国画中的后现代主义

摘 要：中国的国画与西方的绘画有着本质上的不同,就像中国的政治思想基础是建立在玄学之上的,而西方的政治思想基础是建立在理性之上.从形而上学到唯物主义的区别,中国的国画同西方的绘画可谓是泾渭分明,所走的路线是截然不同的.中国的国画是虚拟的大概念,这让西方现代科学理性条件下形成的绘画在其面前具有物质和无畏,西方的绘画是现代性的,而中国的国画似乎永远都是保守的,当我们将国画与众多的思潮进行比对的时候,我们不难发现,中国的国画似乎就是后现代主义的代表,似乎就是在诉说着现代主义的种种弊端.

关 键 词：国画；后现代；主义

国画作为一种绘画艺术,本身的画风和意境根本无法与现实的政治哲学思潮有关联.但是国画本身的文化属性不但没有让其独立于艺术范畴,反而使其具有了相当高的现实意义.在人文社科科学中,国画艺术作为古代艺术的代表,经常存在于古代哲学思想的论证当中,存在于各朝代历史现实的描绘中,甚至于古代的文学分析也离不开国画意识的存在.国画意识之所以能够成为精品,主要在于其广泛的联系实际与时代当中.比如我们经常谈到的北宋张择端的《清明上河图》,该画卷是北宋画家张择端仅见的存世精品,属国宝级文物,现藏于北京故宫博物院.作品以长卷形式,采用散点构图法,生动记录了中国十二世纪城市生活的面貌,这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的.在五米多长的画卷里,共绘了五百五十多个各色人物,牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹,车、轿二十多辆,大小船只二十多艘.房屋、桥梁、城楼等各有特色,体现了宋代建筑的特征.具有很高的历史价值和艺术价值.这就是国画存在的另外一种价值,作为人文社会科学研究佐证的价值.

1国画与后现代主义的联系

国画天然是后现代主义的,这是一句十分绝对的概述,然而却存在着一定的道理,从某种程度上也说明了国画的后现代主义性.国画艺术的产生与形成与后现代主义烙印可以说是一种自然的结合,国画艺术形成的时期恰巧是古代社会自然发展的时期,而现代化的产生冲破了中国社会中所有的内涵的自然发展,打破了原有的发展规律和发展意识.可以说,我们的现代化是被动,是完全从属于其他国家的.这就为我们在反思和回归的过程中,不经意的与后现代主义邂逅.这是一种自然而然的反应,同时也是一种先天的结合.从某种意义上说,现代化不属于中国,而属于西方世界.中国社会固有的发展规律和发展方向在封闭状态中被无情的打破,自然科学的兴盛让人类重新回到了世界的主宰地位.尽管西方也存在着宗教领袖,然而却无法抵挡自启蒙运动以来的人的真正回归.现代化的发展是极其快速的,当人类冲破了最后的枷锁后所体现出来的发展力,根本没有给文明国家任何反思的理由和借口,只有坚持这条道路才能获得成功.从本质上说,现代化是完全正确,是人类社会理应存在的发展阶段,只不过对于中国来说,现代化来的太早、太过迅速.国画也正是在这样的一种思想和理论背景以及社会现实下,自然的与后现代主义不期而遇.

2国画中的后现代主义情愫

我们具体的探讨国画中的后现代主义情愫,实际上就是对国画的后现代主义表现做出充分的说明.国画的基本元素是朴实的、是自然的,这是后现代主义的基本内容；国画的表现手法是意境的、是深沉的,这是后现代主义表现手法的主要特征；国画的内容与素材是尊重自然规律和充满敬畏的,这是后现代主义内涵的基本要求.可以说,整个国画的内容就是一副后现代主义的发展内容,是后现代主义的天然代言人.国画本身的传统主义特性是后现代主义反思所力求回归的本质,所以,国画中充满了各种后现代主义情愫.从国画的取色来说,现代化似乎是光鲜亮丽,似乎处处都呈现出网络状态,然而国画在取色上却是极其低调的,低调到仅仅就是在黑白之间进行水墨交汇,利用水墨来展示明暗.利用水墨来诉说画面.尽管取色极其单调,但是我们看到的内容却是现代化手法中各种色彩交相辉映下所无法展现的独特魅力,是现代化所无法企及的；从国画的取意来说,现代化充满了对科学和理性的崇拜,充满了对未来的幻想,科幻主义大行其道,人们不断的勾画着对机器、对建筑以及外星球的构思,充满了对宇宙和物理的想象,那些机械化的概念不断的融入到现代绘画当中,然而国画在取意上却是返璞归真的,国画几乎不能用来表达现代艺术,水墨机器会让人感到由衷的不伦不类,水墨宇宙会让人感到完全的不可思议,相反,国画更关注于山水,关于细细的竹、淡淡的云和缓缓的溪,偶然的将茅屋与人物嵌入到画面中,将人类的痕迹表现在画面中,却始终处于从属的地位,始终保持着自然的本色,从未越位过；从国画的取法来说,现代化的绘画内容完全是科学的,通过将西方的法、定位法等等科学要素融入到绘画中,从而形成完全的现代绘画艺术,这种艺术被限定在一套完整的体系当中,比如人体的绘画,比如实物素描.我们不否定现代绘画艺术带来的实用性,但同时我们也看到了一种工业化革命以来规模和标准在所有领域内的强行推动,然而国画的取法却是极其潇洒的,潇洒到挥毫泼墨间便是一个世界,便是一道风景,如同水墨山水中的飘逸的云,看上去是那样的无拘无束,充满了写意的风情,充满了个性的解读.

3后现代对国画艺术的推动

中国的国画艺术发展并没有因为现代化而完全走向西方的发展路线,而是继续保存着自身的风格,同时创造了更为巨大的价值,这是后现代主义思潮反思意义中的代表.同时由于国画没有完全被现代化,反而产生了意想不到的效果,这充分说明了后现代主义要求保留传统价值观念或者回归原始的思想具有一定的进步意义,国画本身的存在充分说明了并非现代的就是好的,而现代过程中所表现出来的种种对传统文化的遗弃却充满了各种各样的弊端.所以,从这个意义上说,后现代主义对促使国画艺术坚持自身的发展原则和基本规律,没有完全被现代化所同化,没有失去其原有的个性和风采,这本身就说明了后现代主义对国画艺术的强大推动力.不进则退的悖论没有发生在国画领域内,反而促使国画立足于自身,去吸收现代艺术的特点,在没有被现代艺术反噬之前,成功的做到了独立自主而又不失合作性,让国画艺术在现代化的过程中不退反进,并创造出了新的辉煌.近些年来,我们对中国风的大力开发和追求,对传统国画艺术的大力研究和保留,充分的说明了国画艺术再次展现了其应有的价值和意义,通过后现代主义思潮的推动,我们又一次看到了民族艺术的觉醒,又一次看到了国画艺术的新发展和新未来.