幼儿艺术教育专业音乐教学改革探析

幼儿艺术教育是一项塑造合格幼儿教师的育人工程.只有幼儿园的音乐教学更加职业化和科学化,幼儿教师进行的音乐教育教学才能有利于幼儿的健康成长.当前幼儿艺术教育专业的音乐教育教学活动,虽然比数年前有了明显的提升与强化,但在实际中,相对于实现让幼儿更好成长这一理想目标,我们的音乐教学理念与教学技巧仍然存在着明显差距,这需要幼儿艺术教育专业的音乐教师在工作中不断地进行改革与探索.

一、强化音乐教育的审美价值

音乐教育包括音乐知识教育、音乐技能教育与音乐审美教育.幼儿阶段是人生的起步时期,其认知、情感的发展水平较低,还不具有接受系统知识教育和技能训练的基础,因此,幼儿时期的音乐教育应该是以感受美、表现美为核心的音乐启蒙教育.

目前,幼儿艺术教育专业的音乐教育存在着强调音乐的技能技巧学习、审美教育不足的问题：比如声乐课程中,教师会要求学生掌握歌唱呼吸、咬字吐字,尽可能地做到歌唱时声情并茂,但限于阅历和知识面,很多学生难于对一些优秀的中外歌曲进行合格的阐释；再如钢琴课,教师过多强调对作品的熟练弹奏,使学生强化手指的练习,但他们往往无暇对作品进行充分的感受和鉴赏,使其表达音乐作品的基本能力明显下降.这些都削弱了音乐本身对学生情感的培养,音乐的审美价值没有很好地体现,学生的音乐学习过程演化为音乐教育简单的技能训练.

幼儿艺术教育专业的音乐教育应与审美教育有机融合,在各音乐学科的学习过程中,要积极体现音乐艺术的审美价值.各种不同的音乐作品凝聚了不同的情感体验,具有各异的形式美和内涵美,在教学中要注重通过开发这些美的因素,使之能够积极影响与发展学生的个性品质、气质修养等非智力因素,这应该是一种积极向上、潜移默化的人文素养培养.人对美的追求是自主的,音乐教学应突出审美特点,丰富学生的审美积累和体验,要让学生通过美的音乐作品去体验音乐本身的审美价值.音乐审美教育还有赖于任课教师对音乐作品背景知识的挖掘和讲解,有赖于师生们一起努力开发音乐学习的兴趣点,不断拓展音乐知识及人文科学知识的广度和深度.

二、拓展音乐教学的综合能力

通过音乐教育,幼儿感知并获得了音乐审美经验,这对提高其识别现实美的能力具有重要的导向作用.在成长过程中,幼儿会不自觉地将这些感受迁移到其他方面的审美体验中,同时获得更多的对美的因素的感悟.幼艺音乐教育与其它基础课程明显不同,既有很强的独立性,又与其它艺术门类及艺术之外的学科有所交叉和关联.因此幼艺音乐教育不仅要培养幼儿教师基本的音乐技能技巧,更应该提升幼儿教师音乐学科的综合能力,使幼儿教师在音乐教学中能注重于幼儿的综合素质培养.

目前的音乐课程已经削弱了诸多较为高深的音乐理论和技能技巧,体现了音乐教学的基础性和实用性,如声乐学习：首先是能够歌唱,就是要初学一些歌唱的基本要素,这是基础,不可或缺；其次,更为重要的是歌唱的表达,要学会用真情实感去表现,在这里歌唱的技巧和方式已经不是很重要了,美声、民族、通俗、原生态等都可以派上用场,只要学生能够合理、自然地唱出自己的心声,表达出歌曲的内涵,就值得表扬和肯定.钢琴教学较之声乐学习稍有不同,在强调基础训练的同时,应注重实用性、实践性课程的开发.钢琴即兴伴奏不仅适用于歌曲,还适用于幼儿律动曲、幼儿舞曲、音乐游戏、打击乐等.在进行即兴伴奏时,首先要正确判断出歌曲的调式与风格,选用正确的和声,确定半终止、终止式等,在伴奏音型通过分析作品来确定,不同的伴奏音型有不同的表现力,伴奏的基本形式可以选择带远距离低音和弦的伴奏、半分解和弦和分解和弦、长琶音等.如：《共产儿童团歌》这首歌曲要抓住坚定向上,有力的节奏特点,表现儿童团员整齐的步伐,可采用带远距离低音和弦伴奏音型；而《摇篮曲》则运用半分解和弦伴奏音型来表现妈妈的温柔体贴和婴儿宝贝安然进入梦乡时的情景.

