《悲惨世界》:每一段单独做MV也很美

在刚刚过去的第85届奥斯卡金像奖上,《悲惨世界》揽下的奖项包括最佳化妆、最佳音响效果.安妮海瑟薇更是凭借此片获得最佳女配角.但是光环这种东西,不应该成为左右你看某部影片的理由.

如果接受不了音乐剧形式,或是认为它太陈旧老派的人,就没有必要去电影院看了,哪怕最近影院上映的好影片少之又少.

让音乐剧更好看

维克多雨果在1862年出版了《悲惨世界》,但如果法国作曲家克劳德米歇尔勋伯格没有在1980年将其改编成音乐剧,它在很多人眼中,只是一本冗长的传世小说.这部电影的蓝本是这部音乐剧,跟雨果的小说没有直接关系.

音乐剧《悲惨世界》在法国红了多年之后被改编成英文版,1987年搬到百老汇,一演就演了16年,已经成为了英美文化的一部分,改编成另一种艺术形式并继续受追捧,是一件理所当然的事.

汤姆霍珀决心把它做得更彻底一点.他如鱼得水地调动多变的场景,要求演员用观众能听懂的方式演绎经典唱词,加入了丰富的细节,他摒弃了舞台限制又保留了经典品质.

对于仅仅熟悉这部片名的人来说,现在至少知道了一件事：小说《悲惨世界》的成功为雨果加了冕,音乐剧《悲惨世界》的成功为小说加了冕.我们尚不能为这部电影盖棺定论,但汤姆霍珀已经让他的观众明白,《悲惨世界》的音乐剧只有拍成了电影,一切才算完满.

首部不检测唱的歌舞片

如果《悲惨世界》的主创不逢人必夸自己新型的“现场录音”拍摄方式,很多人都不知道歌舞片以前采用的是检测唱的方式表演.也就是说先把所有歌都在录音棚录好,表演的时候对个口型就可以了.

以前的做法最大优点就是保证演唱质量,但是汤姆霍珀表示不屑,觉得这种方式非常刻板,演员无法用歌唱带动观众的情绪,他更希望观众能注意到歌词本身.“所以我们在做一件天才般的具有里程碑意义的事情――现场录音.”对真的能唱的演员来说,这肯定是好事.

音乐剧与电影融合的新体验

这是一部可预知的催泪电影,即便是熟知的故事,并曾有过音乐剧版的经验,电影版仍会数度被打动.毁誉参半的特写,其实也赋予了这个经典新的体验,观众与演员的距离更近,情绪也更加饱满和浓烈,它弥补了演员在演唱感染力上面的缺陷.

还有手持摄影,汤姆霍伯的电影在摄影上一直很“敢”尝试.另外,安妮海瑟薇确实不错,为了这部影片,她剪掉了长发,减重25磅,哭了个惊天地泣鬼神.

毫不夸张地说,《悲惨世界》能称得上是音乐剧和电影的完美融合,每一段都可以单独拿出来做MV,史诗、粗暴、滂沱、庄严、并不时引爆哭点,片头的阴暗和结尾的荣光相应成诗,157分钟的时长,稍纵即逝,一点也不沉闷.