艺术设计教学与市场互动

摘　要：在目前的艺术设计教学实践中,创新与实践能力是主要的培养重点,随着市场经济建设和社会发展进程的加快,这一要求也在不断深化发展,具有创新能力的设计人才广泛获得市场的青睐；艺术设计教学模式和方式也要与目前的大形势相接轨,作为人才与市场的结合部位,创新教学模式的效果需要接受市场的检验,艺术设计教学创新与市场互动成为一种趋势.

关 键 词 ：艺术设计；教学；市场；实践；创新；互动

作者简介：刘莱智（1970－）,男,江西南昌人,南昌师范高等专科学校讲师,研究方向为美术教育教学研究.

中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1001-7518（2012）33-00７４-04

艺术设计教学是我国社会主义人才培养体系上的关键一环,主要为社会建设培养具有创新精神和实践能力的高素质专业人才,也是目前艺术设计人才的主要培养方式.在目前的艺术设计教学实践中,创新与实践能力是主要的培养重点.随着市场经济建设和社会发展进程的加快,这一要求也在不断深化发展,具有创新能力的设计人才广泛获得市场的青睐；艺术设计教学模式和方式也要与目前的大形势相接轨,作为人才与市场的结合部位,创新教学模式的效果需要接受市场的检验,艺术设计教学创新与市场互动成为一种趋势.然而,因为目前艺术教育体制不够完善且基础薄弱、创新能力差,导致人才培养与社会需求脱节,学生的实践和创新能力较差,无法适应现在市场经济条件下的人才需求条件,因而出现了社会艺术设计人才需求缺口较大与学生无法满足人才需要被拒之门外而就业过剩的新矛盾.因此,为了彻底解决目前艺术设计教育中存在的这一矛盾,艺术设计教学必须改变原有落后的培养模式,注重教学创新与实践能力的培养,同时整体的教育培养方向上应注重市场的互动与常态化的沟通,艺术设计教学创新与市场互动的培养方式也势在必行.

一、　认识艺术设计人才培养的市场环境

要实现艺术设计教学创新与市场的互动,使得我们的人才培养经得起市场的检验,就要求我们必须去认真认识目前艺术设计人才的市场环境和人才需求,这样,我们的教学才能有的放矢.近年来,经过国家相关就业指导部门的调查发现,市场对于艺术设计人才的综合素质和综合能力有着新的要求,用人单位所需求的人才不仅仅具有设计能力,还需要毕业后具备企划能力、协调能力、思考能力、艺术感觉能力以及相关的专业设计操作能力.与此同时,艺术设计作为新兴学科,有着其他学科不具备的交叉和综合应用领域,像新材料、新理念、新科技等涉及较广的知识面,这样的话需要学生具备很强的自主学习和创新等能力,这就才能创作和设计出广阔的职业前景.这样的市场环境和人才需求在本质上需要学生在掌握一定的专业设计能力基础上,更多地具备交叉、综合、后续自身提高的综合性要求,也就是市场需要的不是可以标准化生产的标准元器件,而是可以进行综合变换和有发展潜力的新型材料.

市场环境的发展与变革不仅对艺术设计教学活动提出了要求,我们目前的艺术设计教育都处在市场大环境的要求之下,教育的目的、体系改革、人才培养要求都有着重大的变化,也必须去不断地适应市场环境.整体的教育体制在面向市场环境进行调整,高等教育也由原先的投入型教育转向消费型,更多的学生选择艺术设计专业,这个变化就意味着教育的终端必须解决就业的问题,同时实现艺术设计长远的发展,还得要接受市场的实际检验.我们的艺术设计教育面对目前的市场环境,仅仅是原来的技能式“培训中心”已经无法满足要求[1],需要进行思想更新、技术换代,教学与市场,学生与就业造型,进行整体性的适应研究,把设计实践现象放在设计基础教学上进行映射思考,创造新的更有涵盖力教学法以应对多变的市场环境.

二、明确艺术设计教学的重点和市场位置

面对当前艺术设计教学培养的现状,作为教学实践者应当认清形势,明确艺术设计教学重点和教学的市场位置,找到当前教学实践中存在的问题.

