让艺术贴近灵魂

十六岁初中毕业后,我就没有再去念书.终日晃荡在街面儿上,和那些年纪相仿的青年混迹在一起.当时还用打零工挣得一些钱开了一家服装店,一边用来营生,一边又用来作为我和那帮狐朋狗友们的据点.那段日子里,正经生意没怎么做好,偏门邪道的狗事儿却没少干过.直到后来,在我们那个巴掌大点的城市混臭了名声,也耗干了精力.三年的时间,我把青春期中最旺盛的时节都献给了那段不三不四混街的生活.后来累了,想要离开,想趁着十九岁体力上好的时候走出那间闭塞的土窑,到外面去闯闯.离开,应该就像退去一件旧外套,连带着青春期的忧伤和那些狗血一并扔进过往的垃圾堆里.是的,后来我离开了,阴差阳错的学了画.又几经辗转的考上了大学.

我要成为一个艺术家.这是我在大学之前几年北漂的日子里所做出的决定.因为当时觉得用绘画呈现过往的痕迹是一件特别浪漫的事情.而大学,或许可以为我获得这种浪漫积蓄必要的资本.

我没有考进美院,但北服至少让我留在了北京,这座艺术青年们都心向往之的城市.并幸运的让我在这所学校里结识了李世进、李飒、王焕清、邱忠明、喻高这样的良师益友.他们使我慢慢了解到艺术这个词所具有的意义.它至少不应该是一种制造浪漫的手段.那他应该是什么呢?是的,艺术是什么?我曾经拙劣的认为,它应该是制造一件完整像样的作品和那个充满期待的过程.就像我们耗费了几个通宵打造了一张宽大柔软的沙发床.然后躺进去美美的享受一场梦.然而在大量的实践过程中,我慢慢的发现,艺术并不是一个或简单或复杂的任务.不是一个按照规划合理的步骤运行就能完成的事情.

艺术贴近灵魂,就像生长在心脏上柔软的细胞壁.它能感知我们内心最微弱的颤动.我把刀口指向自己,企图在自己的精神世界中打开一道口子,越过那里应该可以走向自己更深的地方.我想艺术在这里,应该就是那把可以洞穿灵魂的利器.是的,它如一把尖刀,用锋利的刃刺破那些正在固化的防线.但过程不是想象的那般壮烈.更和浪漫扯不上一点关系.有些煎熬,当我把封闭在深处的东西一点点刨掘出来的时候.突然发现了人性中那些被自己善意化了的卑劣.已经在慢慢地进化成的蛆虫.他们不声不响的腐蚀着我所有的良知.是的,艺术在这里是什么已经不重要,重要的是他唤醒了我沉睡已久的良知.

我现在常会怀念混街面儿的日子.至于最后选择离开,或许是因为我内心里最柔软的一面为我抵挡了更多恶化的欲念.后来画画做艺术,正是因为这种柔软的碰撞,滋生了更多追问和创造的.它塑造了我的另一面.尼采说：“人都是从自己的经验出发,去看待别的事物”.我不认为这是具有任何褒贬之意的话,这是事实.但我确信的是,人只有看清楚自己,才能更加客观地看待社会和他人.虽然看清自己是那样困难.但这样的努力至少能让我们走向真正意义上的独立.是的,独立是一种重要的人格.

我现在的画越画越黑.很多朋友总问我,为什么老是表现那么多的压抑.我不知道该怎么去回答.黑色对我来说并非是一种压抑,而是一种温暖.与刺眼的白光相比.黑色会让人更有安全感.对,安全感!商业社会的进程太快了,快的让很多人都没有了思考的空间.经济浪潮的铁铲凶猛的铲掉了破旧的生活方式,也铲掉了每个人生长在心理面儿的根.层迭的高楼带走了旧日的简陋,但是舒适安逸的新居里,人们却活的空落落的.

我不想过多的为这种症状说明因由,因为它已成定局,并且强大到摧垮人类的灵魂.这是别人面临的境遇,也是我所遭遇的现状.艺术在今天,有它重要的存在必要,胜过以往的任何一个时期.

我认为表达常识性的情感不是艺术应该的工作.那属于娱乐的范畴.因为它的特质与人潜存的意识有着深层密切的联系.是的,艺术与人有关,与人的灵魂有关,艺术承担不了我们所遭遇的物质困扰,但是它能承担我们精神和心灵承受不了的那部分重量.在这一点上来看,它无疑是上帝恩赐与人的精神财富,我珍视这种馈赠,因为它在这个人情寥落的时代,这样的事物为我平添了足够的温度.所以作为回报,我尽量的不让它与相应的历史发生联系,也不想借助它与商业狼狈为奸.我只是希望用尽量的纯度,将这些热量再传递给别人等