网络小的审美形态

摘 要：文章从网络小说的审美形态切入,探究游戏化、技术化、个性化趣尚之下网络小说呈现的“游戏形态”、“意象形态”和“我”式形态的审美特性,进而指出大量的优秀网络小说的不断涌现将进一步筑实当代文坛的基石.

关 键 词：网络小说；游戏形态；意象形态；“我”式形态；审美特性

随着网络小说查重复率的不断成熟,随着中国作协不断地向网络优秀查重复率招安,主流文坛正在改变鄙视网络小说的局面,其实,网络小说打造的是一个网络技术和个性化色彩相融合的虚拟审美空间,其新鲜的审美形象作为文学特有的存在方式而诞生,显然,在传统文学已日渐走向衰微之时,网络文学的兴起为文坛注入了新的活力,这或许是一种必然.作为年轻一族的网络小说查重复率,他们创作的小说内容、形式、语言都凸显了浓厚的现代气息,体现了当代网络小说的审美形态向着游戏化的取向、技术化的取向、个性化的取向迈进.当我们的文坛还纠缠在“唱盛”抑或“唱衰”论之时,是否可以之为切入点,凭文学实绩以求重新定义网络小说在当代文坛的价值.

一、查重复率游戏化的趣尚,合符大众化心理的期待

网络使文学创作回归到了人类一切艺术活动源于游戏的本色,任意性的发表心态的改变使网络小说查重复率们摆脱了诸多藩篱的限制,走向了真正意义的“无功利”写作.不少从事网络小说写作的人原来不是从事文学工作的,有的是理工出身背景,属于文学边缘族；有的仅是对文学业余爱好,属于钟情族.如痞子蔡是学水利的,邢育森是学通讯的,李寻欢是学理工的,安妮宝贝、宁财神最初是学金融的等他们上网“玩文学”大多都是是休闲时的“无心插柳”,“柳成荫”火起来后才引起了广泛注目.正如当年痞子蔡所说：“我并没有很好的文学底子,所以写东西是靠热忱,而不是凭实力,我相信在网路上,有很多像我一样的人.”

网络小说正是摆脱了传统文学说教式的正经脸孔,削平深度,解构崇高,鄙视经典,超越功利,解放了人自由的本性追求,激活了网络小说查重复率自由创造的潜能,迎合了网民大众化心理的期待,满足了网民大众的心理需求、娱乐需求、文化需求为旨归,符合网民大众的审美期待,故网络小说取得了成功.诚如马克思在《1844年经济学――哲学手稿》中所规定的人的类本质,“自由自觉的活动恰恰就是人的类特性等有意识的生命活动直接把人跟动物的生命活动区别开来.”①这也合符美学家托马斯芒罗关于艺术家分为两大类型的界定：网络小说查重复率不是哲学艺术家,而是“被冲动的情感所支配的艺术家”,他的创作过程往往是无意识的奇思妙想,而不是来自深思熟虑的写作计划,也不需披阅十载的增删,即如《鬼吹灯》作者所说：“在连载的过程上,每天只能写几千字,由于时间限制和个人喜好的原因,对于已经写过的部分基本上从未进行修改,而且始终没有故事大纲,到现在还不知道大纲是什么,对我而言,自己也不清楚下一章会出现什么意想不到的情况,许多都是即兴发挥,这是创作过程中很大的乐趣.”（《鬼吹灯》《后记》）故网络小说显示出不同的“游戏形态”的审美特性：

1、作品内容或应和读者的生活记忆：现在的读者都很牛,他有主动选择权,不会因为你写的好坏影响个人的趣尚,有的就是因为你写的正好是他想说的而合拍.生活世界是丰富驳杂的,网络查重复率如何准确深入地捕捉经验,他们的生存经历、艺术经验和思考方式,就需要比写实更准确、更超越的眼光来把握经验,往往会产生一些独到的审美发现和丰厚的精神内涵.如写作以上海为背景的城市作品：在卫慧的笔下,上海是个“秘密花园”,是个半拒绝却旖旎的房间；在安妮宝贝的笔下,上海是“石头森林”的城市,和“秘密花园”的隐喻暗合.更多的网络小说描写接近作者个人生活环境的人、事、物,如校园,孙睿的《草样年华》展示了校园“草样”原生态的碎片：“他们”是所谓不务正业的“坏学生”,无心学习、逃避考试、捉弄老师、喝酒、谈恋爱、玩乐队等等,纪实式的大学生活,引发很多人的共鸣,就如网友评述的：“除了占了大半篇幅的‘爱情’文字之外,其余的都是我走过的路.”

