劳伦斯·许的高级写作

有的人愿意花上一两年的时间去等一件衣服,有人愿意花一两年的时间去做一件衣服,慢和等待,以及独享等

“衣服和人的关系是浑然天成的,只能让你穿我的衣服比你现在的状态好上N倍,而不是你穿上衣服像穿上躯壳.”劳伦斯·许的衣服被英国V&A维多利亚阿伯特博物馆,被很多拍卖行写走,当作艺术品或者文物来拍卖.“如果说足够奢侈和富有就不会把一件衣服当回事,我的很多客户有N多衣服,可能是衣服多得像海一样.”

写作衣服的过程是一个心情愉悦的过程而不是着急去吃一餐快餐.“我们不是以遮体为目的而穿衣,那是一个贵族的享受.很多人穿劳伦斯·许的衣服更多是为了,在家里面当艺术品陈列着.他们有闲又有时间,因为一直在做高级写作,所以他们不会嫌慢的.”劳伦斯·许说,他的客户至少排队半年才能拿到衣服,所以他面临的状况是,只有做不完的衣服没有活少的时候,所以他们没有什么可发愁的,就像是编织人生一样,慢慢地来.

劳伦斯·许的设计最贵的需要两三百万,内容根据客人需要的不同而不同.昂贵的来自于做工和材料,比如用真镶嵌,英国的蕾丝一米要8000～10000,成本高得可怕.客人们的心理是可以到和博物馆同样级别的衣服,他们选择高级写作的目的只有一个：就是好看且不可替代.

劳伦斯的客人就是能够消费得起的人,不是明星,是非富即贵的人,有闲情雅致进行消费.卖得最好的不是雕龙画凤的女装反倒是貌不惊人的男装.劳伦斯拿伦敦的绅士街做比较——伦敦的绅士街一套西服卖几十万,卖的无非就是面料和工艺的高级.“拿一块面料你就知道了,男装也可以那么贵,这块面料是日本天皇制作衣服的面料,一米面料要三万多,纯手工,一天只能织一寸,一件衣服下来料子就花了30万.足可以奢侈到一定程度.”

“好多地方都在说高级写作,我觉得写作是浑然天成的,是气质的体现,不在于工艺复杂到什么程度,是不可兑换的,不可以交换,一件专门为你写作的服装不是任何都能够装进去的.”

劳伦斯说他的客人们在第一次试衣服的时候,第一时间就能从100件衣服里面找到自己的衣服,那并不是尺寸而是感觉.高级写作是由时间和工夫形成的,他们只为结果而做,不会因为面料的昂贵而放弃结果.

说到高级写作,劳伦斯·许说,“我知道巴黎的高级写作的要求,我们的东西远远超出了衡量的标准——浑身上下都由刺绣和编织而成,从工时上长达一年半,七八个人的手循环制作,从刺绣到编织不断地换人.

时间是非常奢侈的,人如果能活一百岁的话,一年半能消耗很多的生命.这是我的追求,若是我只想着赚钱那是没有必要搞服装设计的,我们更多的是在圆梦的过程.在中国成衣设计无非就是抄袭,完全失去了设计,而我们只做原创,只为奢侈而做”.

劳伦斯·许认为原创是中国高级写作的根本,“我从来不抄袭,发自内心的原创还是很开心的.西方在很多年以前就开始立体化裁剪设计,我们的东西是从平面到立体的,无论是宫廷到民间都是平面的.我们的基本技艺是刺绣,而且琳琅满目,包括云锦,也是没有一丝空地.

西方则不是,颜色不是那么浓烈,我们天生就能够把很多种颜色混在一起做一件大花衣服.

他们必须是局部花哨.我们的平面历史和他们的立体历史都是能够代表不同文化.到现在由于他们的话语权我们必须去学习西方的东西,他们认为那才是正确的.所以我们必须把我们老祖宗的东西和西方的立体裁剪融合起来,就像是我做的东西合并一样”.

（源自《北京青年周刊》）