(一)认清艺术设计教学的教学重点

首先,是艺术设计的教学思维依然延续原有的艺术设计技法和技能的教学,并且概念化和理论化的倾向严重,在长期的呆板、教条性的教学环境中,学生的创作和创新能力无法有效激发出来,限制住了学生创新思维的培养.在概念化的教学思路的影响下,毕业生的动手实践能力也得不到有效的保障,面对一些新鲜的设计创意工作显得力不从心,因而会丧失一些提升自己的机会.与此同时,艺术设计的专业设置与人才培养模式也应与时代同行,不能出现原地踏步的情形,艺术设计课程的同一化倾向需要引起注意.艺术设计专业作为一门新兴学科,有着众多的交叉知识与实践要求,整体的教学结构与理论教学也应与市场同步进行,闭门造车的现状是不可取的.此外,艺术设计教学重点不分明,重视艺术审美的训练,忽视与之适应的实用功能设计与整体评价.艺术设计专业的形成,是众多学科综合发展的结果,但是与一般的艺术类学科不同,它偏重于审美认知基础上的设计与创新.目前的艺术设计专业教学在学生审美造型上的投入精力过多,设计思维训练与设计能力却相对失衡,缺乏整体的思考与实践训练.殊不知,艺术设计成果最终须转化为商品,一切价值方能实现.人是构成这个设计过程的主体,而审美造型只是一种思维方式.在艺术设计专业的应用领域,实际的设计工作需要看上去与在学校课堂上的专业学习相差较大.这是在设计教学中产品设计与人的创意感觉磨合的差距,这种差距需要在日常学习中思考与实践所形成的默契,不是简单的学习与实践能够完成的.因而,教学与设计实践的融合方能树立起基本的艺术设计感觉和创新思维意识.

(二)加强教学方法研究和教学创新

教学方法是教师对学生在教学过程中知识传授与思路的引导,本质上就是对于师生之间关系的协调与把握.教学方法的得当与否直接决定了艺术专业教学的实际效果.对于教学方法的研究是提高艺术设计专业质量和学生素质的重要方式.教学方法绝非一成不变的,也需要不断的变化与创新,这样才能事半功倍.首先,教学方法的实施有着不同的阶段性和明确目标,学生如进入到艺术设计领域的学习中来,对于整体的设计培养方式不成熟,缺乏宏观的目标和认识,尤其是与市场之间的密切关系不清楚,这就需要设计教师在教学活动中进行教学环节和内容的合理配置,使之具有浓厚的兴趣安心进行专业学习.此时不宜过分强调艺术设计与市场导向的怎么写作关系,以免学生认识不够引发专业学习的误解反而得不偿失.随着学生艺术设计专业学习的深入,教学方法也要进行不断地更新变化,培养他在艺术设计思维和理念上的创新,进行实际的商业运行与商品设计实践,同时也要进行商品实用功能设计的适应性实践.在提供专业学习与实践机会的同时,模拟性的商品实训演练也是需要引起关注的教学方法. （三）艺术设计教学与实践的融合

具备扎实的设计知识和创新性的设计理念是艺术专业教学的重要目标.这一目标的实现需要艺术设计教学与实践、实训的融合与发展,并非只是课堂的训练和电脑的设计作业能够解决问题.对于艺术设计市场化需求,不仅仅需要专业设计知识,还要了解市场、流行理念、消费时尚、各种设计工艺与软件,还有印刷技术与新材料等等.这些知识离不开日常生活实践和生产经验的积累,如果学生不了解市场,他的作品价值将大打折扣,这种课堂上的电脑作业,只是审美欣赏的习作而已.目前很多学校艺术设计的教学模式仍停留在原先传统的教学模式之上,只是在干巴的传授知识,只知所以然不知其所以然.缺少实践与市场的检验和指导的教学活动只能是“纸上谈兵”,学校的艺术设计教学实训缺乏市场和商品化的设计实训基地是目前艺术设计与实践融合的较大障碍与不足.往往专业教师教授了许多的设计专业理论,学生因为缺乏生产设计环节的检验,很多知识无法消化吸收,只能留存于概念与公式,无法取得应有的教学效果.

三、艺术实践教学与市场的互动

(一)创新教学：教师与设计师的融合,实现老师与学生的互动

“创新”,主要是在旧的体制和模式上的变化与发展,艺术设计教学也不例外.在事物发展的过程中,原有的模式和方法都会因为实践环境的发展变化而进行更新,他的涉及范围包括：新的思维、新的理念、新的方法等在旧的模式上产生的一切新兴事物[2].创新教学的关键所在就是对应试教育的旧模式之上的事物进行重新的变革,这是创新教学的关键.创新教学的主要目标就是运用新的教学方法、教学理念、教学行动、教学关系达到更高的教学目标,一言以蔽之就是学生实践能力的提升.在现有的艺术设计教学创新中,实践为主的教学理念和互动化的师生关系以及教学新思路的融入都是进行教学创新的重要方法[3].