2、作品内容或应和读者的玄思幻想：网络文学类型包括,爱情,以感情故事为主体的作品；武侠,故事的主要内容是主人公的江湖冒险；奇幻,非仙侠类,西方魔幻,异能类为故事背景设定的作品；仙侠,以东方神话或修真体系为基础的非现实向作品；网游,以虚拟网络游戏为背景的作品；传奇,主人公建功立业、人生经历跌宕起伏的故事；科幻,以科学幻想,星际未来为构架的作品；童话,天真可爱能唤起人们童心的作品；恐怖,让人心惊,情节离奇的作品；侦探,以悬疑破案为主线的作品；动漫,以动画、漫画的人物、剧情为创作背景的作品；影视,以电影、电视剧里的情节为基础创作的作品；小说,以小说人物、剧情为创作背景的作品等等.如《诛仙》富于特色的幻想性,打破时间的线性流程,在时空隧道任意穿梭,在这个架空世界中,创作者和阅读者一起做着"白日梦",摆脱世俗日常生活的刻板束缚、心灵自由翱翔、直接宣泄和理想,以得到巨大的审美快感.尤其网络游戏《诛仙》的成功推出受青睐也足以说明这一点.

3、作品内容或应和读者的冲动参与：“文学活动是满足人的高层次需要的一种精神活动”②在这个虚拟空间里,人们可以“观古今于须臾,抚四海于一瞬”,达成“咫尺天涯”、“瞬间永恒”,让玄思幻想成为现实而不失其真.网上还有一种由几位几十位作家甚至数百位网民共同创作的“接龙小说”,这是一种文学创作的新形式,这种小说带有集体游戏的性质,读者直接转变成为创作者.如接龙小说《乘着月光的翅膀》：一、目前已参与的作者有蝶舞、竹魂、动感、剑兰、叶梵、maskman等,并表示欢迎更多的作者参与,只是希望参与之前须熟悉故事的来龙去脉,最好从头阅读一遍.二、目前已出现的小说人物有“我”,现代诗人叶凡；竹魂,连接现代和古代、人与精灵的关键人物；动感,小精灵；蝶儿,又称蝶舞,古代人物,唐朝成为小精灵；剑兰,古代人物.后来如何,有待情节发展进一步揭示,表明不排斥其他作者拓展更大的发展空间.

二、查重复率技术化的趣尚,冲击传统的文学规条

网络技术与文学的杂交所产生的“网络文学”,已经在一定程度上改变了传统文学的发展架构.毋庸置疑,网络文学与传统文学的区别首先是由技术载体的分野引起的,“以机换笔”、“软载体飘移”、“无纸传播”、“蛛网覆盖”、“触角延伸”、“虚拟现实”、“交互式欣赏”等等,都是源于网络技术的崭新名词.诚然网络技术不等于文学艺术,但技术优势给“网络文学”带来的变化,却在改变传统的文学规条,“意象形态”的技术营造使之焕然一新.

1、创作手段技术化：网络小说创作借助电脑技术的多变性和科技性,使得查重复率可以运用多种立体的文字、图片、动画、影视符号来表现作品的内容,使之成为“综合性文本”.冷不丁,小说主人公所唱的歌,就在你耳畔响起,舞会上的烛光会随风摇曳等网络小说成了综合文字、音像诸多因素为一体的多媒体艺术样式,这是纸介作品难以企及的高度.

2、阅读方式技术化：多媒体技术文本超越了印刷文学作品的一字字、一行行、一页页的阅读方式,将文字、图片、动画、影视符号集合起来,组合成图文一体化的“意象形态”.网上作品虽然仍以语言文字为主要传播媒介,但往往会添加上背景音乐、照片和图画、美观的字体和符号等等点缀,再加上艺术的排版和构图,大大增强了网络作品的艺术感染力.在运用数字技术虚拟真实以拼合实在,把一切实在之物拆解为断片式代码,再用数字化技术将这些代码组合成表面真实的虚拟物像,然后将其作为实在的代码去替代物像的真实,使组合拼贴而成的审美符号替代艺术审美本身在电脑显示屏内所展现的多媒体化空间中,读者的感官被前所未有地全面调动起来,阅读成为一种感官宣泄,思想天马行空驰骋的过程.

