达尔克罗兹音乐教育体系叙事

摘 要著名的瑞士作曲家、音乐教育家爱弥儿·雅克·达尔克罗兹（EmileJaques-Dalcroze,1865年7月6日—1950年7月1日）创立了20世纪最早的音乐教育体系.这个已有将近上百年历史的音乐教育体系对现今社会的发展扔具有深远的影响.

关 键 词达尔克罗兹音乐教育体系

中图分类号：J60-4文献标识码：A

达尔克罗兹在1892年被聘为日内瓦音乐学院教授期间,在教学的过程中惊异地发现,学生们虽然有着高超的演奏技巧,却不能从内心去体验音乐,但是这些学生在日常生活中却能随着音乐有节奏地摆动双臂并同时很有律动感地行走着.就这样,达尔克罗兹在教学实践中为了帮助学生发展音乐感受力、听觉能力、创造能力、想象力、记忆力以及演奏演唱能力和音乐解释能力,使乐感训练不局限于只是对节奏的解释,并将其体现在人体运动之中,他首创了“体态律动”,以身体的律动来表现音乐的节奏,在人体动作中找到对节奏模式的精确体验,在动作的变换和速度变化中获得对力度、速度的准确理解.并先后进行了专门的训练和研究,并形成了独特的教育体系.达尔克罗兹教学方法在20世纪音乐教育发展中具有划时代的作用,已为世界各类艺术学校、普通学校和伤残儿童学校广泛应用.

达尔克罗兹音乐教育体系的教育思想可以概括为培养学生感知和反应音乐的能力.在儿童学习阶段,主要通过音乐游戏和节奏反应训练,在以后的不同年龄阶段学习中,主要通过身体律动培养音乐能力；发展学生内在的音乐感觉,即内在感觉和肌肉感；发展学生在耳、眼、身体和脑之间进行迅速交流的能力；培养学生大量地储存听觉和动觉意象的能力.

1达尔克罗兹音乐教育体系的发展性教学策略

1.1达尔克罗兹音乐教育体系对幼儿的教学策略

幼儿对音乐主要是感受它的表现内容,像对语言一样,他们并不去分析它和理解它,而是自然的反映.所以对他们,可以通过精心设计的游戏,启发它们的智力,以此来发展他们的听唱能力.幼儿随着耳边的音乐通过身体有节奏的动作,表达了音乐中的情绪、节奏、速度、力度、分句等,让他们体会到音乐,使孩子们在玩耍时,音乐就自然而然地浸入了他们的生活.

在学前教育实践中真正做到“以游戏为基本活动,寓教于各项活动之中”,力推日本学艺大学音乐教育硕士学位获得者缪力女士积多年学习、研究、实践达尔克罗兹体态律动学的经验写成的《体态律动课例——达尔克罗兹“和乐动作”50例》一书,此书严格体现了达尔克罗兹体态律动学的思想、观点和方法,充分调动人体与身俱来的对音乐产生的本能的动作反应来感受音乐的基本要素以及其表现内涵；并且循序渐进地安排了音乐各种基本要素；音乐材料的选择和运用符合音乐的美学标准.

1.2达尔克罗兹音乐教育体系对中小学生的教学策略

在给中、小学生授课时,要帮助他们把一些感性的体会和书面的分析结合起来.要在体态律动中激发学生的想象力,促使学生在日常生活的动作和各种姿势的变化中发现音乐节奏,把自己浸溶在音乐的律动中.要使他们感觉学习音乐不只是懂得音符的记号,而是要通过其表现力来引导他们感知音乐的能力.

律动同样符合中学生的心理成长需要,因此在中学音乐课也需要涉及律动,这样既能活跃中学音乐课堂气氛,又能提高课堂教学质量.学生在教师的引导下根据不同的情绪设计不同的动作,使身体的律动跟上音乐的节奏,二者合而为一,在律动中逐渐增强学生的节奏感,同时培养学生的想象力和创造力.但是教师还要根据学生的实际情况,讲究一定的方法：中学生由于没有小学生那样好动,教师必须要给学生一定的时间和空间,制造轻松的氛围,让学生逐渐放开自己,培养自信；由于中学生已经有一定的基础知识和生活经验,所以在编排动作时要充分发挥学生的主动性,真诚对待那些反应较为一般的学生；对于具有鲜明民族特色的舞蹈,教师要示范基本动作,在示范时,动作要简单,不能让学生产生畏惧心理.总之,教师要综合利用各种感知通道把学生调动起来,让他们在音乐世界中得到愉快的审美体验.

2达尔克罗兹音乐教育体系在当代的发展

达尔克罗兹音乐教育体系在当代更加强调环境对人的发展的作用；强调多种感官参与学习；重视教具的使用；强调儿童是学习的主体；普遍运用发现式教学原则；教学材料选择中具有多元文化的发展等.它的具体教学形式有些看来是为低幼儿童设计的,但是实际上对于没有音乐学习经验的各个年龄阶段的儿童,甚至成年人,也都应该以此为起点.当然,教学的形式与进度会有所不同.

3总结

达尔克罗兹音乐教育体系的理念传入中国已久,但是至今还没有大范围地推广开来,教师应当通过教学研究很好地掌握达尔克罗兹体态律动理论,创造性地设计出具体的操作方案并用于实际的教学之中,让学生能够充分地投入到音乐中,体验到音乐的审美教学.