怎么上好一节小学音乐课

【摘 要】农村地区有宇学生的素养较低兴趣比较单一,对音乐的热爱程度不高,但是个别孩子有着较高的音乐天赋.上音乐课是农村地区孩子接触音乐最直观方式,上好音乐课是是培养学生学习音乐的重要环节.

【关 键 词】音乐课；教学理念；结合；教学过程；方向

音乐课的基础价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感.为音乐所表达的真善美,理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈共鸣,让音乐来净化心灵、陶冶情操、启迪智慧.有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好基础.当然音乐教育还能给学校的各项工作在不同程度上做出一定的贡献.

那么,如何上好一节成功的音乐课呢?结合平时的教学实践,我认为要上好一节音乐课,必须从三个方面入手：

1在教学理念上突出五个关注点

1.1要突出音乐学科的特点,以音乐审美为核心.那么如何体现音乐的特点呢?音乐之外的文学知识不能过多,它只起一个教学辅助作用,否则它就失去了音乐课的本身意义,当然音乐知识也不能没有,它只是在音乐教学过程不知不觉中顺带掌握.

1.2要突出有效的实施双基教学,将其融入其他音乐教学之中.也就是说在音乐实践活动中融入音乐知识,我们平时说唱歌,而不是说喊歌,这些歌唱方法是不时的在音乐教学中慢慢积累起来的,轻声的唱,优美的唱.

1.3要突出教学内容与形式有机结合于一体.“教什么比怎么教更重要”.我们目前存在的问题我感觉大家更关注的是形式上的问题,我个人认为我们应该关注“内容的选择,注意教学的方法”.形式手段要适度适量,突出音乐特点,重视综合能力的提高,对于如何使用教材,我们的音乐教师还没有从观念上真正得到转变,许多教师依然固守着“课本上的内容就是教学的任务和目标”这样一种观念,只知道“教教材”而不会“用教材教”,不能或不敢“变通教材”和“变活教材”,我们要把贴近学生音乐生活的最新音乐成果及时并灵活的引进课堂,这样学生一定会喜欢上音乐课.这是音乐教学中一个重要因素.

1.4要突出学习方式的改变,主动参与探究和交流合作.我们现在的音乐课,大家总会设计一个拓展环节,但是我们要记住拓展之后我们还应该回归本课主题,我们拓展的目的也是为了更加深本节课的教学内容.

1.5要突出恰当的使用现代教育技术手段.我们不要单纯的去追求多媒体,应该更多的关注音乐,多媒体用过了只会分散学生的注意力,反而会起到相反的作用.

基于此,我想我们音乐教师必须要吃透课程标准,要灵活把握教材,熟练地驾驭教材.

2在教学过程上注意五个方面

2.1注意导入.我们常说没有好的开始就没有好的结束.所谓好的开始,也就是指我们的课前整理、课前导入.良好的课前导入不但可以激发学生浓厚的学习兴趣,而且更能提高学生对本节课的求知.

2.2注意音乐课的学科特点.首先在音乐教学中,教学之外的东西绝不能太多,像音乐之外的文学知识、地理知识、自然现象等,它只是一个辅助,让学生了解一下就行,还是要以音乐的主线贯穿整个教学过程.一定要分清主次,把握不好会起到画蛇添足的效果；其次音乐课堂上教学重点、教学任务要明确,要清楚你本节课在干什么,教学以外的内容尽量少,尽量少添加教学设计内容以外的新知识,或一笔带过,一定要以本节课的教学内容为主.否则会使这堂音乐课显得支离破碎,看不清楚你本节课的教学内容到底是什么.例如：在讲解八分音符（X）、四分音符（X）、二分音符（X一）时值时,我就用了这样的比喻,八分音符（X）下面有一横,好像是一个人在骑车,四分音符（X）就是一个人在走路,二分音符（X一）就好比一个人拖着一个重物在行走,请同学们想想谁走得快,谁走得慢呀?

2.3注意培养学生聆听音乐的习惯.让学生感受音乐时教师尽量少说话,让学生仔细的,认真的去体会音乐,感受音乐,理解音乐它所要表现的情感内容.

2.4注意正确评价.对于要求我们微笑教学这一点,我认为,我们不能一味的去鼓励学生,即使学生错了,我们怕伤其自尊和兴致,不但不与指正,反而微笑的鼓励：“很好,很棒”!当学生对所欣赏乐曲的意境表达出错误的感受和理解时,老师怕打击其积极性,不但不予纠正或讲出处正确答案,反而却微笑的点头,以是肯定,并表扬学生大胆的想象和创新的见解.这样就使学生误把错误当正确了,对于提高学生的音乐审美和表现能力都极为不利.这是我们音乐教改中的一大误区.

