幼师专业装饰画教学感悟

幼儿装饰画在幼儿园教育工作中占有很重要的地位.了解幼儿装饰画的特点,掌握其造型规律和表现手法,并逐步学会将所学知识运用于实际,是每一个幼教专业学生都必须具备的能力.在幼儿师范教学中提倡装饰画教学,有利于幼师生更好地掌握和运用装饰画,有利于培养和挖掘他们绘画的天性,使他们身心健康快乐、全面地发展.

一、装饰画的概念

幼儿装饰画是按照形式美的规律和法则,在表现手法上侧重夸张变形,并具有一定装饰效果的绘画.幼儿装饰画在这里专指成人画给儿童看的富有装饰性的画.以幼儿为主要欣赏对象,强调从幼儿审美心理的需要出发,充分运用形式美的规律和法则、夸张变形的艺术手法,对所要表达的对象进行装饰变化.让画面天真烂漫、色彩鲜艳、充满童趣,真正为幼儿喜爱.

二、装饰画的特性

装饰画的艺术美是一种综合的美,它包含对材料质感的敏感、对装饰语言的驾驭、对工艺技能的娴熟和最富创意精神的体现,把人类的精神、情感和信念变成一种可感、可知、可触的物质形象造型.

1.外形轮廓美.

强调造型的轮廓和动态美.形象不求体积而是平面化或浮雕化,它不像素描要求形象的边缘表现出立体与深度.

2.色彩单纯美.

幼儿装饰画在色彩的表现上不追求条件色微妙复杂的变化,它主要注重物体固有色色块与色块之间的对比调和关系、组合与色调等问题.

3.构图整体美.

幼儿装饰画的构图注重画面上下左右面积的经营,不刻意追求画面的纵深立体效果.在表现中要做到变化中求平衡,开合中求呼应,整体中求丰满和稳定.它可运用中国传统绘画总散点构图法和“蒙太奇”式的自由组合构图法,打破时间和空间的限制,将远景与近景、天空与地面、虚景与实景等按画面需要组合在一起,达到比现实更理想、更浪漫、更丰富的构成效果.

4.线条统一美.

线条是幼儿装饰画最主要的表现手法,线的自由展现体现了一种美感.它既可以表现作者自己的感情,又是主观与客观的结合产物.线条的功能有三：表现构图的分割线,表现物象的造型线,表现画面的韵律和节奏.线条的一致性即线条的统一美.

三、装饰画教学策略

1.在教育中培养孩子的创造性.

孩子们画画的过程,就是表达自己心灵的过程.这种儿童感兴趣的造型活动,可以培养儿童锐敏的观察力、对形象的感受力、丰富的构想力、表达的流畅性、思维的独创性、塑造的可变性、再决定与再构成的能力、综合与联系的能力、宏观与微观的调节能力等,这些能力是一切人才应该具备的.当教学发展到一定阶段,就会变得模式化,我们应该主张用儿童一般纯净的眼睛观察和认识世界,摆脱艺术上的陈规陋习.童心是幼儿教师必备的品质.

引导儿童绘画,不宜模仿别人的作品,即使是写生,也不必画得与大家看到的一样.艺术的创造力往往由于爱、由于感动.这正是装饰绘画的指导思想.幼儿与装饰画有着与生俱来的联系.

2.在教学过程中培养幼儿教师的指导能力.

孩子的想象力和创造力是无限的,它大大超出我们的估计,我们不应该用自己的一套模式限制儿童的想象和创造,而要让他们的思维自由驰骋.然而,孩子的心灵就像一张白纸,很容易被第一印象所左右,可以说是先入为主的,将什么观念灌输给儿童,必须三思后行,否则对孩子影响深远.他们的世界是一个充满幻想的世界,在这个想象的世界里,可以把夜空画成蓝色的,把花朵化成绿色的.想象是创造的源泉,没有想象就没有艺术,想象力就像一根丝线,它能把一颗颗记忆的珍珠串起来,成为五光十色的艺术作品.一个优秀的幼儿教师应该了解孩子的心理,通过欢快的途径把孩子的兴趣点及表现的兴奋点引发出来,在无限的想象空间里展现出一个美妙的装饰天地.在日常教学中,我们应当运用一些教学手段,比如,听故事、听音乐、想象画；音乐是诱发想象力的好助手,以优美的儿歌,培养孩子的绘画想象力；带领孩子走出校园,走进自然,自然界的事物能够让孩子更直接地触摸真实,在现实的风景中激发孩子的想象力,正验证了这样一句话：“艺术源于生活.”丰富的生活基础是产生想象的源泉,想象力的锻炼可以随时随地进行.

