琉彩的艺术,生于2016年

它有着漆器一般细腻光彩的质感,却比漆器更耀目；它有着陶瓷一般灵动生姿的造型,却比陶瓷更多变；它有着釉彩一般迷炫梦幻的色泽,却比釉彩更立体；它有着金属一般内敛沉稳的深邃感,却比金属更富有音乐韵律之美等

这是世间从未有过的惊艳

当一樽樽散发异样光泽的造物出现眼前时,几乎所有人都为之震撼：犹如或金、或银、或红的千万根金属线缠绕住黑色感性的身躯,单用眼睛去欣赏,一种颠覆以往所有审美经验的全新视觉效果已足够耳目一新；再用手轻轻抚过,那丝丝缕缕的线条竟然像浮雕一样立体着,一层一层以凸显的姿态包裹着,一种超乎以往所有生活经验的全新触觉效果更令人意外惊喜.

倘若没有人揭开谜底,恐怕就算你绞尽脑汁猜上十个回合也说不出它究竟是什么.这不怪你想象力不够丰富,也不怪你阅历不够广博,因为它根本就是全世界首次出现的一种艺术形态：创造者许燎源将之命名为“琉彩艺术”,诞生于公元2012年.

这是打破传统物序格局的未来之美

“琉”,古为琉璃,今称玻璃.顾名思义,“琉彩”正是以玻璃为基础而诞生的一种全新现代艺术形式,但与我们印象中熟知的琉璃艺术品大相径庭,琉璃之美多见于造型的新颖独特以及色彩的剔透瑰丽,千百年延续下来而很难给人一种审美的全新感受.琉彩则前所未有,即便没有晶莹的半透明状态,深邃的黑色基底更有一种未来气场；即便没有流光溢彩,拉丝状的立体线条更交错成一派后现代的意识流场景,抽象而难以具体言明,即兴而富有当代艺术特质,这正是属于许燎源的个人标志式艺术语境.

作为一个善于跨界的当代艺术家,许燎源的每次登场总伴随着一些新元素一并到来.这次同样毫无例外,12月9日,他将一场名为“新生活,自定义”的艺术展览当做自己2012年的“年终总结”呈现给我们,学陶瓷艺术出身却精于设计,原创着意识流式的水墨画、油画之余,他又横跨于陶瓷、漆器、家具、不锈钢装置艺术等诸多领域之间而游刃有余,此次全球首创的琉彩艺术即是他年终总结中最重要的一项.延续意识流语境,打破传统的物器材质,许燎源说艺术之魅力在于不断创新,这个“创新”不仅体现于思维表达层面,同样也涵盖了对媒介材质的全新创造,因为他用了整整一年的研发时间造就了全新的琉彩,以至于在第一时间欣赏到这些琉彩艺术品的德国艺术学院院长深叹道“它们象征着未来艺术之美”.

这是科技与艺术的完美融合

当第一眼看到许燎源的琉彩艺术品时,你不止无法说出它们的材质,也难以描摹它们的形态,似罐而罐像超现实主义大师达利在其代表作《记忆的永恒》中描绘的柔软钟表一样,反物理学地同样柔软着；似碗非碗外碗内都包裹着民族图饰的立体花纹；似瓶而瓶口亦蜿蜒扭曲状,这些与全新琉彩艺术材质相匹配的造型也一一流露着抽象现代美感.也许它们不可能如普通陶瓷一般集实用功能和艺术欣赏为一体,但于对生活有着个性审美需求的品质人士而言,更是足具鉴赏与珍藏价值的艺术作品.

艺术之美原本就是用直觉去感知的,无需具象说明,何况这“琉彩艺术还兼具了技术美学关系”.玻璃经由特殊的高温烧制得到深邃之黑,激光上釉式的拉丝状突起线条以极其复杂的工艺手段完成,科技与艺术的融合赐予了琉彩作品自由度极高的任意创作.比之自己所擅长的传统陶瓷、不锈钢及实木艺术而言,许燎源更爱这一“新欢”,因为其可以“与想象力同步”,可以实现一个艺术家的所有一切表达.

这是全球首创的限量珍藏

据许燎源介绍,此次亮相个展的20款琉彩艺术品均属全球首发,其中每一件都必须经过10余道工序,辗转河北、深圳、成都三地而全手工创作完成,因此每个造型只有81件限量出品.

在2013年的FCC年会现场,他将呈现原创的《秋韵》琉彩艺术以绽放未来之美.