2.5注意课堂的调控.要和学生融为一体,不能跟演戏演节目一样,死板的来展示你的整个教学过程.教师要有很强的应变能力,教学是生成教学,随机应变性很大,铃声响了就应该下课,没讲完就没讲完,可以放在下节音乐课继续,绝不可占用学生课间一分钟,否则就是一堂失败的课（这点是在培训过程中专家专门强调的一点）

3在唱歌教学上把握五个方向

3.1明确唱歌教学的三个目标：

小学音乐课重点是唱歌教学,要想成功的完成唱歌教学这一环节,应该突出三个方面：

3.1.1我们把发展歌曲兴趣（喜欢唱歌）作为共同目标.

3.1.2情感交流（感受表达歌曲的情感,有感情有理解的唱歌）这是最重要的目标.

3.1.3学习音乐知识与技能（识谱发声,没有知识与技能的学习不可能有感情的歌唱,知识和技能是手段）这是次要目标.

3.2尽快把歌曲唱会,唱好.

我们大家都知道唱会歌曲很容易,唱好歌曲却很难,唱好歌曲是我们音乐教师的责任.所谓唱会歌曲,就是能正确的把歌曲的曲调,节奏,歌词掌握.那么要把歌曲唱好就有点困难了,所谓的唱好歌曲,就是要正确的理解,感受,体验歌曲的情感,正确表达歌曲的情感风格.创造性的表达歌曲,也就是我们常说的对歌曲进行艺术处理.歌曲艺术处理,就是从对音乐的感受、表现、体验歌曲的情感这几方面进行处理.我们通常是先学技术再来表现,那是错误的.也就是说先唱会歌曲再来进行艺术处理.我们应该在唱歌曲的第一个音的时候就注意它的感情.歌曲的艺术处理要贯穿歌曲的始终,不要一味的根据歌词去处理,同时还要根据歌曲的旋律来对歌曲进行艺术处理,包括力度,速度,感情.学生每唱一次,老师都要提出不同的要求,让学生从歌曲的力度上,速度上,情感变化上分别进行讨论,进行体验.

3.3听唱和视唱相结合.

从听唱法向视唱法过度,采用整体听唱和分句听唱.欣赏范唱是教学成功的关键,能给孩子一个整体的感受.那么在什么情况下可以进行视唱呢?这些应以学生情况而定.当学生能完整的唱完一个乐句时再采用视唱法,否则不能采用视唱法,这样反而会破坏学生对整个音乐的感受和对音乐学习兴趣.

3.4歌词和曲谱交替进行.

怎样将唱歌词和唱曲谱结合起来?怎样相互交替?这些都要从学生的实际情况出发.在教学过程中,第一段先教歌词,第二段再要求学生唱歌谱,而且是带感情的唱歌谱,这样相互交替进行教学,不但让学生学会了歌曲,而且又培养了学生的识谱能力.

3.5创编与拓展.

我们目前存在的一大误区就是：凡是遇到拓展这一环节,大都是创编歌词,或者是人物的改变,千篇一律,看不到什么新颖的东西.我们为什么不能对歌曲的风格进行创编呢?比如我们这堂课所学的歌曲如果是属于民歌类,那么我们可以把它改编成号子,让学生进行讨论,来体验他们的不同之处.也可以把它创编成山歌风格让大家进行讨论体验.体验回声的感觉,体验悠扬秀丽的感觉,体验豪放粗犷的感觉.当然这些大家都有他不同的处理方法.我们不寻求不主张学生在老师的指导下对歌曲进行创编或歌曲排练,而是要让学生主动性地、创造性的对歌曲进行创编处理的尝试,尽量发散学生的个人思维,让拓展这一环节有它重要的教学意义.

我认为新课改下一节成功的音乐课,既不能背离音乐的主题,也不能忽视音乐教学的终极目标；既要看课堂教学的效果,又要看教师的教学过程与教学方法；既要鼓励大胆实践和创新,但又要必须遵守音乐教学特殊的学科规律；既要体现新课改的精神,但又不能孤立对待教学的新理念等等.我相信只要我们在音乐教学上多用心,多动脑,多思考,我们的音乐课堂一定会更加的丰富多彩.音乐教学课改的路程一定会走的更加坚实,通畅.

以上是我学习后的一些体会和感受,拿出来和大家共同探讨和学习.不妥之处恳请批评指正.