潮阳剪纸艺术的音韵美

摘 要：本文通过分析潮阳剪纸与潮阳英歌舞在民间地域信仰上的联系,与此同时,试图借助视知觉的理论,分析其以感观转换为手段,将剪纸艺术与其存在环境的音乐背景相互融会贯通的特点,从而产生音乐和舞蹈因剪纸艺术所散发的特殊美感,以及音韵美在视觉中的符号体现等艺术特点.

关 键 词 ：音韵美；潮阳剪纸；潮阳英歌舞；视觉艺术

中图分类号：J528.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）15-0153-02

潮阳农村劳动妇女依附于民俗创造的剪纸这一艺术形态,而“民风习俗首先源于人们满足生存需要――物质的、精神的、社会的、心理的活动,它最初是人们适应自然环境,获取食物等基本生活资料的文化模式”.民间的巫术信仰离不开剪纸,因为信仰本身就是功利的,是为了生存的需要而产生的,此类剪纸在反映广大劳动妇女的生存心理上更加坦荡直白.她们为了生存的质量,剪纸娱神以求赐福纳祥；为了生存的安全,用剪纸避邪来防患于未然.她们面对自然的危害,用剪纸消灾以求风调雨顺；面对病痛的折磨,剪纸招魂以求身心安康.饱含着心理寄托的视觉形象是以直观形态出现在民间剪纸画面上的.潮阳最有特色的要数英歌舞和剪纸了,它们都蕴含着当地人民的心理寄托,两者相互影响,随着英歌舞的推陈出新,以它作为创作灵感的剪纸也不断创新,而剪纸又把英歌舞的最新动态以另一种形态进行传播.

随着时代的发展,社会的进步,剪纸艺术渐渐能够反映更广泛、更重大、更严肃的题材了.值得注意的是,不管剪纸艺术反映何种题材,他都具有凝固视觉艺术与瞬觉艺术的双重性.其中有很多作品体现这一特性.特别是那些融入了音乐、戏剧和舞蹈于一体的作品,更明显地使人感受到凝固在画面外的优美、动人的音韵.

剪纸艺术把器乐、舞蹈紧密联系在一起,让人感受到画面之外的形体美,旋律的音韵之美.潮阳最有代表性的要数英歌舞了,是汉族的民间广场情绪舞蹈,是大众的艺术,是傩文化的遗存.英歌舞融合了不同时期的意识形态而发展,也是潮阳人民在长期的劳动实践中,不断完善起来具有独特表现形式的民间舞蹈技术.潮阳英歌舞起源于古傩礼图腾崇拜并派生出古傩舞,至明代吸收北方大鼓子秧歌逐渐演化成英歌舞.经过历代民间艺人的传承和发展,形成了如下基本特征：

1.伴随民众生产和生活并在民俗活动中生存发展的依附性；

2.保持了古傩舞的内涵,特征,具有驱邪扶正的宗教性；

3.作为汉族广场情绪舞蹈,是大众的艺术,具有群体性的自娱性；

4.融舞蹈,戏剧,武术于一炉的多源性.

英歌舞是潮阳最有代表的民俗游艺活动,富有民族精神的凝聚力,又由于潮阳剪纸题材多来源于生活和民俗活动,两者之间有着必然的联系.两者的现场性和民俗性有着共同的特点.剪纸的民间用途担任着教化礼仪,歌颂生活的宣传作用.作者别有匠心地把无声的剪纸与有声的音乐、戏剧、舞蹈有机地结合在一起,进而让人们在欣赏剪纸艺术的同时会产生音乐的体验.剪纸《英歌舞》画面上清晰地刻画出英歌舞的表演场面,表演者两手拿尺二木槌,有节奏的敲打,跳动,旋转,配合着阵阵吆喝,在“咚咚锵”的锣鼓声中腾跃前进,情绪高昂激越,十分传神.无不让人感受到画面之外的音韵之美.

