘画馆（Neue Pinakothek）.如今的慕尼黑是世界上博物馆、画廊和艺术机构最密集的城市之一,共有45家博物馆和70多家画廊,而以国王广场为中心的艺术区本身就是一座丰富的博物馆,其中的一草一木和一砖一瓦都可谓那个时代“流动的藏品”.

坐落在巴伐利亚山区的新天鹅堡是这座城市艺术气息的另类表达.新天鹅堡是路德维希二世希腊悲剧式一生的缩影――残缺的美.他深深迷恋着瓦格纳的歌剧,他希望将歌剧中勾勒的日耳曼传说般的场景变为现实,于是不顾一切反对,甚至战争,倾心建造一座豪华行宫.他深信艺术的辉煌能让他重返17世纪法国帝王时代,然而他却自私得躲在自己的世界里追寻着极端和狭隘的美.新天鹅堡遭到后人诟骂,却是路德维希二世留给后人最有价值的遗产,因为它不仅拥有堪称德意志建筑丰碑的艺术造诣,而且以一种极端的、虚幻的美,启示着人类对艺术不朽的追求.

世纪之交的求索

“世界成为了一个目的地名单和一系列的潜在冒险.”生活的结构因媒介的发展而发生了微妙的变化,随之改变的还有地理、时间等概念,然而,人类面对陌生的大自然、社会和同类时所激发的冒险精神和创造力却从未泯灭.作为新一代奢华配饰和旅行用品的革新者,MCM站在世纪之交的十字路口,一方面审视过去,一方面畅想未来,以一种冒险式的创新精神探索着一种先锋前卫的奢侈体验.

20世纪初在德国兴起的“表现主义”运动为MCM大胆创新的冒险精神提供了巨大的情感依据和动力.1911年12月成立于慕尼黑的艺术团体“蓝骑士”（The Blue Rider）对现代艺术的发展产生了重大的影响.创始人康定斯基（Kandinsky,1866 - 1944）被誉为“抽象主义”的鼻祖,他积极投身艺术革新事业,举行先锋画展,创办了《青骑士》刊物,并撰写了《艺术中的精神》等理论著作.《青骑士》的出现甚至导致了当时新美术家协会的分裂.“艺术所赖以生存的精神生活,是一种复杂而又确切的,超然世外的运动.这种运动能够转化为天真(Simplicity),这就是人的认识活动.”康定斯基主张通过线条、色彩、空间和运动来传达感情意识,不再参照自然物.在第一次世界大战期间,“青骑士”艺术家的作品大多表现了“内心的和本质的”感情,而以前那种表面和偶然的东西被彻底摒弃.

同时代推动德国“表现主义”运动发展还有一个重要的团体就是“桥社”.“桥社”一词的含义是团结所有德国艺术家,共同起来反对腐败的学院派绘画和雕塑,建立一种新的同日耳曼传统有联系的而又充满现代情感和形式的美学,从而在艺术家和切实有力的精神源泉之间建立一座“桥梁”.“艺术家们将要为这场决好的战役而战斗,为此我们需要的是新的、年轻的思想毫无束缚的青年画家”,“桥社”创始人路德维希•,凯尔希纳（Ludwig Kirchner,1880-1938）大胆冒险的艺术探索被称为“动荡与永不安定的产物”和“推翻束缚的呐喊”.

在艺术创新的探索中所展现的冒险精神需要的不仅是突破常规的勇气,还需要对生存环境的充分审慎.只有这种具有理性色彩的冒险式创新才能永葆生命力和活力.

回到未来

伴随着70年代德国“新表现主义”浪潮诞生的MCM,随着“新浪潮”的席卷,风靡全球.这个时期的多元化的艺术形式和社会状态为MCM提供了源源不断的设计灵感.MCM“回到基础”的理念在特定环境下具有多重意义,一方面是传统的珍重,一方面是博大的包容,正如德国“新表现主义”对美国波普和极简主义的反对并不是一味的否定和批判,而是在表现手法上回归20世纪初的“表现主义”,并将艺术创作与德意志观念紧密联系在一起,注重绘画性和粗狂原始的美学风格.MCM不仅从德国当代艺术中挖掘设计灵感,在设计理念上还受到“新浪潮”简单踊跃风格的影响,而吸收接纳了全球流行元素.

MCM与纽约当代艺术家Craig Redman合作的“上海”系列是品牌“回到基础”的全新解读.“我从上海这一古老港口城市的历史中获得灵感,从而在我的MCM上海系列的设计中融入历史元素（这里是指航运绳索元素）.绳索,实质上是由多股细小纤维编织在一起,从而聚合成一股强大力量,它既体现了个体,又强调了集体的力量.”艺术家设计的“交织绳索”形象除了是港口与航运的写照,它在一定程度上也体现了新旧文化的融合,以及上海当代的多元文化.“为了将这一构想融入MCM品牌中,我一直仔细研究在MCM手提包款式中加入桅杆索跨越网格线（航线）的创意.有时,鲜亮的绳带网会遮住商标,有时,商标显露在外,十分醒目.这两种鲜明对比更强化了新旧理念的相互交融与际会.”