比较美术学在美术鉴赏教学中的运用

摘 要：美术学是人文学科的重要组成部分,主要研究美术现象及其美术规律.美术鉴赏是中国美术教育教学方面的一项重大改革.美术鉴赏对培养学生的审美能力、提高学生的鉴赏水平、铸造学生正确人格等方面都起着至关重要的作用.如何才能更好地提升学生的美术鉴赏能力,一直是每一位美术教师苦苦追寻的事情.

关 键 词：美术学美术鉴赏教学

美术鉴赏不同于我们平时所说的美术欣赏,它比美术欣赏对教师的要求更高.教师通过对美术鉴赏系统专业的学习,使学生通过教师专业的讲解更深层次的欣赏到美术作品内在的精神意义,同时也能使学生运用自己对于美术作品的理解能力,在美术作品中得到美的享受,发现不一样的美术鉴赏.[1]

一、中国传统美术的地位不可撼动

中国的文化和艺术,经过一代又一代人的传承,一次又一次的革新,充满着无穷的魅力,吸引着无数人为之探寻.从纯朴自然的原始社会到绚丽灿烂的盛唐文化,中国的文化每一步都充满着悠久的历史气息和丰富的艺术资源.

中国美术所表现的不只是简简单单的一朵美丽的花或一位漂亮的女子,它所表达的是更深层次的意义.一朵美丽的花寓意着一种吉祥如意的祝愿,一位漂亮的女子代表着一个凄美的爱情故事,一幅破败的建筑物反应了那个年代的特殊背景.所以说,中国传统美术的功能是多样化的,而不是一成不变的.

二、以比较的心态看待美术学和美术鉴赏

怎么样比较美术学在美术鉴赏教学中的运用呢?简单的意思就是用比较的方法来比较美术学和美术鉴赏教学的不同.关于美术学比较的三种方法分别是：源流考察法、形式比较法以及交叉印证法.如果这三种方法能被我们的教育工作者应用到平时的教学工作中,一定会收获反响.'[2]

1.源流考究法

所谓源流考究法,就是教师在讲解美术作品的过程中,在遇到一些具有历史价值的作品时,需要把作品同当时的时代背景结合起来分析.例如非常著名的高更的作品《我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?》,画家在恶劣的环境中,以痛苦的热情和清晰的幻觉来描绘,因此画面看起来毫无急躁的迹象,反而洋溢着生气.没有模特儿,没有画技,没有一般所谓的绘画规则.画面色彩单纯而富神秘气息,平面手法使之富有东方的装饰性与浪漫色彩.在斑驳绚丽、如梦如幻的画面中,暗寓着画家哲理性的对生命意义的追问.

2.形式比较法

将不同国家、不同地区、不同民族的文化底蕴、艺术种类、艺术形式与艺术技艺放在一起进行比较.如果说源流考究法注重的是美术作品的历史价值,那么形式比较法注重的是美术作品所表现出来的意境和文化底蕴.总的来说,不管是形式比较法还是源流考究法,都是注重对美术作品的内在研究和考证.

3.相互考证法

相互考证法是一种对比分析的观察方法.教师在对作品进行论述评价时,要尽可能的扩展思维,广泛联系作品与宗教、哲学、文学、历史学等各人文科学的内在联系,并对它们进行交叉印证,促使单一的美术作品以一种立体化的方式展现在学生的面前.这就要求教师拥有一定的专业知识和足够的教学经验,另外还需要教师自身素质的不断提高.

三、创造“有滋有味”的美术课堂

作为教育工作者,要想赢得学生的钦佩和喜爱,你就要懂得去读懂他们的内心世界,只有读懂了学生的内心世界,你的教学课堂才会变得活跃有水平.现代的学生都喜欢高科技,我们就可以以他们这种对于高科技的好奇心理来为依据,借助多媒体教学设备来吸引他们的兴趣.

结合现代化的多媒体投影设备,展现给学生精彩多变的美术世界.教师在教授美术课的同时可以借助多媒体教学的帮助.例如讲到现代著名画家徐悲鸿,教师在讲到他的著名画作《八骏马》时,就可以借助多媒体投影设备,让学生深刻的体会到万马奔腾的盛大场面.教师也可以进行拓展式的教学,从《八骏马》就可以延伸到2011年由著名导演斯皮尔伯格执导的《战马》,教师通过放映《战马》,更能让学生深切感受到美术课程的变化多端,以此增加学生对于美术鉴赏课程的喜爱,也能由此唤起学生对于动物的保护意识.何乐而不为呢?[3]

“我说你讲”的教学模式,教师要与学生形成活跃的互动氛围.教师在讲课的时候,不能一直干巴巴的讲,完全不理睬学生的反应.教师应采取和学生互动的方式,听取学生的建议,与学生形成良好的互动圈.例如在讲到荷兰著名画家梵高的《向日葵》时,教师就应该听听学生们对于这幅画的理解,认为它漂亮还是不漂亮?认为它漂亮到什么地方?不漂亮到什么地方?等等这些问题.这些看似简单的问题,但从学生的口中一定会得出别出心裁的答案.所以说,互动是了解的前提,互动也是进步的动力.

把故事加入到美术作品中,讲给学生听.以此来引起学生对于美术作品的兴趣和理解.比如讲到挪威著名画家蒙克的《呐喊》时,教师通过简单的讲解蒙克作品的艺术形式之后,可以加入蒙克本人的生平经历以及作品《呐喊》背后的故事.这样反而会更大的吸引学生的兴趣和对于美术作品的强烈喜爱.例如蒙克的这幅作品《呐喊》,画面中一个面似骷髅的人,双手捂着耳朵,声嘶力竭的大声尖叫,好像一个人的梦魇,恐怖中充斥着疯狂.作品中人物蜡黄消瘦的脸颊被画面背景中无数围绕的线条所吞没.画中颜色和线条的运用无一不透露着作品最本真的意境―疯狂,空气中转换时空的运用所产生的强烈动感让人如此的感到不安.通过教师讲解,相信学生会对这幅作品产生更加本真的认识,也会让学生惊奇的发现美术不只是一幅作品,更是人类精神的一种寄托和释放.

结语：

综上所述,美术学与美术鉴赏都有很高的教学价值和研究价值,将美术学完美的融入到美术鉴赏教学中,这对于我们的学生和老师来说,都是一种教育知识上的挑战和学习.这不仅能丰富学生日常课程设置的多元化,还能为我国的教育事业添加一抹亮色.