剪纸所体现的音韵感表现在两极对照效应所形成的高度明晰,畅快,嘹亮之类的视觉上.常见的有：图底的两极反差,交汇,集聚在均匀的黑白临界线上,由光线强度分布的突变通过视觉错觉令原已经分明的轮廓边际更为夸张地分明,阴阳交错,在视神经上奏响一首首抑扬顿挫的乐曲.剪纸的强反差不仅仅限于它整体上的图底关系,即使局部来看,也都是由同样强硬的两极亮度对照构成,只是对比元素的单位面积分割得较小,空间分布更密集,形成对比强度减低的检测象,使得从整体朦胧,但是在正常的视线下,这部分明暗参差,错落有致的“音符”依然生动地跳跃颤动.英歌舞的表演场面,把人们带入欢舞跳跃的场面之中,音乐的旋律有机地与剪纸画面交织在一起,给单调的画面赋予了新的生命,让精美的画面与流淌着的音韵统一起来,形成立体的艺术感受.

剪纸艺术的本质在于它的平面性,形式上的一切对立和创造几乎集中在这个焦点上.在潮阳妇女心目中,捕捉对象的瞬间性特征,就如剪纸所体现对象的瞬间动态,有时甚至比亲临现场看表演还要精彩.民间美术性格本色的重要表现之一,就是对于媒介形式美的本能感受,珍惜和显扬.而剪纸就兼具了这些特性,在创作中融入民间作者自身的观念,把它们通过剪纸表现出来,又由于民间作者对于生活的经历和对美的了解,捕抓了英歌舞的在跳动时的形象,见使其栩栩如生的显现在人们的面前,让瞬间对象变成永久.

在外在方面,各个图形的形态和绘画的形态,取其任何一个,都是要素.但从内在角度来看,这种形态本身不是要素,充满这种形态的内在紧张才是要素.康定斯基所说的这种“内在的紧张”,指的是一种引起感知心理的对应性紧张的力感.他由客体内某种可以被感受到的运动势能所生成,并引起审美主体相应的心理同构运动,这种造型引起的心理运动感应,被称为造型的张力.剪纸表现出来的“运动”并不是静态艺术所适合表现的题材.“以往那些最伟大的艺术家们,凭借自己的直觉”看到这一点,于是“他们便将运动转化为蕴含着巨大张力的姿势.事实上,这种不受时间限制的永恒性的姿势,是最容易通过它们所使用的媒介表现出来的”.例如以英歌舞为题材的剪纸,它的造型就是定向倾斜的形状以及对于一些稳定图形所作的变形,这都造成定向的运动,显示力感,形成张力.从潮阳剪纸的这种表现形态来看,我们会发现：动力与静力以各种形态组合并在同一个构图中达到均衡,满足一种动态的和谐,这也是民间造型构图中的一个重要的模式.局部的活跃性,活动感和整体感整体框架的安定形态,两者之间互相推移,相互融合,构成一种内循环式的生命体运动的感性图象,这也是剪纸常用的模式.人们并可从中感受到音韵在剪纸艺术中的作用,加深人们对音韵之美的认识.

通过对剪纸艺术的欣赏与思考,我认为美术、音乐、戏剧、文学等艺术门类彼此之间都息息相通,在欣赏中应从多角度去分析、理解.从剪纸艺术中我们是可以感受到音韵之美的.有人把剪纸艺术、绘画艺术、戏剧艺术等孤立起来去欣赏,这是不可取的.它们彼此间有紧密的内在联系,有人称它们为“姊妹”艺术,我看不无道理.剪纸艺术的题材来源与生活,而绘画,歌唱,演奏,戏剧艺术所表现的题材精神无一不是来源于生活.题材来源出处的相同必然有联系,剪纸始终与人们的生活融为一体,这也大大增加了剪纸艺术的感染力,增强想象力和创造力.我从欣赏“剪纸艺术”中感受到“无声的音韵”的无穷之美.潮阳民间剪纸艺术,融合了民族智慧与人生的感悟,在漫漫的历史发展中,将审美形式与民俗习惯,文化底蕴各种内容结合,平凡却更显伟大.

结论：综上所述,在我看来剪纸艺术虽然是以平面的,静止的表现形式出现,但是潮阳民间剪纸创作者们在创作中利用不同的剪法的运用,以及在视觉上融合了动态美和音韵美之后,呈现在我们眼前的已经不单单是平面的形态了,而是让观赏者感受到全方位的艺术体验.潮阳剪纸以其独特的艺术形态表现音韵美.在众多不同风格的剪纸中独占鳌头,它既是传统的也是现代的.潮阳剪纸随着时代的变化而与时俱进,我们要把这种传统的文化精神和时代精神结合起来,完成传统向现代的转换,以古老的民间传统艺术形式演绎当代题材,是一种很好的尝试.