海报浓缩的电影

有人笑称,“中国电影的崛起从海报开始.”电影海报是广告设计与电影的嫁接,被誉为浓缩的电影、电影的名片,经典电影海报也成为具有价值的艺术品.但目前,国内的电影海报市场还没有形成——或者说这不是一个单独的市场,目前国内仅有几家为电影宣传提供视觉创意怎么写作的专业公司和少量海报设计工作室,独立的海报设计师则水平参差不齐.一部电影制作出来,其海报设计与制作往往交由宣传公司去负责,若是没有宣传公司的小成本电影,主创可能会直接请从事平面设计的熟人朋友完成.中国电影业处于市场化的初起阶段,电影对海报的重视程度远远不够,也远没有挖掘其中蕴含的商业价值和艺术价值.由于制作周期短、对电影内容了解不够,海报设计的质量难免参差不齐,也大量存在着抄袭国外电影海报创意的现象.海报公司：不仅仅是“堆大头”大投资的电影,宣发方面的预算也相对充裕,片方一般会选择专门的海报设计公司或工作室制作海报.国内专门从事海报设计的公司只有新艺联、前进、远山文化等几家.笔者就此访问了其中的一家——新艺联公司的80后总经理王大宁.成立于2008年初的新艺联是一家从事电影的创意视觉包装的专业公司,不仅是海报设计,他们的业务还涉及电影画册制作、电影制作、电影宣传活动的视觉创意、衍生品设计等.他们的海报作品,囊括《大上海》、《听风者》、《黄金大劫案》、《龙门飞甲》、《大魔术师》、《武林外传》、《风声》、《窃听风云ⅠⅡ》、《赤壁》等商业大片.王大宁介绍说,商业电影海报的分类非常细致,包括概念海报、先导海报、角色海报、主海报等,每一种海报因其功能的不同而有步骤地在各种平台发布.其中主海报是正式的海报,容纳了片方认为该传递给观众的所有电影元素,如大场面、演员阵容、故事等.主海报一般不止一款,出现在大街上和电影院里的叫终极海报,终极海报一般被发行方认为最能吸引眼球、最具广告效果,一般会凸显强大的演员阵容,就是我们常见的明星脸堆砌.“不过近一两年‘堆大头’的情况有了以一定的改善,老百姓看得多了,可能已经厌烦了这种海报.”王大宁说.其中,《黄金大劫案》的海报创意就令人印象深刻,跟一般的海报不同,海报上出现的人物不是演员,而是导演,这是一个违背常规的创意,但却又合情合理.《黄金大劫案》的男女主角基本上都来自宁浩的演员训练班,毕竟是新人,不具备市场号召力,片中虽然还有范伟、黄渤等老搭档,“但他们毕竟是配角,不能误导观众.”王大宁介绍说,每部片子卖点都不一样,这部片子他们想打的就是导演牌,“而且我们想把他的品牌影响力再做大.”一款海报在设计前,要做很多的准备工作.“我们在情况允许的条件下,尽可能去看到片子,包括剧本和电影的项目书.我们从剧本中提炼出关 键 词,并跟导演和主创沟通,抓住他们想表达的重点.这个戏终归是他们的,我不能在海报上强加我的个人看法.在充分了解他们的电影和想法的前提下,我会根据经验判断市场,给他们提建议.”对于目前市场上大量存在的抄袭国外海报创意的现象,王大宁认为：“即使电影海报的预算很低、时间很紧、客户有苛刻要求,但这一切都不能成为抄袭的理由.汽车、手机、电脑等行业在初始阶段都有这样的现象,但电影跟别的任何产品都不一样,你去写一台洗衣机或电视,可以是雷同的,但如果看了海报觉得它像另外一部电影,那我为什么要看呢?每个电影都是唯一的,它的包装一定要是专属的.电影公司和设计公司本身要坚持,电影本身不好拍,电影海报又粗制滥造的话,会很伤害观众的感情,观众慢慢就不支持了.”皮之不存,毛将焉附.在王大宁看来,海报的市场依赖于中国电影的整体繁荣.“由于每年生产的电影数量还不够大,自然不会有这么多海报公司.不过,类似的创意公司会逐渐发展起来,像以前也没有专门做预告片的公司、专门给电影做活动的公司,电影市场会慢慢从以前比较落后的状况向世界先进的产业链看齐,电影公司也会更加重视这些东西.”一幅优秀海报的制成,不仅需要视觉上的才能,更需要对电影项目和电影市场的了解.王大宁说,新艺联公司运营初始,一般接手的是已拍摄完成的电影作品,“现在各种视觉的配套从电影拍摄初期就跟进,一直到上映、映后,提供整体宣传的把控.在电影拍摄过程中,我们会去剧组拍摄影像素材,不像以前,将原有的剧照拿来制作一番,就是海报了.