经典艺术作品的美学特征

摘 要 ：人类创作了非常多的艺术作品,但是却只有极少的一部分能够成为经典的艺术作品.在艺术这个范畴中,每个门类的艺术它们之间相互影响、相互作用.但是各个艺术却有着自己独特的美学特征,通过分析造型经典艺术作品可以得出经典艺术作品的美学特征.

关 键 词 ：艺术作品；造型艺术；经典艺术；美学特征

中图分类号：J01?摇 文献标志码：A?摇 文章编号：1674-9324（2013）41-0162-02

在当今,人们在物质需求得到满足后,越来越多地开始重视精神层面的享受,而艺术作为精神层面的及大成者,必然会受到大众的重视,经典艺术的重要性尤为突出.古往今来,以有不少的人在这方面做研究.杜书瀛先生在他的《论艺术的特性》一书中曾写到：一个真正的艺术家,“在再现客观世界的同时,也表现自己的主观世界,对生活做出自己的评价；艺术家在对生活作理智认识的同时,还贯注进自己的感情”.黑格尔在他的《美学》一书中写到：“形成真正的美和艺术的中心和内容的是有关人类的东西”,“只有人的形象才能以感性方式把精神的东西表现出来”.正确认识经典艺术作品的美学特征对解决经典艺术作品之所以流传长久并受到关注有着重要的意义,对于艺术的整体发展和人们审美提高有着重要的作用.笔者对经典艺术内涵和判断标准进行研究,从案例中得出经典艺术作品所共有的美学特征.

一、经典艺术作品的内涵

1.经典的内涵.“经典”一词在中国自古有之,初被意为“纵向的纹路”.许慎在《说文》中记载：“经,织也”.“典”本义为标准、法则.在《四角词典》中“典”有“作为依据或准则的书籍等含义.将“经典”合并在一起解释与《辞海》和《现代汉语词典》的解释大体相同,即“传统的权威性著作”和“宗教教义的典籍,著作具有权威性”.在西方“经典”canon,译为“原则”、“准则”或“标准、真作、精品”.

2.经典艺术作品的内涵.所谓经典艺术,“是指具有超越时空的精神文化价值”的艺术作品.通俗的说就是在艺术这个门类中的经典艺术作品.艺术家们创作的作品属于艺术品,但是却不都是经典艺术作品.一幅真正经典的作品是能够反映出作品创作时期的审美文化,它体现了作品当时创作的理念、审美想象、价值取向、创作风格、流派特征.它们含有丰富的文化内涵,具有非常强大的社会影响力.经典的艺术作品能够有效地体现出创作者的本性.从时间上讲,它将人们生活的历史与文化通过作品展现,作品作为一种历史资料可以完好地保存；在地域上,它体现着该地区的民族文化观念,是民族特色的标志.可见,经典艺术不单单指一幅简单的艺术品,它拥有比一般艺术作品更深刻的内涵.

3.经典艺术作品的评价标准.经典艺术作品能成为经典,我认为第一点应取决于艺术创作者的创作目的与情感投人程度.杜书瀛先生在他的《论艺术的特性》一书中曾写到：一个真正的艺术家,“在再现客观世界的同时,也表现自己的主观世界,对生活作出自己的评价；艺术家在对生活作理智认识的同时,还贯注进自己的感情”.经典艺术作品在创作时应有思想、有情感,从自我的视角去关注大千世界、芸芸众生,其内涵才会深刻.荷兰作家凡·高在1888年创作的《向日葵》的画面中深刻地表达了画家内心强烈的情感,充满了对生命的爱.使每一位欣赏者同样可以从画中感受到画家对于生命的热爱.经典艺术作品能够成为经典,第二点应该取决于在作品中体现出的对于社会和人生深度与广度的描写.就拿文艺复兴时期的绘画作品来说,我们从绘画作品中可以深刻地观察出画家对于人性的关注和描绘,出现了大量的肖像画,让人们欣赏画作之余,也感觉到人文主义思想的光辉.所以,当我们每一次重新欣赏文艺复兴时期的绘画作品时,仍然可以感受到来自于当时社会的最强音.经典艺术作品可以让欣赏者从艺术作品中认识生活、认识社会,从而认识自我.经典艺术作品能成为经典,还因为经典艺术作品是具有延续性的作品.经典艺术作品是具有延续性的,一部伟大的作品之所以伟大,是它给后世留下了深远的影响.让每个人从作品中看到自己、认识自己、解剖自己,从而成为一个完美的人.

二、经典艺术作品的美学特征

经典艺术作品拥有艺术作品所共有的美学特征,同时还拥有自身独特的美学特征,即人性美、形式美及其使人产生共鸣,震撼和打动人的心灵.