在艺术设计教学活动中,教师角色的不同也影响到专业的教学效果.对于教学角色的变化是专业教学创新的重要手段,在不同教学情形下,恰如其分的教学角色无疑会是最具说服力的教学方法.艺术设计专业教师往往具备两种角色,即参与市场竞争的设计师和教授知识的老师[4],而二者有着较大的区别.作为设计师,是面向市场的代表,也是参与市场竞争与劳动获得的一名经营者,这就需要把市场竞争的规则与设计实用功能进行传播.同时设计师的重要任务是走进市场,了解和掌握市场的行业发展状态和最近的市场信息,只有这样才能为学生排忧解惑,传道授业.而对学生的师长而言,知识和设计思维的教授是最主要的任务,这时的他需要进一步对思想、专业、教学实践进行统一的引导.面对不断变化的设计市场环境,我们不仅要进行专业课的教学活动,还要不断地用市场的眼光进行审视和评价教学.我们给学生不断创造实际课题,对课题作业的约束条件进行精心设计,给他们选择的方法和空间,激发他们的创新能力.这样的话,教师就需要在市场与学生之间,进行角色的创新与变化,以适应教学的需求、适应市场环境的变化,只有这样才能使教学与市场紧密地联系起来.

(二)注重实践：建立艺术设计工作室,实现教学与实践的互动

艺术设计专业教学,要创新教学模式和教学形式,而艺术设计工作室的建立,有助于增强教学的实践性,实现教学与实践的互动.艺术设计工作室,按照市场生产流程的顺序进行整体的专业实践教学设置,营造一种模拟化的实训环境,使得课堂上的知识都能够变成实际操作与经验.按照全真化的生产车间配置相关的仪器、设备、工作环境与实训制度,配置专门的艺术设计实践教师进行指导和点评,面向市场化的工作环境进行严格的要求和技能培养,使学生在课堂上学的知识和专业学习都转化为工作室里的实践操作.比如,某学院发起成立了包装设计工作室,在工作室中学生可以进行充分地自我创作,然后做成模型或者画成图纸.这样的话,锻炼发挥了自身的创作力.然后,学生将自己的作品按照相关的要求做成成品,以作为课堂考核的依据.这样,在无形之中就可以锻炼学生设计专业实践能力.

工作室是学生初步与市场接触的实践机会,充分发挥艺术设计工作室的作用可以增强教学的时效性和实践性.在现在的职业院校中,充分发挥工作室的作用可以进一步优化艺术设计教学.往往艺术设计教学工作室都配有相应的实验和实践器材,适当地引导和管理工作,会使学生对其产生相应的兴趣,并且在工作室里实现课上知识的实践和应用.比如：在某职业艺术院校的包装设计工作室里,学生对已有的知识进行实践,同时将自己的设计理念通过亲身动手做成实物,实现理论想象到实物设计的转变.这一过程不仅仅是一个变化的问题,学生在自己动手期间会获得课堂上难以得到的体会和经验.同学之间的协作和帮助也是很重要的,学生会通过这个了解很多的实践知识.在工作室里的学习经历是课堂的重要延伸,设计工作也是教学的重要发展,适当的一些自主思考和研究显得尤为关键,也是和市场连接的结合部.在包装设计工作室里,学生进行自主课题的思考顺应了市场的实践要求,同时也保持了与市场同步的学习节奏,关键是了解到了目前的行业信息.比如目前市场的流行设计理念、设计制作方式,还有越来越多的新材料、新工艺、新技术等对设计可能产生影响的重要因素.在艺术设计工作室里的自主学习既可以锻炼学生的自主学习能力,又能进一步的培养和锻炼他们的创造思维,学生的思想和知识还得到丰富和拓展,奠定了坚实的专业基础.

