“中国制造”到“中国创造”

美国经济学家理查弗罗里达在其《创意阶层的崛起》一书中指出：创意在当代经济中的异军突起表明了一个职业阶层的崛起.中国创意产业联盟副秘书长傅晶则说,中国“诞生了一个新的阶级,叫创意阶级”.在大多数发达国家,包括科技、艺术设计、文化娱乐等创意行业的劳动力比例已经从1 980年的12％上升到今天的30％到40％,在中国,传媒人、策划人、出版人、设计人、广告人、经纪人等创意人群正进行自身的角色转型,与新一轮商业潮流、文化体制、经济的转型并肩而行.兄弟影业董事长王中军说： “我能24小时和人谈创意”,事实上,创意阶级的苏醒,正为中国带来更多为创意鞠躬尽瘁、生存在“第25个小时”的创意工作人群.

早在1990年,美国成为最早对创意机构有所定义的国家,利用“版权产业”的概念来计算这一特定产业对美国整体经济的贡献.1993年,澳洲出台创意文化政策《创造性的国家》.1997年,英国设立创意产业专责小组,将1 3个产业确认为创意产业：广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、工业设计、时装设计、电影互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视、广播等.1 997年,芬兰组织“文化产业委员会”,打造最具竞争力经济体.1998年,韩国成立了专门为创意产业怎么写作的文化产业局,随后制定了文化产业振兴基本法.近年,新加坡与香港也在争夺“亚洲创意中心”的角色.

但中国的创意事业并非一帆风顺.联合国教科文组织自由顾问波尼阿斯科鲁德曾说过“中国创造”面临的症结： “有的时候,政府并没有意识到创意产业作为整体的存在,因此不能够正确作出政策和投资的决定,就无法切实地得到落实.”显而易见的是,中国的创意产业起码面临十面埋伏：经济结构限制创意产业发展、整体职业结构存在缺陷、企业缺自主品牌意识、城市发展规划思维定势、知识产权缺有效保护、传统教育无法提供创意土壤、缺乏创意产品消费需求、创意人才流失、技术工人素质低下、发达国家制造技术壁垒.

在中国,超过3.6亿的手机用户、5000万的网络游戏玩家、每年约600万小时的电视节目缺口仍有着未发掘的创意土壤.创意人才小小曾用火柴棍叫板过耐克,创意企业海尔要用中国创造“改变美国人的观念,实现赚10亿美元的目标”,准创意之都京沪在良性竞争中抢夺“我的地盘”一一即使旧体制十面埋伏,外国资本虎视眈眈,但乐观的中国人民相信,“创意”的魔力和它为世界带来的戏剧性变化将让中国最终变为让工人快乐地制造幸福的创意国度.正如詹姆斯韦伯扬说过：“创意有着某种神秘特质,就像传奇小说般在南海中会突然出现许多岛屿.”

《财富》杂志中文版认为欢乐传媒、滚石移动、富年科技、随身行软件公司、展讯通信、大族激光、外滩三号、联梦娱乐、分众传媒与聚众目标传媒够得上列入第一份“中国酷公司”的名单.名单之外,横店影视域混搭了影视和旅游、腾讯混搭了聊天和虚拟物品销售、SOHO现代域混搭了生活方式和地产概念、“M-ZONE”混搭了手机用户和文化群落,少林寺混搭了信仰和公关公司等酷公司天马行空,争夺眼球也争夺各自商业领域的“话事权”.

方正、TCL、科隆、京东方等11家企业在中国企业创新年会上曾联合作出“中国企业自主创新宣言”：“中国企业正在占据一个交汇点.中国市场规则的巨大改变,全球经济整合的快速发展,导致中国企业的生存环境发生根本性变化.在新挑战与新规则前,企业惟有通过创新,为客户创造新价值,才能创造属于自己的新机会.”在创意产业的土地上,世界已在收成,中国刚刚播种.目前,“提高自主创新能力”的国家任务已在各地布置,教育界和企业界在创意人才的培养和需求上达成共识,上海成立的创意产业中心把创意产业划分为研发设计、建筑设计、时尚消费、艺术传媒、执行策划5类,尝试培育创意产品的产业平台和消费市场.但这些远远不够.中国各级政府还有必要成立专门的创意部,创意产业还有必要扩大版图,中国企业还需要更陕地打响竞争IPR(知识产权专利)的战争,“创意立国”应该推广为全民共识,因为惟有创意经济能把“自主创新能力”变现,把“中国制造”改写成“中国创造”,营造中国的核心竞争力,使中国和“中国制造”增值.