地域艺术的践行者

谭龙建是中国当代卓有成就的一位油画家,作品多取材于具有鲜明地域和民族特色的海南风土人情.他笔下的渔女人物、海港村落、热带丛林、乡间景致,都具有独特的视角和敏锐的思考,造型求实严谨、构图沉稳端庄、手法朴实细腻、色彩浓烈鲜明,将自我融入自然,以画笔挥洒情感,不拘一格、小中见大,以扎实的塑造手段传达出热烈的思想感情和深厚的人文追求.谭龙建的创作多次入选全国性重要展览,显示出独树一帜的艺术魅力和感染力.

——中国美术家协会党组书记、常务副主席吴长江

在我认知的范围内,谭龙建是一个有相当实力的海南本土画家,也是最早对海南地域艺术进行探索的先行者之一.八十年代初,他画了一批富有地域特色的油画作品,以绚丽的色彩、清新的笔调、富有形式美感的构成去诠释他对这片故土的特别感悟.和以往只是注重描写自然风物表面的画家不一样,他以一种特别的视觉去寻找了海南山川景物内在的气质与具有诗意的细节.因而,在他的作品中,我们可以感悟到一种具有原创性的美感,一种让我们为之一振的活力与.体现一位年轻画家较为宽广的视野、对艺术不断探索的执着精神.

1990年,已成绩不非的他为了寻找艺术的新高度,他克服种种困难到美院学习,北京良好的艺术氛围、名师的点拨、道友的切磋不但对其艺术观念、风格手法、技法的提升起了重要的作用,而且使他能够站在更高的文化高度与审美高度对艺术进行再思考.在他的艺术人生中,这是一个重要的转折与飞跃.

学成归来后,他更有取向性地对海南的风土人情从经纬度方面作一个新的探索.大海、礁石、船和渔民的题材是他熟悉不过的家乡风物,但是其早期的作品仅是用色彩、形体、线条对这些风物做较为唯美的解读,缺乏从精神的层面去挖掘海南的地域精神.这次,他不是简单的展现视觉的审美经验,而是通过全新的艺术语言去揭示风物后面的精神力度与内在的气质.油画作品《金海岸》色彩强烈、笔触毫放、富有强烈的地域性色彩、受到众多专家的关注和较高的评价,应该说,这是他这个时期艺术探索中一个重要的转折.除了对海的题材做多侧面的尝试外,他还是海南最早研究热带雨林的画家之一,他经常深入到霸王岭、出没尖峰岭原始雨林中,画了一批从题材到形式都富有新意的热带雨林的油画作品.他通过两个不同视角去表现对热带雨林的理解.一个是以各种热带植物层层叠叠的对接、穿插,展现神秘、宁静、没有污染的热带雨林,植物和动物非常巧妙的安排在一个非常和谐的环境里.色彩以大面积的绿为主调,层次丰富,手法细腻,体现了画家的人文关怀与对生命、大自然的敬畏.另一个是对海南热带植物进行微观世界的发掘,在貌似真实的外形中赋于浪漫、奇幻的色彩及富有想象力的线条,加上似梦似幻的空间摆度给人耳目一新的感觉.一般而言,我们常常从一个复杂、宽泛的角度去解读自然,而他却从局部特写来解读自然,这一富有个性的阐释给予我们解读大自然更多的可能性.此时,他已经开始逐步建立起他个人独特的艺术表现方式或风格,这对于一个艺术家是非常可贵的.

作为一个画家,谭龙建几十年来对艺术不懈的追求与探索的精神值得我们尊重,同时,这种执着探索地域艺术的自我完善对我们本土艺术群落也起了一个启示性的作用.作为一个真正热爱艺术的人,应该是不受任何环境影响和条件制约的.每一位对艺术真正热爱的画家,必然在他的作品中体现出这种深厚的情怀,这就是艺术的永恒魅力.