(三)加强互动：项目与实训结合,教学创新与市场互动

项目实训的开展是学生艺术设计能力与思维拓展的重要阶段,也是实现学生向设计师过渡的关键环节.这一环节深化了教学培养与市场实践的互动精神,并且使项目实训室工作向市场化延伸.项目的开展与落实严格按照市场化的运行标准,并且涉及设计、制作、工艺、材料、营销等多个环节.比如绿色包装设计项目实训是比较贴近教学的市场化项目,它不仅需要专业设计知识和理念,还要对市场上的绿色包装、新型材料研究、市场环境调查等几个重要知识模块开展,这样不仅可以锻炼学生的创新思维能力,　又能使学生了解目前市场上有关方面的动态与知识,提高了学生的专业设计时间认识. 职业院校项目实训基地建设是学校教学和市场就业联系的纽带和桥梁,也是学生接受市场检验的重要机会.职业院校艺术设计教学实训基地的建设,是学生在走向工作岗位之前的最后一次模拟训练和实践考核,在整个实训基地的建设和理念上注重其综合训练作用和全真模拟效果.我们以某职业院校艺术设计实训基地建设作为研究的对象进行相应的分析,可以成为艺术设计创新教学与市场互动的范例.艺术设计教学实训基地首先是要具备专业化公司的整体工作氛围和环境要求,这样学生才能使得身心沉浸于这种氛围和工作效能的锻炼.这种氛围和环境的锻炼是一种学生日后必定经历的“职业环境”,而前期的训练是不无裨益的.整体的实训建设应当与设计公司的功能相适应,设备的设置和工艺流程要注重其实用性,专业的设计软件、绘图软件、外置的扫描设备、印刷设备、输出设别、等等,可以为学生提供专业的技能实践机会.硬件的设施固然重要,与之配套的设计项目也是必须的,只有这样才能形成管理、生产、运营一体化的学习流程,技能实践和职业素质共同发展,教学和市场活动.“在艺术设计实训基地的基础上还可以适当的去拓展学校的产业链条,建立稳固的就业外部环境,实现了教学信息和市场需求的及时沟通”[5],使得艺术设计教学有的放矢、信息通常、调整及时、教学与就业进入良性发展的循环轨道.

(四)及时沟通：建立畅通的信息沟通渠道

在职业院校艺术设计教学活动中,市场信息成为连接教与学两个过程的重要纽带,市场信息的获得在某种意义上意味着市场经验的获得,这也是艺术设计创新教学的重要因素.我们的职业教育与市场的不断互动与沟通过程中,进行技能的熟练和知识的实践是一方面,而市场信息的获得就是另外一个重要目标和任务.在市场活动中,从业者和研究着所掌握的信息和经验对初出茅庐的学生来讲就是一笔很大的财富和重要的积累,也就意味着很多的弯路可以绕过,很多的捷径也可以直达.在日常的教学中,聘请客座教授、进行主题教学以及行业论坛的召开都是进行讲学和传播的机会.一些社会实践能力丰富或者很有成就的业内人士的传道授业会给艺术设计教学增加更多的新鲜血液,他们的经验也是我们职业院校教学的活力和动力,他们的魅力远胜于课堂的理论知识.当然,对这些人员的选择要有着适当的取舍和安排,第一线的市场人士和业内的成功人士更加具有代表性和经验的推广意义.通过一系列的讲座和座谈学生能够形成对于行业前景和学习规划的一些最初的印象,课外的知识也是一笔不错的收获诸如：设计理念、流行时尚、设计制作方式,还有越来越多的新材料、新工艺、新技术、市场营销方式、客户情况等等新鲜的知识,这一系列的知识都会解决学生心中的一些困惑、难题,为学生的专业实践打下坚实的基础.

结束语

随着经济的不断发展和社会教育环境的不断变化,对于艺术设计教学与市场之间的关系思考显得尤为重要.目前艺术设计的教学方向和重点的调整需要立足于实际,并且充分认识艺术设计学科的学科特性和教学特点.在具体的教学实践中遵守专业教学规律固然重要,艺术设计课程体系的设计和重点选择也有着紧迫性,同时注意与市场环境和供需关系的变化与协调,在教学中去激发学生内在的创新潜力和艺术感悟.实现“艺术设计教育与市场的对接是一项长期系统的工程,需要艺术设计教育体系与实践创新机制一体化的对接与发展”[6],首先,明确艺术设计教学与市场的位置关系,找到教学的重点和命门所在,其次,加强艺术设计教学方法研究与教学创新,使得专业教学与实践相融合,最终实现艺术设计教学创新与市场的互动.艺术设计创新教学与市场的活动需要有步骤、有计划的进行,要注意教学的创新,实现教师和学生的互动；注重实践的创新,实现理论教学与实践的互动；还可以引入工作室和实训基地建设的新思路和新举措,“建立多元化的信息沟通机制,市场信息能够更加直接的怎么写作于教学,实现教学与市场的互动,教育与就业的互动”[7].