如果前期不参与,就会出现很多特别实际的问题,特别是古装片和需要特技化妆的片子,如果拍戏期间没有把素材拍好的话,后期再拍已经不可能了,演员的档期不允许,服装、道具和化妆所带来的费用也会翻倍.”海报公司制作的惊喜海报“蚂蚱”的设计好就好在模仿四十年代的革命木刻版画,战争时代的那种宣传画都是木刻版画实现的,很符合那个时代的感觉.（王大宁）他们哪里是在设计海报啊,简直是在发表世界观!（网友）因为导演是韩国导演,所以我们做海报的时候向韩国电影风格靠拢.景甜蹲着给孩子打伞的那一张,其实是一个坚持,风格有点台湾小清新的感觉,我们担心没有演员的正脸,且留白也比较多,电影公司不乐意,但是他们欣然接受.到了黑板的这一张,小男孩干脆背对镜头.（王大宁）猩红和白色的反差极具冲击,血红的梅花、纯白的雪花显出一种悲壮的静美.杜鹃啼血、梅花傲雪,生命在严寒的残酷中依然如此鲜艳!（浩歌微语）独立海报设计师：小成本也有春天中小成本影片没有那么高的宣发预算,这些电影的海报又是怎么制作出来的呢?孔满意是博纳影业的专职海报设计师,他独立承担博纳的一些中小成本电影的海报制作（大片的海报设计工作量较大,一般需要团队来完成）,同时也私下承接一些别的公司的海报制作业务.他透露,市场上海报制作的很悬殊,“新艺联、前进、远山文化那几家公司,因为很有知名度,做的东西也得到业界认可,他们的价钱会很高,一套下来几十万都有.但如果是很普通的小片,随便做做可能也就几千块钱.”孔满意说,现在国内从事海报设计的专业人员确实不多,除了少数几家公司和工作室,像他这样的独立设计师,水平参差不齐.“有可能他只是一个没做过海报的平面设计师,片方就会给很少的钱,他也没什么经验,所以市面上会有很多很丑的海报.”“平面设计各类人才很多,但目前没有那么多的设计师加入到海报设计的行列,因为需要了解电影这个圈子,大部分人不会有这个机会进入到这个圈子中来.我本身对影视很感兴趣,2008年给博纳投简历,没想到误打误撞进了这么大的公司,于是才接触到这些.海报设计最重要是自己喜欢,不然做的东西就一点感觉都没有.”俗话说,巧妇难为无米之炊,中小成本电影的海报设计难就难在缺少优质的剧照,孔满意认为,“一个海报如果真想做得很好,最好还是有专门棚拍的机会,海报设计人员会根据自己的创意,让演员摆出动作进行棚拍,然后把底抠掉,再进行海报的创作.”虽然条件有限,但孔满意丝毫不敢怠慢,“可能是一个中的片子,但只要我接手,就要把它做好.”比如2010年他为《和我的前妻谈恋爱》做海报,就先是提炼出故事的卖点“三角恋”,画面上,他让女孩站在中间,两个男人左右各一边,每个人的眼神和姿态都传递出微妙的剧情感.他用粉红色的背景给了电影定了一个柔性基调,传递出这是一部浪漫都市轻喜剧.因为影片没有为片名设计专门的字体,他又自己设计了一款花式字体,将中英文结合在一起.最后,他还调用了平时的美术积累,将前一阵去哈尔滨教堂手绘的一幅教堂图PS一番,加在画面背景处.到现在为止,孔满意制作的海报数量,“50部肯定有了”,但是他仔细回顾,“还真没做过堆大头的海报”.对于海报堆砌明星脸的现象,孔满意认为这是大环境所致：“欧美很多大片不见得全是大头,而是概念的、宏大的.比如《超级战舰》就是一个很小的人背对远景处超大的战舰,给人感觉非常有气势,在国内基本不能这样做.从出品方考虑,老板不同意你做那种意识流的东西,出品方花了大价钱请了大明星,不可能在海报上不出现她的人脸,越大越好.但这是一个恶性循环,头越大,留给我们的创作空间就越小.还有一点,一部分演员当初跟剧组和公司签约的时候,合同里就有这一项,头像要在海报上占到画面的几分之几,这牵扯到演员排序.”“现在电影圈存在泡沫现象,等到电影业不那么浮躁了,就会出现很多可称之为艺术品的海报.随着观众的欣赏水平提高了,通过上网查资料,就可以知道演员是谁,我们的海报就不需要放大头了,更多是靠好看的画面来吸引人.”孔满意觉得海报对电影宣传非常重要,“海报是电影的门脸,一幅制作精良的海报,会让人对影片的品质充满期待.