关于动画设计的艺术灵感的培养的

摘 要 ：本文以培养动画设计的灵感为主要探讨对象,通过对多方面的影响动画设计灵感的各个主要因素的分析,以及通过何种方式达到更好的学习动画设计,更好地发挥出设计的灵感的具体分析,来加强对艺术信息的重要性的掌握,以此展开广阔的设计理念.

关 键 词 ：动画；设计灵感；创新；元素

[中图分类号]：J218.7[文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139(2011)-22-0119-01

创作源自于生活,源自于对日常感悟的积累.设计师观摩过的作品愈多,愈能够把握网站设计的精粹.如何将自己的见解和个性融入到每一个作品当中,是设计师不懈追求的目标.通过各种优秀案例的学习和模仿,揣摩他人的设计思路和独特的创作手法,将能大大激发设计师自身的灵感源泉.

以《海底总动员》为例,当时导演兼编剧安德鲁史丹顿带领故事部门约15位人员实地考察.剧组成员练习潜水,在水底世界观察海中生物的一举一动、光线与色泽的变化.有了真实的一手感受后,再展开剧本构思.甚至,为了拍好《海底总动员》多莉和尼莫的爸爸钻进鲸鱼肚子的场景,皮克斯的美工和动画师还钻到真的鲸鱼肚子里观察.

分享是将所学知识进行包容性扩展和自身素养提高的最佳方法.动画设计不缺乏好的创意,缺乏的是健康、良态的设计师生态圈的发展.国内的动画设计相对于国外而言,还处于初级水平,设计师可以多和国外的优秀设计师相互交流,学习最新最流行的设计风格和设计技术.

一、通过展览学习设计

2011年9月28日至10月17日,为期二十天的“首届北京国际设计三年展”在中国博物馆开展.为了开拓学生视野,艺术设计学院组织相关专业师生到国家博物馆观看展览.

此次展览汇集了40多个国家的近500名一流设计师的2000余件精彩作品,涉及衣、食、住、行、用等各方面,代表了当代国际设计的最高水准和最新潮流.本次展览的主题为“仁：设计的善意”,整个展览由创意联合、知“竹”、理智设计情感、混合现实、可能的世界五个分主题展组成.在整个观展过程中,艺设学子用镜头将美丽的艺术作品定格,用纸笔记录下这集聚艺术气息和艺术灵感的新亮点同时还不忘驻足思考,那仔细认真的态度和搜寻灵感瞬间迸发的足迹是对艺术的崇敬,是对艺术设计学科的热爱与追求.

通过参观学习,学生明白了要细致地观察和切实地体会周边生活,并坚持不懈地进行善意的艺术创作,同时也相信会有更多的灵感在艺设学子心中绽放绚丽的光彩.

二、在生活中寻找中国元素

如何确立风格、体现中国元素,及如何打造产业链、实现产业化运作,是动漫节讨论的焦点.上世纪中期拍摄的《大闹天宫》、《铁扇公主》等动画片,至今仍然能让人们看到中国动漫惊人的创造力和感染力.“中国元素”依然是中国动漫发展的法宝.

当然,“中国元素”不应简单等同于固守传统,“中国元素”并不意味着一味从中国的神话传说中寻找创作题材.生活本身永远是创作的沃土.中国的社会在经历着日新月异的变化.对于中国现代社会图景的展现,让大家认识一个新的发展中的中国,展现平常人的生活,这应该是中国元素极为重要的一种表达内容.

社会的发展永远都会给动漫创作者提出新的主题和内容.如何提升动漫的现实性和针对性,从现实生活中寻找创作灵感,是中国的动漫创作者们应该着重关注的话题.由于文化的差异,很多亚洲动漫很难进入欧美国家的主流市场,反响平平.而由于亚洲各国文化传承基本接近,因此,首先在亚洲各国之间进行动漫市场的开拓和发展,可能是一条更为实际而有效的道路.同时,目前亚洲大部分国家的动漫水平比较接近,彼此之间的学习和交流也显得更可行.

三、丰富的想象力和色彩制作

1.丰富的想象力

独创性意识和想象力是动画设计师的翅膀,没有丰富想象力的设计师,技能再好也只能称为工匠,而不能称之为真正的设计师.设计的本质是创造,设计本身就包含了创新、独特之意.自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物、丰富的民族和民俗题材,音乐、舞蹈、诗歌、文学、甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感.一个多世纪以来,动画的历史长河中正是由于前人丰富的想象力和独创的精神才给我们留下了丰厚的宝贵财富.在东西方动画设计史上,那些备受瞩目的署名动画设计师们均以其独特的创造力和想象力在设计上出其巧思.特别是日本动画大师宫崎骏,其丰富的想象力及形象幽默、大胆别致的设计风格备受推崇.

2.对色彩的掌握

色彩是动画设计的基本要素.动画角色的色彩变化与色彩对比是设计中最醒目的部分.角色的色彩最容易表达设计者的情怀,同时易于被“读者”接受.火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的白、平实的灰、坚硬的黑,角色身上的每一种色彩都有着丰富的情感象征,给人以丰富的内涵联想.除此之外,色彩还有轻重、强弱、冷暖和软硬之感等,当然,色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩.也给人视觉冲击.

四、修养与创新

1.多领域的修养

学设计与做设计最大的好处就是会接触到许多不同的领域.作业题目包括污染,城市变化,爵士乐宣传,未来建筑的趋势,水的问题等等.通常都在题目里选择一个角度,然后做出有说服力的视觉作品.要想表达好自己的观点,必须先搜集很多的相关资料,对题目有一定程度的理解.完成品可以是抽象的表现,但是想法必须是有形的,有根据的.学设计的一大部分时间都是在到处寻找资料,研究以及消化它们,然后再试着从中找到自己的位置,与自己想表达的概念.没有完全理解某个问题时,是不可能有效地表达它的.

2.创新

设计从总体修养来看,是不分专业的,在众多的设计大师中,他们的艺术修养达到了无与伦比的地步.无论是时装设计还是地板设计,无论是动画设计还是舞台灯光组合设计,都需要设计充分发挥的自己的想象力,发挥的所学,从艺术修养的高度来统领着整体的设计思路.