声乐教师的科学教学法

摘 要：本文以声乐教学方法的针对性、语言性为视角,严谨的论述了科学的声乐教学方法在声乐教育中的重要性和地位,研究科学的声乐教学法旨在让演唱者更加深刻、更加直观的了解声乐艺术,体现科学的审美能力与创造美的思想.

关 键 词 ：声乐教育；声乐的科学教学法

一、科学教学方法在声乐教育中的重要性

近年来,随着全国教育改革与发展的大潮,素质教育的全面推进,普通学校音乐教育的日益加强,更加紧迫的促使包括声乐在内的整个音乐教育的改革问题,站在科学的高度重新思考.推动声乐艺术特别是高等院校声乐教育改革跨向新的视野,切入声乐教学实际,明确划定的解决声乐教学问题进行更加深入的探索和研究.声乐教学是一门集艺术性、知识性、技术性和实践性于一体的学问.声乐教师肩负着传声乐训练之道,授声乐学习之业,解声乐演唱之惑的神圣使命!要做到符合科学规范的讲授,就必须具备相应的歌唱知识、技法、能力、修养、资格等等,还要进行科学严格、系统的训练和指导.合理灵活的运用自身的演唱经验、体会,解决学生们声乐学习中各种多样的问题并使之达到一定的歌唱水平.声乐教学领域中改革的压力与困难同样巨大,声乐教育教学改革任重而道远.

二、声乐教学方法的针对性

1、声乐教师不能只“会唱”,因为声乐教师面对的教学对象是各种各样的是学生.“会唱”与“会教”之间存在密切的联系,但又有很大的不同.“会唱”只需要让学生了解声乐,发现自我,改进完善自身的歌唱.“会教”则需要在此基础上更加懂得用发散的思维和卓越的眼光发现未来学生身上的闪光点并且发掘学生自我潜在的能量,根据学生不同的条件和素质以及自身的具体情况和存在的问题采取合理,行之有效的科学教学方法、教学内容、教学手段.教会学生正确、良好的歌唱习惯.培养学生掌握自己未来的自主学习思维方式和学习习惯.一方面,针对教学对象在歌唱发声技术和歌唱技巧上存在的问题和不足,因人而异,有的放矢的采取措施；另一方面,针对教学对象的声音特点、技巧、艺术表现力,区别对待、因材施教,采取更有利于声乐技巧发展和艺术表现力提高的教学对策和教学方案.

2、调动学生的积极性,可以让学生自选一部分能够驾驭的歌曲.发声时,找准正确的起因方法,对于没有特殊毛病的初学者来说,用纯净圆润的a元音作为起因练习的母音；如果发声靠后发闷可选用i母音,喉头紧迫的现象则可用o、u母音进行训练.有的学生需要从呼吸入手,有的则可能从声音位置上来启发,虽然采用的方法针对强调的侧重点不同,但是条条大路通罗马!打好基础、循序渐进,先把中声区训练的扎实,不能过早的扩展音域加大音量.锻炼中声区的呼吸运用方法,加强声带肌肉的负担能力,减少对发声器官的损伤.善于总结演唱经验,建立一种理论和实践的辩证关系.为观众演唱使自己的演唱或学生的演唱作用于社会,将演出中的观众反应、场上的实际效果和演唱者的演唱状态状况加以综合思考,上升至理性认识.在实践中检验理论然后再加以修正从而取得直接经验或间接经验.

3、启发引导扬长避短,注意培养学生良好的心理状态和歌唱状态,引发学生的想象力和歌唱的,使学生进入良好的歌唱状态.一方面,培养学生对自己的声音（包括音色、音质、音量以及呼吸是否通畅等方面）的敏锐感和正确鉴别力；另一方面,也要培养学生对声乐作品内容的理解力和艺术表演、趣味的鉴赏力,从而在学习中做到具有善于思考、想象和举一反三的能力.保持歌唱的整体性也就是技术与艺术的统一辩证,在教学中重点强调某一方面时,脑子里要有整体观念,时刻注意观察并培养学生与歌唱器官的相互适应、协调使学生找到歌唱器官内在运动的整体性规律.建立正确的舒服的喉头位置,解决喉头的问题就能找到基音（自己的嗓音）就能明确属于自己最好的声音和音色.要充分重视和发挥学生的主观能动性以及学习的积极性.让学生知道声乐学习是一个循序渐进的过程,不是直线进步的,是一个不断解决问题巩固演唱习惯的过程,要使学生树立正确的声乐学习观,坚持刻苦训练的毅力,积极追求的精神!

三、声乐教学的语言性

正所谓“实践出真知”,有时候声乐教学仅凭文字的经验教授往往是解决不了问题的,表面上简单实际上比较复杂.尽管如此在教学中许多关键性问题的阐述,只能采用借喻性的、象征性的,甚至主观色彩极强,只有教师知道而学生很难确切理解的,含混不清的语言.许多基本的要领性问题的解决,只能靠感觉,揣摩,想象,靠悟性觉醒,灵性的碰撞.这更加需要在日常实践中反复的体验积累,形成可操作的具体指导方式,才能在教学中有效的使用.要求教师在教学中尽量采用通俗易懂、简明扼要的教学语言,说明练习方法、要领,并从各个角度配合一定量的演唱曲目,使学生觉得教师的授课方法高而不玄,亲和实在.教学语言的运用直接影响到教学成果,最终教师的教学手法与观点最终是要在学生身上体现出来,学生要虚心接受老师的正确指导,而不是不加思考不动脑筋的照搬、模仿,或者抵触顽抗的学习态度对自己不负责任.

总结：声乐教学中,教师的主导地位是毋庸置疑的无论是知识的深度,知识量,信息量,艺术实践经验,教学经验等方面.教师是教的主体,学生是学的主体,二者需相互合作信任.教师充分调动学生的学习热情,指导学生接受正确的、规范、科学的声乐技能训练和掌握声乐技术,学生也要积极配合领会教师的教学意图,并按照教师的声乐技术要求大胆的进行实践和尝试.做任何学问都不可能是轻松自如的,在教学中教师必须以严谨、严肃、认真的学术态度和工作纪律严格要求自己.声乐是一门艺术,声乐教学更是一门艺术.是教师与学生共同参与的融艺术与艺术于一体的课程.声乐教学是以培养和训练学生掌握歌唱技巧,培养学生对音乐和艺术的感受、表现和创造能力,培养学生高尚的艺术情趣的教育活动.要求声乐教师必须根据社会发展的需要,不仅要培养专业的声乐演唱人才还要培养音乐教育人才,进而满足社会各个层次的需要.