超现实主义艺术溯源

【摘 要 】　超现实主义产生于二战之间的法国,起初源于法国的一些作家所尝试的一种非理性美学程式,并获得众多艺术家们的响应,后来逐渐影响到英国美国等许多欧美国家.与其他艺术运动不同的是超现实主义的发展受到一种精神学理论的支持,即著名的弗洛伊德精神分析学及潜意识理论的影响,并且加入达达主义的自动性创作,是一场具备独立纲领和信念的艺术运动.本文从其两个艺术流派角度浅析其艺术内涵.

【关 键 词 】　超现实主义；艺术流派；代表人物

1超现实主义艺术简述

从世界近现代艺术史,我们发现一种规律,即艺术设计的前进一直都是随着世界现代艺术运动的发展而不断推动的.工艺美术运动推动了建筑,家具,装饰哥特风格的回归,新艺术运动激发了建筑风格、室内设计、家具,织物、器皿和艺术品、灯具等方面的曲线形设计,而装饰艺术运动则集结了世界各种艺术的装饰效果于艺术设计所用.但是在这些重大的艺术运动中,超现实主义艺术运动则是迄今为止最令人惊诧,且争议最多的运动之一.它是非理性的,也是颠覆常规的,它带给观者的不仅是超现实的梦幻世界,而且直达观者潜意识,能带给观者最震撼的视觉效果.

2超现实主义艺术的概念

根据超现实主义定义,即：“超现实主义,名词.纯粹的精神的自动主义,企图运用这种自动主义,以口语或文字或其他的任何方式去表达真正的思想过程.它是思想的笔录,不受理性的任何控制,不依赖于任何美学或道德的偏见.”1我们发现超现实主义艺术是一种致力于探索人类经验的实验层面,力求突破合乎逻辑与真实的现实观,尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相揉合,以展现一种绝对的或超然的真实情景的艺术.

3超现实主义艺术的流派及代表人物

艺术评论家这样评述超现实主义艺术者：“他们在半梦半醒之间将梦与现实统一,并于不知不觉中营造出非常规的空间意象,不受任何美学与道德观念的束缚,只为精神的自由探索”.根据视觉形式和创意方法,超现实主义艺术被分为两个流派,且分别出现了许多著名的代表人物.

一是有机超现实主义,主要通过形式美的手段,揭示个人无意识或下意识的幻想,在画面上呈现出纯粹受心理作用支配的意象,从而创造出充满幻觉和具有生命形态的抽象画.主要成员有米罗、阿尔普、杜尚、马松、马塔等.

西班牙画家米罗的作品富于智慧和想象力,画风充满变化,他的画表现了梦境,从他的画中我们看不到什么具体的物象,只有一些抽象的线条和模糊的雏形,类似儿童涂鸦的形状,色彩单纯而丰富.

杜尚与米罗一样,也是非理性抽象美学的倡导者,他反对一切既定模式的事物,认为只要打破常理加以变化,一切已有的艺术作品都可以变成新的作品.杜尚追求特异的创作思维从另一个角度也为艺术理论打开一条幽默的路径,如作品图2《L.H.O.O.Q.》中给著名的蒙娜丽莎带上的两撇小胡子,还有将小便池改造成的作品《泉》,都充分表现了其幽默的创意,成为至今仍为人所称道的艺术佳作.

其二是魔幻超现实主义,是画家在创作中把梦境般的象征性物体,在令人惊异的、迷惑的结构中重新组合起来,通过精致的写实手法去描绘物象,以摆脱头脑中惯常的意识,迫使观众接受那种非理性的,逻辑上无法解释的“现实”.代表画家如：马格利特、达利、恩斯特.

马格利特善于用精细的写实手法真实地表现日常事件与细节的意外组合,使观者产生一种“迷茫”效果,如同睡眠中醒来一瞬,在不清醒状态下产生的错幻视觉.他的作品画面充满奇幻,阴郁,恐怖的气氛,被称为“最清晰的超现实主义”.其绘画作品中常采用错置、调换等手法,造成题材情景之矛盾,以理性手段破坏理性推演的视觉系统,对现有形象语言与现实关系质疑.如图2.3《空白签名》运用视错原理,使得空间在马与树的穿插之间,让人分辨不清,似乎马即将从这个空间消失,但又没完全消失.

4结语

超现实主义强调远离或者超越现实,深入到人的精神领域,因此它的创作主题都是从人的潜意识中唤起的幻觉中吸取出来的.夸张、变形、支解、重组、错位、倒置、叠印等,都是超现实主义试图表现人们潜意识的手段.超现实主义将视角伸入人们内心深处,挖掘并表现、梦想、幻觉等心理活动,使作品达到前所未有的震撼、警醒或抚慰的效果.

综上所述,超现实主义艺术家天马行空般的巨大想象力,造就了那么多令人印象十分深刻的作品,其梦幻般的视觉效果,也将开启设计师们的想象之门,提供给设计师充满浪漫、奇异、梦幻气息的独到思路.