幼儿音乐教育中,教师要让学生学会鉴赏音乐作品,并运用音乐技能技巧,对音乐作品进行自我表达.每一个幼艺音乐教师的内心都应该是坦然和欣慰的.

三、提升音乐教育的创新能力

音乐教学过程是师生共同参与的双边活动,教与学应该是有机的统一.教师的主导性主要体现在教师的组织、引导作用,通过学生的主体性体现出来,学生的主体性主要表现在学生的自觉性、主动性和创造性等方面.

任何学科的学习兴趣往往是第一成功要素,培养和开发学生学习音乐的兴趣成为幼艺音乐教育的重要环节,学生对音乐教育活动积极的配合及广泛地参与,为音乐教育教学提供了很大的展现和创新的空间.面对精心的教学设计和持续的鼓励、关怀,学生们大多会充满自信,对音乐课程兴趣盎然,在学习中他们可以主动拓展音乐表达,甚至创造性地完成音乐作品.幼艺音乐教学应该努力去激活学生们的音乐教学创新潜能,使他们在以后的学习和工作中具有别人难以企及的可持续发展的能力和动力.

比如,教学中教师不仅引导学生们模拟幼儿园音乐教学情景,也常常带领学生们每年到模范幼儿园观摩、实践,还可以鼓励学生们积极参与多种音乐节的歌唱、钢琴或音乐才艺竞赛,有些学生还获得了很好的名次、奖项.其实,是否获奖本身并不是关键,重要的是竞赛为学生们提供了更多的学习动力、学习机会和实践场景,调动起他们对音乐学习更为积极的态度.通过这种强化性的音乐实践,可以提升学生学习音乐的兴趣,提高音乐知识水平,促进他们增强音乐的表现力,进而,学生们的潜在的音乐创造力、创新能力常常会呼之欲出、水到渠成,这一点,歌唱作品和钢琴即兴伴奏的创新表达学习过程中常常不断涌现.兴趣孕育着创新,在学生的创新又提升了兴趣,幼艺的音乐教育切实需要这种互动、进取的良性循环.

培养音乐创新能力也可以通过其他音乐活动来促进和实现,如筹备期末汇报表演.在这一过程中,学生会积极地投入到音乐创作中去,运用和发掘已有的和未学习过的音乐知识,去创作不同类型的音乐节目.在教师的参与和指导下,大家群策群力,规划演出整体设计,查找艺术资料,从曲目、调式、节拍、旋律、音乐色彩、音乐角色,到背景、服装、道具、主持等.这里既有乐曲曲式、和声、演奏形式的不同组合,也有美术、舞蹈、服装、文学等学科的有机融入,学生们可以边学边干,尽情发挥、创造性地进行音乐知识的整合,以自己满意的多种形式表现音乐,创作音乐,只要安排合理、组织到位、鼓励新奇、精耕细作,师生们将乐在其中,获益良多.

现代幼儿音乐教育已然一个世纪有余,但真正科学化的幼儿音乐教育还刚刚起步,只有积极进行幼艺音乐教学的改革和探索,我们的幼艺学生才会进一步趋于合格,我们新时期一代代祖国的花朵才会拥有更加光明美好的未来!