1.经典艺术作品是具有人性美特征的.在黑格尔看来,“形成真正的美和艺术的中心和内容的是有关人类的东西”,“只有人的形象才能以感性方式把精神的东西表现出来”.《蒙娜·丽莎》,是意大利文艺复兴时期著名画家达·芬奇的肖像画代表作,它代表了达·芬奇的最高艺术成就,创作于1503—1506年.这幅肖像画的特点可以用“和谐”来概括,它体现了人外在和内在美的统一.因此,不应该仅仅把这幅作品看作是一个人的肖像画,它代表了整整一个时代,作品中闪耀着人文主义思想的光辉.画面上的蒙娜丽莎神态安详端庄,眼神宁静温柔,身体微侧,肩披轻纱.达·芬奇把蒙娜·丽莎这个人物的丰富的内心感情和漂亮的外形巧妙的结合起来,使观赏者仅仅通过人物面部的表情而去体验人性美.达·芬奇创作的《蒙娜·丽莎》之所以如此迷人,是因为她完美的表达了文艺复兴时期人文主义的理想.经历了中世纪长期的宗教束缚和封建压迫,在人性遭到长期压抑之后,创作者们都十分向往真实的活生生的人物形象,《蒙娜·丽莎》正是完美地表达了这种人性美的特征（见图1所示）,在许多的经典建筑设计中也同时体现出人性美的特征.安东尼·高迪创作的米拉公寓,充分地体现出关注人性美的特征.高迪在设计米拉公寓时充分的运用到人体工程学的理论,根据人平时的行为习惯、心理因素、思维方式等等,在满足整个建筑功能的基础上,对建筑的设计风格进行艺术化处理,使人们居住和使用非常方便和舒适.“对米拉公寓整个建筑外立面、顶部都大量运用波浪形曲,到处可见蜿蜒起伏的曲线,这种曲线的运用使得整体设计中对人的心理生理需求和精神追求得到尊重和满足,是设计中的人文关怀,是对人性的充分尊重”. 2.经典艺术作品是具有形式美特征的.形式美的特征可以说体现在每幅艺术作品中,尤其凸显在经典艺术作品当中.不论经典的绘画作品或是建筑作品都可以从中体会到.从达·芬奇的《蒙娜·丽莎》到高迪的《米拉公寓》,可以从不同的艺术种类中显现.文艺复兴时期的著名建筑家帕拉迪奥在谈到建筑的形式美时,他认为“美产生于形式,产生于整体和各个部分之间的协调”.安东尼·高迪创作的《米拉公寓》,在建筑史上被称作最前卫、最疯狂,于1984年被评为“世界文化遗产”,它以其独有的曲线设计特点吸引了全世界观赏者的目光,被后世人所称赞!（见图2所示）.高迪极力塑造建筑的形式美特征,从米拉公寓建筑外立面可以看到高迪把点、线、面、体有机地结合在一起,整体建筑外立面沿线是弯曲的,但中间穿孔般的窗口却是规则的.体现出多样统一的组合规律,通过这种新型的组合吸引人们的眼球.整个建筑的内部空间设计同样独具匠心,每个房间的内部形状几乎是都是圆型的,包括顶面的天花板、立面的窗户、走廊,其中最有特色的设计部分就是米拉公寓在建筑立面的窗户上双面采光,光线是由中庭和外面街道照射进来.在色彩方面的运用同样奇特,外立面是浅色的,远看像海浪,但是在内部设计确大胆运用一些绿色或,充满生机.可以说,米拉公寓是形式美特征的集中体现.

3.经典艺术作品使人产生共鸣,震撼和打动人的心灵的美学特征.凡是经典的艺术作品都可以使人产生共鸣,它能触动每个人心灵的善良,使欣赏者和创作者同声相应,同气相求.经典艺术作品从表达的内涵、画面到它的精神特质,都是和受众群体能产生共鸣的艺术,它会超越时间、空间,也会跨越国界、地区.《蒙娜·丽莎》之所以可以流传500多年还被人们品评和研究,《米拉公寓》之所以获得那么崇高的荣誉,都是因为它们震撼、触动每个人的心灵.人们从可以从他们作品的内涵、形式中找寻共鸣点,令自己在享受美感.同时这些作品也留给我们无尽的联想和猜测,激发我们达到欣赏的最高峰.

正确认识经典艺术作品及其美学特征对于我们艺术的整体发展和人们审美意识的提高有着重要的作用.经典艺术作品以其独特的人性美、形式美、共鸣感触动着人们的心灵,以其优越的审美形式体现我们的审美理想,同样它也是提高大众自身审美能力,实现人性自由,创造完美人格的重要途径.