由于幼儿与装饰绘画之间有着许多相融的东西,培养幼师学生学好装饰绘画,不仅可以利用幼儿园的环境布置和教玩具制作,还给孩子们一个纯真美丽的世界,而且可以正确引导幼儿绘画出美丽的图画,培养他们的想象力和创造能力,意义重大.

四、在装饰画教学过程中的几点感悟

1.注重“点、线、面”的形式美.

装饰画是一种非常讲究的艺术形式,往往形式美的表现就是它的内容.装饰画是形态优美、色彩悦目,使人看了轻松愉快的艺术,它是富有生命和情感的.在实际教学中,主要引导学生细细品味装饰绘画的形式美,让他们体会到装饰的形式像内容一样打动人.“点、线、面”构成了装饰艺术最基本的视觉形式语汇,对形式语言的推敲经营并确立其在作品中的独立价值,就是作品的装饰倾向,装饰最能促使个人风格的形成.装饰画是一种理想化的艺术形式,在不违背自然真实性的前提下可以大胆地、更多地运用“形式美”的规律和法则,以夸张变形的艺术手法,强调事物的内在特征,比如猪,肥胖笨拙,在夸张其外形特点时,可将其身子画得更胖、更圆.在动态选择上,要充分体现它的憨笨可爱的特征,引导学生多方位、多角度、多层次地运用想象能力,改变视点,改变形象外部或内部特征,进行夸张、提炼而产生新的视觉形象,是一种调动、诱发创造心理的艺术刺激手法.

2.展现韵律美.

装饰画应富有鲜明的节奏感和韵律感,装饰画在画面上如何体现节奏感,有赖于对比手法,有赖于变化与统一这一普遍规律,以及条理性与反复性这一艺术的组织法则.当形、线、色有条理、有规律地重复出现和富有变化地重复排列时,便可达到理想的富有节奏感的效果.

节奏,近乎于“节拍”,它是一种机械的律动美.装饰艺术如何体现节奏感,关键在于对比手法,“多样而统一”这一艺术的普遍规律,以及条理性与重复性这一基本组织法则.当形、线、色整齐而有条理地在画面中重复出现和富有变化地重复排列时,便可获得理想的富有节奏感的效果.

韵律,从广义上讲,是一种和谐美感的规律.确切地说,在艺术中,它是形象在节奏的节制、推动、强化下呈现的情调和趋势.韵律不同于“气韵”或“旋律”,“气韵”包括气息、情趣、神韵、韵味等各种因素,范围要比“韵律”宽广得多.至于旋律,它只能说是韵律中的一部分,并不是韵律的全部.

为了让学生能理解装饰中的节奏和韵律,在教学中,让学生把“色阶”比做“音阶”,把“色调”比做“音调”,开展“让线条舞蹈”、“用色彩歌唱”等课题,鼓励学生用线条有节奏地构图,用色彩有意识地搭配.真正感受音乐在画面上流淌,线条在画面上舞动的感觉,装饰是多么有韵味的世界.

3.展现个性美.

创新的艺术才有生命力,学生需要接触多种材料,培养整体环境意识,积极思考创造,不断创新,这是幼师专业教学改革的努力方向.

在装饰画教学中,需要进行创造性引导活动,比如增强学生的求知欲、自我表现欲,培养社会独立感、成就感,培养正确的价值观等.比如利用废弃的饮料瓶盖布置教室的环境,指导学生自己制作贺年片、请柬、生日卡片等,用自己的双手传递爱心,联络感情；用旧毛线、旧布片设计制作立体装饰画等,在生活中搜集一切可以利用的资源,节省资源,变废为宝,为环保出一份力,为世界增添一份美丽,相信世界会越变越美好.