钢琴艺术指导的重要性

钢琴艺术指导的重要性被人们逐渐认识,从以前简单理解的钢琴伴奏到作为一个独立学科的建立可以说是我国艺术发展的一个新的高峰.

一、从钢琴伴奏到钢琴艺术指导的历史进程

19世纪以前,为演唱者配奏的是乐器,后发展成钢琴.这一音乐形式的出现让很多作曲家认为钢琴为声乐演唱伴奏这种配合更具有音乐表现力,钢琴伴奏部分与声乐演唱部分形成的不同声部既丰富了歌唱者对于作品的表达又增强了钢琴伴奏部分的衬托作用.后来的作曲家也越来越注重在伴奏的写作上下功夫,运用旋律线条的改变及不同的节奏型的运用,一方面支撑了声乐演唱,另一方面在加入前奏、间奏、尾奏等部分后,让整声乐作品的演唱更加有表现力和色彩.之后,随着钢琴演奏技法及乐器的改进,越来越多的作曲家将自己的创作理念融入到声乐作品当中并让钢琴伴奏的地位重新定位,更加突出了钢琴伴奏部分的艺术表现力.例如,舒伯特的艺术歌曲《魔王》,利用连续不断的八度和三连音,模拟马奔跑的声音,左手在低声区营造出恐怖阴暗的气氛,表现出很强烈的艺术效果.

二、钢琴艺术指导对声乐演唱的重要作用和意义

(一)钢琴艺术指导的指导性

众所周知一个优秀的乐团需要一名优秀的指挥,无论是排练还是到演出,指挥对乐团演奏风格、演奏技巧及乐曲处理多个方面的整体提升起着至关重要的作用,而艺术指导就是这个角色的代表,以歌剧排演为例,需要经过长时间的排练,不可能保证每次都有管弦乐团一起合作,所以艺术指导就及乐团指挥、声乐指导和伴奏为一身,保证排练和演出的顺利进行.

(二)钢琴艺术指导的特殊性

艺术指导不是单纯的钢琴伴奏,作为艺术指导不但要有扎实的钢琴演奏能力,还需要同时具备声乐演唱方面知识、总谱读谱能力、音乐语言的掌握和音乐素养的综合能力等等专业技能,是一个复合型指导型专业,同时也是可以从多个方面提高专业音乐学习者综合音乐素养的辅助良师.在欧洲很多专业音乐院校,很多声乐教师、钢琴教师都由艺术指导教师担任,可见艺术指导的综合能力和重要作用.

(三)钢琴艺术指导对声乐演唱的重要性

作为声乐学习者,在学习过程中除了演唱技巧更重要的就是要有一个好的伴奏作为依托,声乐演唱是门综合艺术,所表达的演唱内容首先就是要保证忠于词曲作者的创作本意,然后再根据自己的理解用新的方式去诠释并二度创作,但作曲家不会将创作意图全部用文字记录下来给演唱者,会用特有的音乐语言记录这一切,除了一些比较明显的速度、力度、装饰音和表情记号等可见的音乐术语外更多的信息是“隐藏”在伴奏曲谱里面,这些就需要艺术指导将其提取出来并对演唱者进行相关指导,并通过具体的和声效果来引导演唱者进行完美的诠释.对于声乐演唱者来说这些都是能否诠释到位的关键.

(四)艺术指导与单纯的钢琴伴奏和钢琴演奏的不同

无论是否学习过艺术指导,钢琴演奏专业学生都或多或少为声乐学习者提供过伴奏,可以肯定的是演奏技巧上声乐伴奏谱难度要低于单纯的钢琴曲,毕竟在声乐演唱中声乐演唱部分占主体,伴奏部分是用特有的效果衬托演唱起到锦上添花的效果.要做到这一点首先要非常了解声乐演唱的科学机理并熟悉演唱者的演唱习惯,要非常了解所伴奏的曲目的创作背景和创作意图,要非常了解作曲家所要用伴奏部分传达给人们的内在信息,要能够及时帮助演唱者调整创作更贴近表达的真实等等,这些都是艺术指导在学习过程中都会涉及到的科目.而演奏专业更多的是专注于本专业所要表达的技巧和表现力,在伴奏过程中会从乐曲演奏的专业角度去看待演唱者的处理,尤其在遇到歌唱者需要自由发挥或是遇到高音瓶颈时往往会造成合作上的困难.有些时候会因为情绪的高涨而与演唱者相互炫技从而造成演唱者的演唱疲劳等问题,这些在艺术指导的学习过程中都会针对这些细节专门进行训练.

三、结语

随着社会的进步和人们对音乐艺术欣赏能力的提高,钢琴艺术指导所涉及的艺术领域和范围日益扩大,从声乐、器乐、舞蹈到影视、体育杂技等等,无不凸显起其作用和魅力.钢琴艺术指导作为艺术教育和艺术实践的重要组成部分,是艺术再创造的一个过程,因此优秀的艺术指导对于音乐艺术水准的整体提升起着至关总要的作用.作为一种表演的艺术形式,一定会在音乐的世界中大放异彩!