普通的消费者走到电影院不知道看什么,但是一幅电影的海报吸引了他,他就可能写票去看,要是你的海报做得很烂,会让人一点看的都没有.”此外,笔者还想提及一位手绘海报作者.漫画师唐波有一个网名叫“小铅笔头”,出于爱好,他用彩色铅笔绘制了一幅《金陵十三钗》的海报并发布在网络上,《金陵十三钗》的微博转发了他的作品,后来这幅手绘海报大受影迷欢迎.小铅笔头说：“每个人看电影都有不同的想法,这是我想象中的《十三钗》.我喜欢看好莱坞早期手绘的经典电影海报,觉得更有质感,更有价值.老上海的电影也会采取传统的手绘方式制作海报,但现在基本上很少有了.其实早前我有个梦想就是做一名电影海报设计者,因为看到国内大多电影海报都只是作为一种电影宣传的工具去设计,而在国外它却被当作一种真正的艺术来对待,多数作品精致且具有创意.”导演做海报,妙手偶得之前段时间,青年导演李睿珺的一部名为《告诉他们,我乘白鹤去了》（以下简称《白鹤》）的艺术片引起了不少影迷的关注,主要归功于电影极富设计感的海报.出乎意料的是,这幅海报是导演自己绘制的,画面简洁、含蓄、隽永,富有东方式的美感.影片具有长长的片名,正好足够拼成鹤的形状,那几个毛笔字也是飘逸得恰到好处.学电影之前,李睿珺是学国画出身,没事喜欢画画、写毛笔字.新片《白鹤》进入推广阶段,公司的员工都忙得焦头烂额,当时正需要一幅海报,导演就没事自己在家里琢磨,断断续续构思了两个月,贡献出这幅作品.“原本没打算拿这幅海报作为定稿,但当时正好威尼斯公布了影片入围的消息,公司在微博上公布这条消息的时候,在下面附上了这幅海报.没想到,这条微博一夜之间转了两千多条,现在我只要一上微博,就看到无数人@我,都是关于那个海报的.公司同事告诉我,前段时间电影网有个海报评选,我的这幅海报被评为第一名,这纯属意外.”谈到海报的设计理念,他说：“我喜欢简单一点的东西.我的电影也是特别简单的.仙鹤是影片一个很重要的元素,片名正好可以拼成一个鹤的形象,本身古时的中国文字就是象形文字.这个设计跟片子的主题和内容是有紧密联系的,电影表达了一个老人心中的意象,他在等待想象中的仙鹤,这是一个精神层面上的东西,相对而言会比较飘渺.我觉得海报就应该很简洁地把你想要传达的东西传达给观众就够了,也不需要表达得特别清楚.现在电影的海报设计存在很多问题,比如说,电影跟没有关系,为了吸引眼球,非要把海报做得很,我特别不喜欢那样的海报.我想做点完全不一样的,不用明星脸,不用大红大绿、很花哨的东西.”实际上,李睿珺制作这幅海报的设备相当简陋.“把那种练毛笔字用的水写布挂在墙上就开始写,写好了以后也没有扫描仪,就用相机一拍,然后用PS把字抠出来.”意料之外的是,因为这幅海报,很多人都知道了这部片子,前段时间的华语青年影像论坛上,这部影片成为了开幕影片.“很多人都问我要这个电影的海报,包括同行和影迷,但我们还没来得及印刷.有一些电影圈的朋友还误以为这幅海报是一种营销方式,其实这并非是我们在运作,完全是一种偶然,不可复制的.”“海报这个东西是需要费脑筋去想的,跟写剧本一样.设计本身很简单,但一个最合适的点子可能需要想很久.海报创意的匮乏,跟当下社会的浮躁气氛也有关,干嘛要那么快呢?慢工出细活,慢一点好.”李睿珺说.李睿珺的海报创意手法,适用于没有明星出演的艺术片.本片演员几乎都是非职业演员,“除了我妻子作为职业演员在里面出演角色,其他角色都是我的亲戚饰演的,我的父亲、姨姨、姨夫等”他们即使在海报上出现,也没有辨识度,反而现在的设计是一个智慧的办法.导演做海报是一个特例,因为李睿珺是编导一体,他比任何人更清楚影片的立意和内容,他本身又是学美术出身,因此佳作水到渠成.吐槽海报片子本身的质量是非常好的,但是国内选的终极海报我觉得是一个错误.由于老虎的头特别大,老远一看只见那个老虎头,片名又不大,会让人误以为是野生动物的公益广告,而且也没有凸显影片的奇幻色彩.现在人们喜欢这部电影,是因为口口相传,海报对电影没有太多帮助.（王大宁）如果坐车经过公交路牌瞟一眼,我会以为是《发现》或者某个与猫有关的音乐剧海报,这幅海报让人觉得有可能是讲述人和动物的关系,或者联想到姚明做的公益广告“没有写卖就没有杀戮”,没觉得这会是一个超大片.（孔满意）