关于摄影中实践教学的

点赞:5221 浏览:19153 近期更新时间:2024-03-16 作者:网友分享原创网站原创

摘 要 :总结近几年的摄影教学实践,感觉学生在学校所学的专业知识与社会应用存在着一定的差距,尤其是随着社会的发展,对能熟练掌握专业技能,并具备较强动手能力和创造能力同时能够更好地运用影像语言的专业人才的需求不断增加.而学生在学的专业理论知识和实际操作能力还没能及时的在社会实践中得以运用和提高.

关 键 词 :中国摄影教育现状 关于实践教学 摄影实践教学改革

【中图分类号】I253.9【文献标识码】A【文章编号】1002-2139(2009)-11-0110-1

关于摄影中实践教学的参考属性评定
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一、 中国摄影教育发展

自1839年法国人达盖尔发明摄影术以来已经有近170年的历史,摄影从诞生之日起便确立了它是一门以物理和化学为手段创造影像的技术,随着时间的推移以及各种摄影流派的诞生与更替,摄影的地位才慢慢得到承认和提高.再到后来,摄影凭借着其独有的魅力逐渐登上历史舞台,与此同时摄影教育也随之产生.随着社会各个领域对影像专业从业人员的需求的不断增加,摄影已经成为高等教育中的一门独立的学科广为普及,尤其是艺术类院校摄影专业更如雨后春笋般遍布开来.然而从整个从摄影从业人员的就业实际情况来看,效果并不乐观!究其原因可能是:一、从事影像艺术教育的高等学校没有适时拓宽专业的覆盖面,也没能从根本上对摄影专业教育的实践教学内容、实践方式、和实践方法进行相应的调整,学生在课内所学的专业理论知识和实际操作能力还没能及时的在社会实践中很好的运用,可以说还没有从根本上做到帮助学生掌握和选择适合他们发展的知识和手段.二、摄影是一门技术性与艺术性相结合的很紧密的学科,在培养模式上不能过于片面.比如有的学校开设摄影专业过于注重技术,而忽略了对学生自身素质的提高,认为只要掌握这门技术就算是一名合格的摄影人,就能驾辕与摄影相关的任何工作,结果培养出来的学生大部分只能算是个匠人,不能再有提高.这类学生主要集中在一些大中专院校和一部分综合类大学的艺术专业.其本身在师资方面就存在着缺陷:一、分工不细,往往一个老师就能把摄影的所有课程带完.二、水平不高、人员不整,相当多的院校都是采用聘任的方式从社会、从兄弟院校请教师上课,这固然不是件坏事,但从长远来看不利于学科的发展.

二、 关于摄影实践教学

纵观国内高校教育的各类学科不难发现,大凡理论与实践联系得很紧密的专业一般都需要开设专门的实践课程,通常情况是实践课紧跟理论课程之后,交互进行.这种模式从理论上讲做到了理论与实践的紧密结合,有助于提高学生对知识的进一步认识和提高,似乎应该没有什么问题.但是实际情况往往没有这么乐观,由于艺术类学生的实践大部分是以作业形式完成的,这样往往是教师在理论课结束以后布置作业,学生按照要求完成任务上交,其结果是好作品变得越来越少.究其原因,总结有三:

1. 对实践环节的认识不够,轻视经验的积累.

2. 忽视自身素质的培养,专业基本功不扎实.

3. 学生实践课的锻炼机会不匀.

三、摄影实践教学改革思路

实践环节是摄影教学中的关键部分,关系到学生综合素质的培养与提高,绝对不容忽视.因此就实践教学部分的改革措施,我认为主要总结如下几点:


1. 试验阶段――感悟、体验

在摄影的舞台上,表现作品的完整统一性是要依据科学、规范、系统的专业训练为基础,能否拍摄出一张暴光准确、构图合理、光影效果合乎标准的照片.说起来容易,但做起来并不轻松,要用心、用脑去感受的,需要长期坚持下去,把摄影当成一种乐趣.同时作为教师应该将基本理论的学习,融入到具体的操作训练教学之中,严格要求,因材施教,手把手地指导学生实践,遇到问题当场解决.并尽可能地为学生提供一定的设备支持,通过分组操作训练,反复讲评、总结,在共性中寻找个性的差异和不足,认识这一点很重要.

2. 综合提升阶段――解惑、反思

综合实践教学阶段,综合性实践教学过程是解构知识内涵的重要过程,是摄影专业教学进入到全面提升过程的重要组成部分,同时也是专业教学由低到高纵向深入提升的关键阶段.在这个阶段,学生应该在已经掌握的基本摄影理论以及熟练的技术的情况下,上升到艺术层面进行实践.老师的作用不再是单纯的帮助学生解决技术上的难题,而是要教会学生自己动脑进行思考,教给他们发现美、综合运用各种手段捉美的方法,让学生知道美的标准是什么.

3. 创造性实践阶段――“有法”―― “无法”

古人云:“无法而法乃为至法”,艺术没有绝对的标准和法则,也没有任何界限,艺术的发展只有发展的传承轨迹和普遍的一般性的规律,要定出具体的标准来是不可能的.每个人都有自己看待事物的态度,对于视觉信息也都有自己独特的理解方式,如果某种艺术有了具体的标准后,它就不是艺术了.回到摄影层面,摄影既然属于艺术门类,那它也同样如此.进入到创造性实践阶段后,学生要学会运用摄影语言创造影像,全方位提高自己,要求学生在创作实践中,进入完全的、自主的学习与创作中.开放性的创作,师生之间交流互动,课程教学有针对性的向外扩展.同时利用多媒体教学手段进行作品的点评,要求每位同学都参加,集体观摩评议,分析作品的优劣.通过观摩对比,好作品总会得到普遍的认可,每位同学都会在渐渐的在潜意识之中形成评判好作品的正确标准,在以后的创作中也会慢慢的树立自己的风格.

综上所述,笔者认为高校必须重视艺术实践教学的课程建设,提高广大师生对艺术实践课的重视程度,了解本课程的意义和目标,认清本课程与专业课学习是不可分割的重要组成部分,要采取有效措施对具体管理摄影实践课的实施过程,有具体的评价标准.希望高校能培养出更多专业化、高素质的摄影从业人员,推动我国摄影业的进步,这也是我们艺术类高校开设摄影实践课的终极目标.

作者简介:王冲性别:男 民族:汉族 籍贯:青岛 学位:硕士 职务:教师 助教 研究方向:摄影