3、交流方式技术化：网络小说创作借助的载体是网络,其作品的传播速度快捷、范围广阔.查重复率与读者可以通过网络引擎,查看反馈,反复张贴,甚至进行在线交流,情感双向及多向交流可以同步展开.读者可以把最新的感受传达给查重复率,查重复率则可以在最短的时间内得到读者的反馈,并直接在原作上修改.倘若是小说创作接龙,查重复率、读者更是消融为一体,开合自如方便的网络链接技术,使读者能在尽可能短的时间,阅读查重复率的文本,以及对这些文本的大量的“媒体批评”或“学理批评”（陈思和语）,从而循着个人的思路参与到创作狂欢中去.

三、查重复率个性化的趣尚,迎合年轻族的口味

众所周知,大众文化是在工业化生产和商品经济背景下产生的,主要是反映大众日常生活、经验、感受,借助于大众媒体传播,适应大众品味,为大众所广泛接受并由大众参与其意义完成的活动及其成果.故网络小说也不能脱俗,它主动出击,迎合年轻族（因网民多是青少年）的口味,从而形成了消费主义文化个性化趣尚为主体的取向,突出“我”式形态的审美特性.

1、“我”式趣味的张扬：慕容雪村的《成都,今夜请将我遗忘》写一个有点钱,有点权,还有点闲的白领,从怀揣美梦的理想主义者,莫名地变成了一个满怀怨尤的悲观主义者.文学评论家白烨认为,这部在网上连载时就好评如潮的小说,确实有其叙事上的过人之处,叙事技巧上的欲抑故扬,语言上的亦庄亦谐.窃以为慕容雪村式趣味的张扬是其成功的关键,作者以些许玩世不恭的态度,认真地叙述了一个在现代都市迷失了自我的青年白领的行状,深度分析和表现了中国当下生活中的复杂经验,使人读着读着便添了些许悲凉,增了些许忧伤,从而成就作品的可读性的.

2、“我”式言说的句式：如果说创新是文学的生命,网络小说的言说创新是空前的,每部成功的作品都有“我”式言说的句式,迎合年轻族的求新求奇的口味.张立宪的《大话西游》：“你应该这么做,我也应该死.曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我没有珍惜,等我失去的时候我才后悔莫及,人世间最痛苦的事莫过于此.你的剑在我的咽喉上割下去吧!不用再犹豫了!如果上天能够给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字：我爱你.如果非要在这份爱上加上一个期限,我希望是――一万年!”这不只是一句现代经典台词“我爱你”的简单翻版,这种“我”式言说句式可以说是“大话西游”体,充分展示了言说者的“我”式的表现力,当年《大话西游》的迅速风靡流行,备受年轻族,尤其是在校大中学生欢迎充分说明了它的市场,大中学生们体验着强烈的“我”式言说的狂欢,体验着移情与情感沉浸的欢愉.孙睿的《草样年华》的张扬个性、略带调侃的年轻幽默.比如看到新生穿着印有北京各名牌高中的校服的时候,他说:“既然考到这里,大家就成了一个盆子里的茄子,大师傅不会因为你是圆茄子就把你做成炸茄子盒,而因为我是长茄子就把我做成鱼香茄子条,我们将来的命运都如茄子一样终将被吃掉,获得印有北X大学字样的.”这种孙睿式言说并不逊色于钱钟书的《围城》学者式言说,且更适合年轻普罗网民大众的口味.

最后,让我们来看看的是网络小说审美形态的这些新趋向,是否会出现卢梭在18世纪所说的那句谶言：随着科学技术与艺术的光芒在天边上升起,德性也就消失了.其实这是杞人忧天,技术优势从来就没有替代艺术规律,科学技术是人类创造发明的,有一个前提就是首先得为人类怎么写作,否则总得遭到摒弃,而且“文坛外高手”大量的优秀网络小说也消除了我们的顾虑,他们的作品融进了大量的人文情愫：萧鼎的《诛仙》张小凡的成长,由正入魔,再由魔返正就是一个人生哲理循环,这是一个伴着血与泪的漫长的成长过程.我是谁?我为什么而活?作者给我们指出了应该选择什么样的人生观,什么样的价值观.今何在的《悟空传》表现了现代性的主题：困惑.生死的困惑、执着的困惑、爱情的困惑,虽然是神话故事,但一切显得真实、颇具有人情味,切合当下人的心理特点.因此,像某些文坛主流论者担心的技术化消费诱发的“匮乏、人文失落和精神萎缩”的顾虑是多虑了,我们可以预言网络小说的未来是光明的,大量的优秀网络小说的不断涌现将进一步筑实当代文坛的基石.

注释：

①马克思.1844年经济学――哲学手稿[M].北京：人民文学出版社,1979年.

②童庆炳.文学活动的审美纬度[M].北京：高等教育出版社,2001年.

（作者单位：广东石油化工学院）