美术高考速写教学的方法

摘 要：在长期的绘画训练中,速写作为美术高考中的一门必修课程,对于现在的考生来说是最基础的.速写教学课程安排需要一个由易到难,由浅入深的过程,分阶段有针对性地训练,建立学生对速写的热情和信心,首先要充分地认识速写的基本理论知识,需要一种循序渐进的速写学习方法.

关 键 词：速写；结构；动态；临摹；思考

中图分类号：G633.95文献标识码：B文章编号：1672-1578（2015）03-0263-01

学习人物速写首先要特别注意对人体基本比例、结构、动态、重心、线条穿插的理解与把握,并能把它们牢记于心.许多考生画速写时最大的问题主要是没有对人物建立起基本的比例、动态概念,导致画出的人物基本比例、关系不准确,这就自然谈不上好的艺术效果.考生在对人物的基本比例、结构、动态关系有所认识并在头脑中建立起这种概念后,就要学会用最简洁的线条画出人物大致的外形（即通常所说的外轮廓）.而要做到这一点就首先要求会看,要能够看出人物大致的外形并在自己的头脑中加深对外形的印象,然后通过富有表现力的线条快捷、准确、肯定地把这种外形画出来.

在画人物速写过程中,我们一直强调"先外后内,外强内弱",所谓"先外后内"就是无论画人物的哪一部分,在观察上都要先看外形,然后再注意外形和结构的联系.作画时可以通过线条的内外穿插来表现外形的结构和前后关系.在表现人物的外形时,要有意识地将其强化,而在表现外形包含下的内形时则应适当将其减弱.如果死死盯着每一根线条画,就会把每条线都画得很清楚,这样画面就会显得平均、琐碎,没有主次、强弱之分了.通常情况下,外轮廓的线条都应强于内轮廓的线条,这也就是所谓的"外强内弱".

特别要注意学习速记的方法.学习速写时,首先要明白什么样的速写是好画,然后才有可能从中借鉴、学习.优秀的速写作品可以帮助学生尽快地找到速写要诀.在这里,要特别强调考生做到勤、会看、果断.只有不断地勤画,才能在反复练习中"熟能生巧".所谓"会看"就是要求考生要懂得欣赏速写作品.在欣赏别人的作品时,要从各个角度去分析、判断别人是如何观察的,从哪里落笔画时,如何把握构图、线条的疏密变化,怎样围绕着结构进行处理等.要不断地给自己提出诸如此类的问题,并加以认真考虑,从中选择适合自己的表现方法进行练习.

1.在速写学习时应注意的事项

1.1控制人物速写的比例.人体比例就是人体各部分有一定的长,宽比例关系.画人一般以头的长度为标准,人物速写的比例观察可以从四方面入手,形体的观察：形体特征首先反映在形体比例上.人体比例为"站七,坐五,跪四,盘三半",人物比例特征经常体现在高矮胖瘦上,瘦长着常显头小腿长,而胖矮者往往头大腿短,观察时候要看出不同人物的差异,并在表现中强调这些差异.

1.2掌握运用结构.结构式人体各个部分的组合,衔接或排列的关系,更重要的是其组装的形和体.速写的目的在于培养正确的观察方法,及严格的造型能力,所以写生者必须具备扎实,熟练的人体解剖知识,这样在速写写生中才能游刃有余,人体的内部结构式没有变化的,变化的只有随着人体运动的动态,衣纹等,因此线的运用与结构有着密不可分的关系,表现方式要为结构怎么写作.

1.3把握人物速写重心与动态.重心点一般站立时在肚脐,但随着动态的变化中心也会相应的发生转移,先将重心确定后在确定整个画面的聚散安排,才能够使得画面具有稳重感,整个画面看起来才会舒服、完整.动态一般是指人体在运动过程中的某种姿态,把握动态时往往要靠自己对目标的感受和记忆."动态线"是人体运动的概括,掌握动态线就抓住了大的比例、结构、和动势,在处理这一关系同时要注意身体与衣服紧贴的部位的处理,动态的重心以及身体关键部位的结构关系.人体的头、双肩、胯、双膝或双脚的四条动势线构成人体的基本动态,动态的产生使人体的一侧相对紧密剧烈,而另一侧则相对平缓柔和.人的基本动态结构可以概括为：一竖、二横、三体积、四肢.

2.临摹、写生、默写相结合的原则

无论学习什么都要讲究一个方法,速写也是如此.写生作为基本功的训练,与临摹相互依存,相互补充.但如果能在写生过程当中进行有目的的临摹,将会取得事半功倍的效果.分析性地临摹,针对自身在写生过程中的弱项、难点对其进行局部临摹,研究作者是如何用点、线、面来组织画面,并将其拿来为我所用,用他人之长补己之短,实为提高表现技艺的便捷之法人.只有多学习多练习,才可以熟能生巧、水到渠成.在教学实践中,觉得默写不同于慢写和速写,不是边看边画,而是先观察、感受,之后抛开对象根据自己的主观感受,凭印象画出来,此时在你笔下所描绘的是给你印象最深刻、最生动的东西.对于基础较差的学生来说默写还是相当有难度的,对此采取循序渐进的方法,将此进程分解成几个阶段进行就会简单多了.看（感受）几分钟,之后能画多少画多少,再看,然后再画,直到画完整为止.经过多次的练习,默记的能力定会不断提高.

3.平时要勤动手,勤动脑

实践出真知.要保持谦虚低调上进的心态,凡事都是需要过程的,不要永远觉得别人比自己聪明,只有多花时间才能进步,才会突破.多去分析优秀作品的造型、构图、色彩、质材、肌理、线条等画面形式和内容进行自我体验,使其能够真正体会到作品中的美,能够深入发现并理解作品深邃而复杂的内蕴,进而提升自己对美术作品的判断力和鉴别力.